2 «Time», 16 апреля 1965 г.
3 Я узнала об этом от Марио Буа, издателя, длительное время занимавшегося вопросами авторских прав Нуреева. Он – автор фотоальбома Нуреева с очень личным текстом: Mario Bois. Roudolf Noureev. – Ed. Plume, 1993.
4 Интервью Дж. Хэрман автору.
5 Интервью М. Буа автору.
6 Интервью Р. Данвера автору.
7 «Esquire», июль 1968 г.
8 «The Spectator», 16 января 1993 г.
9 Там же.
10 «Time», 16 апреля 1965 г.
11 Интервью Г. Зараспе автору.
12 Интервью М. Буа автору.
13 Интервью Г. Тесмар автору.
14 Интервью Н. Гонзалес автору.
15 Mario Bois. Roudolf Noureev.
16 Интервью Б. Купер автору.
17 Интервью Г. Тесмар автору.
18 Интервью Г. Зараспе автору.
19 Интервью Г. Тесмар автору.
20 Nureyev: Confessioni, те conversazione lunga trendanni.
21 Temps lies avec Noureev.
22 Именно у этого дома Джон Леннон был убит 8 декабря 1980 года.
23 См., например: «Architectural Digest», сентябрь 1985 г. и август 2002 г.
24 Интервью А. Фоссюрье автору.
25 Интервью Н. Харли автору.
26 Фильм «Rudolf Nureyev».
27 Интервью Ш. Жюда автору.
28 Nureyev: Confessioni, те conversazione lunga trendanni.
29 Леонид Мясин (1895–1979), покинув Большой театр, с 1913 года выступал в труппе «Русский балет С. П. Дягилева». Был известен благодаря ролям в бурлескных, новаторских балетах «Парад», «Треуголка» «Лавка чудес», «Пульчинелла», которые до сих пор остаются в репертуаре западных компаний.
30 Nureyev: Confessioni, те conversazione lunga trenfanni.
31 Там же.
32 Интервью Ж. Ринге автору.
33 Интервью Ж.-К. Бриали автору.
34 Каталог выставленного на продажу имущества Нуреева в двух томах, изданный Christie's, в настоящее время исчерпан.
35 Интервью Л. Пиньотти автору.
36 Вместе с Ренцо Монджиардино он работал над декорациями «Ромео и Джульетты» Франко Дзеффирелли.
37 Интервью Э. Каркано автору.
38 Там же.
39 Там же.
Глава 15Парижская опера, акт первый
1 Интервью Дж. Хэрман автору.
2 Пенсионный возраст для танцовщиков-мужчин наступал в 45 лет, для женщин – в 40 лет. По декрету от 12 марта 2002 г. танцовщики обоего пола выходят на пенсию в 42 года.
3 Как сказал мне Рэймон Франшетти.
4 Третий акт «Баядерки» (1974), «Манфред» (1979), полная версия «Дон Кихота» (1981).
5 После длительного царствования Сержа Лифаря (1930–1945, затем 1947–1958) директорами балетной труппы были: Харалд Ланд ер, Жорж Скибин (1958–1961), Мишель Декомбе (1962–1969), Джон Тарас (1969–1970), Клод Бесси (1970–1971), Рэймон Франшетти (1971–1978), Виолетта Верди (1978–1980) и, наконец, Розелла Хайтауэр (1980–1983). В 1970 году Ролан Пети отказался от должности.
6 Были, конечно, и исключения. В семидесятых годах, когда у руля стоял Рэймон Франшетти, на одну и ту же главную роль назначались несколько солистов, а приглашенные хореографы выбирали исполнителей, не обращая внимания на их степени, но при Виолетте Верди все вернулось на круги своя.
7 Этот «экзамен по танцу» был установлен в 1860 году по совету Марии Тальони. В настоящее время кандидаты на каждый уровень танцуют две вариации, обязательную и произвольную, из репертуара Оперы. Жюри состоит из десяти человек: трех членов дирекции, двух приглашенных со стороны специалистов и пяти танцовщиков Гранд-опера, выбранных самими кандидатами. Степень присваивается публично. Критерием присвоения степени являются две оценки: в пределах 10 баллов оценку выставляет дирекция (по совокупности работы, проделанной в течение года), в пределах 20 баллов – жюри, путем тайного голосования.
8 Первоначально называлась Группа театральных исследований Парижской оперы; создана в 1975 году Рольфом Либерманом, руководила ею Каролин Карлсон. В 1981 году была переименована в Группу хореографических исследований Парижской оперы. Руководитель Группы Жак Гарнье в целях развития современных тенденций в балетном искусстве приглашал в Гранд-опера многих американских хореографов (Пол Тейлор, Мерс Каннингем, Кароль Армитаж, Карин Сапота и др.). В 1989 году, после смерти Жака Гарнье, деятельность Группы была окончательно прекращена.
9 «Nouvel Observateur», 14 октября 1983 г.
10 Евгений Поляков получил образование в Хореографическом училище при Большом театре. Танцевал в Новосибирском театре оперы и балета, затем преподавал в родном училище. В 1976 году остался в Италии, навсегда покинув СССР. До перехода в Парижскую оперу работал балетмейстером флорентийского «Teatro Communale».
11 Интервью Т. Фуке автору.
12 Интервью П. Барта автору.
13 Интервью А. Фоссюрье автору.
14 Рудольф посещал, в частности, уроки Александра Калюжного (1923–1986), известного педагога, получившего образование в Школе русских эмигрантов в Париже. Нуреев и Калюжный были в хороших отношениях и говорили между собой по-русски.
15 Интервью М. Лудьер автору.
16 Интервью Ж.-М. Дидьера автору.
17 Интервью Ш. Жюда автору.
18 Интервью Э. Морен автору.
19 «Sunday Times», 13 марта 1983 г.
20 Интервью Э. Морен автору.
21 Интервью Ж.-М. Дидьера автору.
22 Интервью М. Денара автору.
23 Интервью «Le Monde», 9 июня 1985 г.
24 Обе родились в 1943 году и достигли пенсионного возраста как раз в 1983 году.
25 Об этом мне рассказал Шарль Жюд.
26 «L'Express», 6–2 апреля 1984 г.
27 «Quotidien de Paris», 26 января 1984 г.
28 Американский хореограф Уильям Форсайт (род. 1949) обучался классическому балету и джазу, обожал комиксы, рок и музыкальные комедии. С 1973 года танцевал в Балете Штутгарта, с 1976 года пробовал себя как хореограф. Когда он оказался в Опере в 1983 году, в его активе имелось уже 20 балетов, созданных для различных европейских трупп. Форсайт использовал виртуозность классического балета, но, чтобы придать ему современное звучание, доводил до крайности состояние неустойчивости. Его стиль вдохновил Джорджа Баланчина на создание абстрактных композиций. Франция открыла Форсайта благодаря Нурееву. В 1984 году Форсайт принял руководство Балетом Франкфурта и к 2004 году сделал из него одну из самых известных в мире трупп.
29 Но тот, к сожалению, умер 30 апреля 1983 года.
30 «Le Monde», 9 июня 1985 г.
31 Там же, 18 августа 1983 г.
32 «Liberation», 16 декабря 1991 г.
33 Интервью Ж.-М. Дидьера автору.
34 Цитата из прекрасно иллюстрированной книги «Рудольф Нуреев в Париже», рассказывающей о парижских годах Нуреева, начиная с 1961 года, но особенно о шести годах, когда он возглавлял балетную труппу Парижской оперы. (Rudolf Noureev à Paris. – La Martinière-Opéra de Paris, 2003.)
