объективировала женщин (как в фильме «Таксист»), что канаты вокруг ринга похожи на нотный стан, что рев животных включили в шум толпы во время сцен боев, что камера внутри ринга играла роль боксера.
Фильм «Бешеный бык», которым Скорсезе думал завершить свою карьеру, стал самым незабываемым фильмом, когда-либо им снятым, и был четырежды признан лучшим фильмом десятилетия. Он завоевал «Оскара» для Де Ниро и Шунмейкер и получил еще шесть номинаций, уступив в борьбе за лучшую картину «Обыкновенным людям». Не только Киноакадемия не сразу поняла, что это лучший фильм года – я тоже поставил его на второе место в «лучшей десятке» после «Черного жеребца». Сегодня, хотя «Черный жеребец», несомненно, прекрасный фильм, этот выбор кажется необъяснимым.
Де Ниро также настоял на съемках картины «Король комедии» и оказался прав в том, что он идеально подходил на роль Руперта Пупкина. С выбором фильма, однако, он прокололся; я пишу об этом в повторной рецензии. Затем вышел «После работы», еще один фильм, который показался критикам сомнительным. Интересно, что «Бешеный бык» и «После работы» – два лучших, на мой взгляд, фильма Скорсезе – были сняты после «Нью-Йорк, Нью-Йорк» и «Король комедии», не удовлетворивших их автора.
Потом наконец-то вышел фильм, который Скорсезе вынашивал еще со времен сценария «Иерусалим, Иерусалим». «Последнее искупление Христа» снято по роману Никоса Казандзакиса, но отражает мысли и чувства самого Скорсезе по поводу двуединства Христа как бога и человека. Можно ли выразить фрейдистский комплекс Мадонны и блудницы лучше, чем в фильме, где есть настоящая Мадонна и блудница, принятая Христом как достойное человеческое существо? Сценарий снова написал Шредер – похоже, он ощущал то же, что и Скорсезе, когда речь заходила о религии и чувстве вины.
Сейчас не все помнят, что во время съемок и выхода фильма на экраны жизнь Скорсезе находилась под угрозой. Я рассказываю часть этой истории в повторной рецензии. Скорсезе должен был снять такой фильм: конфликт между духовным и плотским – самое прямое выражение близкой ему темы. Недавно, пересматривая картину, я задался вопросом, был ли персонаж Иуды (Харви Кейтель) альтер эго самого Скорсезе – и в повторной рецензии объясняю, почему это так.
Десятилетие началось с выхода одного из величайших фильмов на свете и закончилось тем, что Скорсезе выиграл негласное соревнование с коллегами Фрэнсисом Фордом Копполой и Вуди Алленом. Каждый из них снял часть трилогии «Нью-Йоркские истории», и было единогласно решено, что работа Скорсезе лучшая. Более того, некоторые критики называли ее единственной удачной лентой. На этой картине Скорсезе удалось в первый раз поработать с Ником Нолти, и через два года он появился вновь в фильме «Мыс страха».
«Бешеный бык»
19 декабря 1980 года
«Бешеный бык» Мартина Скорсезе – фильм о грубой силе, о гневе и о горе. Как и некоторые другие фильмы Скорсезе, он также – о неспособности мужчины понять женщину иначе, чем в двух ипостасях: девственницы или шлюхи. В голове бойца-призера в этом фильме нет места мысли о том, что женщина может быть подругой, любовницей или партнером. Вначале она лишь недоступная сексуальная фантазия. А затем, после того как он овладевает ею, оказывается запятнана сексом. Не уверенный в собственной мужественности, герой одержим ревностью – и высвобождает ее в насилии.
Это порочный круг. Фрейд называл это комплексом Мадонны и блудницы. Это означает, что у мужчины настолько низкая самооценка, что он: а) не может уважать женщину, согласившуюся спать с ним; б) убежден, что, будь у нее выбор, она предпочла бы спать с кем-то другим. Я обращаю внимание на то, как в «Бешеном быке» сексуальность приравнивается к насилию, потому что фильм критиковали за то, что мы так и не узнаем главного героя. Я с этим не согласен. Я думаю, что Скорсезе и Роберт Де Ниро проделывают бесстрашную работу, точно показывая нам чувства главного героя, бывшего чемпиона по боксу Джейка Ламотты.
Герой и правда не говорит нам, что он чувствует, он не рефлексирует, его диалог сводится к выражению желания, страха, ненависти и ревности. Но именно эти ограничения – каменные стены, отделяющие героя от мира обыкновенных чувств, – сообщают все, что нам нужно знать, особенно когда они касаются других людей в его жизни. Особенно брата и жены Вики.
Фильм «Бешеный бык» основан на биографии Ламотты, выходца из трущоб Бронкса; в 40-х годах он стал чемпионом в среднем весе, заработал и просадил миллионы долларов, стал жалким комиком и, наконец, попал в тюрьму за совращение несовершеннолетней. Это настоящий Ламотта? Мы не можем знать наверняка, хотя Ламотта принимал непосредственное участие в съемках фильма. Возможно, важнее то, что Скорсезе и его главные соратники – актер Роберт Де Ниро и сценарист Пол Шредер – были увлечены этим материалом. Все трое, похоже, чувствуют тягу к таким героям: измученным, жестоким, испытывающим чувство вины. Их предыдущей совместной работой был фильм «Таксист».
В первом фильме Скорсезе «Кто стучится в дверь мою?» (1968) Харви Кейтель сыграл парня из Маленькой Италии, который влюбился в девушку, но не смог смириться с тем, что у нее уже был сексуальный опыт. В сиквеле «Злые улицы» (1973), как и в «Таксисте», была исследована та же проблема. Комплекс Мадонны и блудницы героя Де Ниро мучил его в болезненных отношениях с недоступной ледяной блондинкой и с молодой проституткой. Теперь кинематографисты вновь обратились к той же теме в фильме, в котором намеренно не акцентируется внимание ни на чем, кроме грубых всплесков вины, ревности и ярости, рожденных скудным воображением Ламотты.
Фильм «Бешеный бык» строится вокруг трех основных линий: мужчина, женщина и призовые бои. Ламотта изображен как хулиган, упрямый, сильный и узколобый. Он занимается боксом, и у него это хорошо получается. Он женится, но жена – нечто второстепенное для него. Затем однажды он видит девушку в бассейне и очаровывается ею. Девушку зовут Вики. Кэти Мориарти играет интригующую смесь несмышленого подростка, женщины, привыкшей выживать в одиночку, и расчетливой шлюхи.
Ламотта получает свое и женится на ней. Затем убеждает себя, что она ему изменяет. Скорсезе находит способ, как визуально продемонстрировать его ревность: с точки зрения Ламотты, Вики иногда в замедленном движении плывет к другому мужчине. Прием фиксирует этот момент в нашем сознании, мы разделяем гипертрофию невинного события с Ламоттой. И мы также разделяем ограниченные и трагичные комплексы персонажа Де Ниро. Человек, которого мы видим, по-моему, и не должен быть более подробно описан. У него нет дополнительных «качеств», чтобы поделиться с нами, он машина, которую приводит в движение собственная ярость. Его призовые бои и сексуальность неизбежно уравниваются, и мы видим, в какую ловушку
