Читаем без скачивания Музыкальная педагогика и исполнительство. Афоризмы, цитаты, изречения - Геннадий Цыпин

Не углубляясь в историю (великие «вундеркинды» прошлого – Моцарт, Шопен, Лист, Ант. Рубинштейн, Гофман), укажем, что почти все крупнейшие (…) пианисты, начиная от Софроницкого, Гинзбурга, Оборина, Гилельса, Тамаркиной (…) примерно к двадцати годам оказывались популярнейшими концертантами…[135]

Большинство наших великих мастеров были вундеркиндами, но число их лишь весьма незначительно в сравнении с той массой музыкально даровитых детей, которые появляются почти ежедневно и из коих впоследствии или ничего не выходит, или выходит только нечто очень невзрачное.

Я убеждён, настоящий, честный художник всегда выбирает субъективно сложный путь…[136]

Для музыкантов (а они здесь самые строгие эксперты) истинная одарённость (ребёнка) обнаруживает себя в своеобразии, свободе и продуктивности музыкального самопроявления, в таинственном даре «уметь раньше, чем знать» (…). Отсюда – впечатление какой-то удивительной «зрелости без созревания», которое обычно более всего поражает в одарённых детях.

(…) И всё же у детей с ранним и ярким развитием способностей редко можно наблюдать неразрывную связь одарённости и личности (выделено составителем). Вероятно, это одна из причин того, что на основании детской одарённости невозможно прогнозировать соответствующее будущее ребёнка.[137]

Вундеркинды всегда были волнующей загадкой, привлекали живейшее внимание специалистов и любителей музыки. Во-первых, чудо есть чудо. Во-вторых, всякий раз интриговал вопрос о будущем необыкновенно одарённых детей, их завтрашнем дне. И третье. Является ли раннее и явно выраженное проявление способностей какой-либо гарантией их последующего расцвета? Свидетельствует ли о подлинных масштабах дарования?

Видимо, исходить надо из того, что есть вундеркинды – и вундеркинды (на что как раз и указывает А. Рубинштейн). Не в том суть, что ребёнок чем-то поражает окружающих; вопрос – чем именно? Среди юных дарований нередко можно столкнуться с теми, кто по существу лишь блистательно подражает деяниям взрослых, то есть с великолепными копиистами и имитаторами. Они добиваются подчас действительно высоких результатов, но только, если вникнуть, на репродуктивном, подражательном уровне.

Есть вундеркинды и совсем иного склада – с отчётливо пульсирующей творческой жилкой, постоянно заряженные на смелое, активное созидание, на художественный поиск. Дарования такого рода (их неизмеримо меньше) особенно примечательны. Именно они и обнадёживают с точки зрения их творческих перспектив. Поэтому, пытаясь как-то прогнозировать будущее чудо-ребёнка, надо прежде всего дать себе отчёт о природе его дарования, попробовать разобраться в особенностях и свойствах этого дарования. Не просто констатировать факт, что ребёнок заметно обгоняет своих сверстников, опережает собственный возраст (а феномен вундеркинда не что иное, по существу, как опережение возможностей, присущих тому или иному возрасту), но и ответить на вопрос: как и в чём опережает и обгоняет. Ясность тут может внести только время. Когда бегун на стайерской дистанции обходит своих конкурентов, это вовсе не означает, что он будет первым на финише. Или даже сохранит надолго своё лидерство. Приблизительно та же ситуация и во многих других областях человеческой деятельности.

Лёгкость преодоления профессиональных трудностей, ставшая привычной, чуть ли не обыденной, на каком-то этапе неизбежно начинает откладывать отпечаток на характер человека. Начинает воздействовать – причём далеко не лучшим образом – на личность в целом. Деформируются, разъедаются внутренней коррозией некоторые важнейшие её компоненты. За отсутствием необходимой тренировки ослабевает воля – этот становой хребет характера. Атрофируется психологическая готовность справляться с трудностями, теряется вкус к ним. Оно и понятно: привыкнув к ровным и гладким путям-дорогам в творчестве, невольно останавливаются перед крутыми подъёмами и спусками…В искусстве всегда можно было встретить людей легковесных, капризных и избалованных, людей с вялым творческим мышлением и дряблой психической «мускулатурой», – среди них немало бывших вундеркиндов.

Если вам стало легко в вашей профессии, значит вы, скорее всего, сбились с курса в работе…[138]

Одарённость и самостоятельность

…Отношение к процессу работы над произведением очень изменчиво. В годы юности, когда я многого не понимал или недопонимал, было одно отношение, в зрелом возрасте – другое. В детстве, например, я грешил небрежным отношением к нотному тексту, а полная ответственность в обращении с ним появилась лишь после того, как я начал работать над произведениями самостоятельно. (Выделено составителем). Шёл я к этому опять-таки постепенно, постепенно.[139]

…Выдающийся американский скрипач И. Стерн во время встречи со студентами Московской консерватории показал десять вариантов трактовки первой части Скрипичного концерта Мендельсона, различных в стилистическом и драматургическом отношении, сказав при этом: «Переиграйте всеми возможными способами, а затем постарайтесь найти собственную трактовку».[140]

…Несмотря на огромное уважение, которое я питал к моим преподавателям, у меня было чувство, что отныне во всех основных вопросах я должен полагаться только на себя, а в музыке, так сказать, только на собственные крылья, не заботясь о мнении окружающих.[141]

(В искусстве) единственно прочной базой всегда будет добытое собственными силами и на собственном опыте изведанное.[142]

Меня не интересует, как другие пианисты решают какие-то вопросы. Я предпочитаю следовать своему внутреннему голосу, своему инстинкту и пытаюсь дать своё личное видение.[143]

Овладеваешь по-настоящему только тем, чему научился сам[144].

…Молодому человеку очень полезно на время сойти с торной дороги, с надёжного, ведущего в даль шоссе, на тропинку и погулять на свободе, нарвать цветов и плодов, чтобы снова вернуться с ними на дорогу и неустанно продолжать свой путь.[145]

…В нормальном состоянии для нас нет ничего достовернее чувства самих себя, нашего собственного «Я», кажущегося нам самостоятельным, целостным, ясно отличимым от всего остального.[146]

Опыт свидетельствует: сделанное что-то самостоятельно, без посторонней помощи еще не означает, что это «что-то» будет сделано талантливо. Но по-настоящему талантливая работа всегда предполагает и свидетельствует о творческой самостоятельности музыканта.[147]

…Посмотрите, как растёт и развивается ребёнок в семье.

Если он физически и психически здоров, он всё время проявляет активность, живую любознательность. Всё время пытается сделать что-то САМ. Ошибается, ударяется, укалывается, обжигается, набивает себе синяки и шишки, и всё равно: САМ, САМ…И это совершенно естественно, только так и можно по-настоящему познать мир – методом проб и ошибок. То же, по-моему, и в мире музыки, в нашей исполнительской профессии. Те же закономерности. Так стоит ли чрезмерно бояться ошибок ученика?[148]

Тот, кого привели к цели, не должен считать, что он лично достиг её. Тот, кого привели к успеху, не вправе считать это своим успехом.

5. Всё течёт, всё изменяется…

Всё в музыке свершает свой путь. Вот и жизнь музыканта-творца понимают не иначе как творческий путь.[149]

Человек меняется пока он жив, и жив, пока он меняется…

…Тот, кого мы называем опытным, не только благодаря опыту сделался таковым, но потому, что он открыт для нового опыта. Совершенство его опыта (…) состоит не в том, что он уже всё познал и всегда «знает лучше». Скорее напротив, опытный человек предстаёт перед нами (как таковой)…именно потому, что он столь многое испытал и на опыте столь многому научился, что обладает особенно способностью приобретать новый опыт и учиться на этом опыте.[150]