Читаем без скачивания Большая Советская Энциклопедия (МУ) - БСЭ БСЭ

  Т. М. Николаева.

Музыкальной культуры музей

Музыка'льной культу'ры музе'й центральный им. М. И. Глинки, крупнейший музыкальный музей в СССР. Создан в Москве в 1943 на базе мемориального музея Н. Г. Рубинштейна (основан в 1912 при Московской консерватории), с 1954 — им. М. И. Глинки. Здесь собираются, хранятся и изучаются личные архивы музыкантов, нотные автографы, мемуары, письма, изобразительные материалы (эскизы декораций и костюмов театральных постановок, написанные известными художниками), мемориально-вещественными реликвии. Большинство экспонатов уникально. При музее имеется научно-справочная библиотека (книги, нотные издания, журналы, афиши, программы и др.). На основе научной разработки фондов осуществляются первые публикации неизданных произведений русских, советских и зарубежных композиторов, издаются сборники статей, мемуары, каталоги, справочники. Музей участвует в международных выставках, оказывает методическую помощь музыкальным музеям СССР и зарубежных стран. В фондах (на 1973) — свыше 500 тыс. единиц хранения.

  Е. Н. Алексеева.

Музыкально-педагогический институт

Музыка'льно-педагоги'ческий институ'т им. Гнесиных, один из ведущих учебных и научно-методических центров СССР в области музыкального образования. Помимо преподавателей по всем специальностям музыкального образования , институт готовит также артистов оперных театров, филармоний, оркестров, дирижёров народного хора, музыкальных редакторов, музыковедов и др. Основан в 1944 в Москве на базе музыкального училища, организованного в 1895 сёстрами Евгенией, Еленой и Марией Гнесиными. В составе института (1973): факультеты — фортепианный, оркестровый, вокальный, дирижёрско-хоровой, народных инструментов, историко-теоретико-композиторский; вечернее, заочное и подготовительное (вокальное) отделения, аспирантура, ассистентура-стажировка, 19 кафедр, кабинет народной музыки, лаборатории физиологии пения и технических средств музыкального обучения (первая в СССР); в фонотеке около 2 тыс. грампластинок и около 3 тыс. км магнитных записей. При институте существуют детская музыкальная школа-семилетка и училище (основанные в 1895) и средняя специальная школа (1946). С институтом связана деятельность таких известных музыкантов и педагогов, как В. В. Борисовский, Н. А. Вербова, М. И. Гринберг, А. Д. Готлиб, М. Ф. Гнесин, Т. Д. Гутман, С. Г. Делициев, З. А. Долуханова, А. С. Илюхин, А. Л. Иохелес, Д. Л. Локшин, Ю. В. Муромцев (в 50—60-е гг. ректор института), П. М. Норцов, П. И. Нечепоренко, Н. И. Пейко, И. Ф. Пушечников, М. И. Фихтенгольц, А. И. Хачатурян, Н. Д. Шпиллер, А. А. Юрлов. Бессменным руководителем института (училища) в течение 50 лет была Е. Ф. Гнесина.

  В 1972/73 учебном году в институте обучалось 1,5 тыс. студентов, работало свыше 250 преподавателей, в том числе 21 профессор и доктор наук, 57 доцентов и кандидатов наук, 9 народных артистов СССР и союзных республик, 15 заслуженных деятелей искусств, 11 заслуженных артистов, 9 лауреатов Ленинской и Государственной премий. Издаются (с 1959) «Труды». В 1944—73 подготовлено около 4,5 тыс. специалистов; среди выпускников 125 лауреатов международных, всесоюзных и всероссийских конкурсов. Институт (училище) окончили Т. Н. Хренников, Л. Н. Оборин, Е. Ф. Светланов.

  В. Н. Минин.

Музыкальные журналы

Музыка'льные журна'лы. Первым русским М. ж. был нотный журнал «Музыкальные увеселения...», издававшийся в Москве в 1774—75. В конце 18 — начале 19 вв. в Петербурге и Москве издавались многочисленные нотные М. ж., рассчитанные на различные общественные круги. В них публиковались фортепьянные, вокальные, гитарные пьесы, отрывки из популярных опер. Первым нотным М. ж., выходившим в провинции, был «Азиатский музыкальный журнал» (Астрахань, 1816—18; помещал фольклорные материалы). Вплоть до 40-х гг. 19 в. русскую музыкальную периодику представляли нотные журналы. В этот период отсутствие М. ж., специально посвящённых проблемам музыкального искусства, восполняли различного рода сборники и альманахи, целиком или частично уделявшие внимание музыке. В 1842 в Петербурге начал издаваться нотный журнал «Нувеллист», выходивший с 1844 с Литературным прибавлением (состоявшим в основном из перепечатки статей и хроники из иностранных источников), которое можно рассматривать как первый русский собственно М. ж. В 50-х гг. выделялись по уровню публикуемых музыкальных материалов журналы смешанного типа — «Музыкальный и театральный вестник» (фактическим руководителем музыкального отдела которого был А. Н. Серов), позднее — «Музыка и театр» (издававшийся В. С. Серовой и ставивший задачи музыкального просветительства). В 60—80-х гг. в Петербурге издавались М. ж.: «Музыкальный сезон» (1869—71), «Музыкальный листок» (1872—73, 1876—1877), «Русский музыкальный вестник» (1880—82, с нотным приложением), «Баян» (1888—90, с нотным приложением) и др. Различные по своей направленности, они публиковали серьёзные статьи и представляли собой специальные органы русской музыкальной периодической печати. В 1894—1918 в Петербурге выходила «Русская музыкальная газета» (в 1913—1917с приложением «Библиографический листок») — одно из лучших дореволюционных русских музыкальных изданий, в 1894—1917 — «Музыка и пение», в 1896—1909 — «Известия С.-Петербургского общества музыкальных собраний» (с 1903 с приложением «Музыкальная библиография»), в 1909—17 — «Хоровое и регентское дело». С начала 20 в. М. ж. издавались: в Москве — «Музыкальный труженик» (1906—10) и «Оркестр» (1910—12), освещавшие вопросы труда и быта оркестровых музыкантов, «Музыка» (1910—16), посвящённый новейшим достижениям европейского музыкального искусства; в Петербурге — «Музыкальный современник» (1915—17, с приложением «Хроника журнала “Музыкальный современник”»). В эти же годы М. ж. появляются в провинции (Тамбов, Нижний Новгород, Одесса, Тюмень и др.). Первый в мире М. ж., посвященный грампластинке, начал издаваться в России («Граммофон и фонограф», Петербург, 1902—04).

  После Октябрьской революции 1917 в Москве выходили М. ж.: «К новым берегам» (1923), «Музыкальная новь» (1923—1924), «Современная музыка» (1924—1929), «Музыкальное образование» (1925—30), «Музыка и революция» (1926—29), «Пролетарский музыкант» (1929—32), «Музыкальная самодеятельность» (1933—36) и др.; на украинском языке в Харькове — «Музика» (1923—25, 1927), «Радянська музика» (1933—34, 1936—41) и др. С 1933 издаётся журнал «Советская музыка», рассчитанный главным образом на профессиональных музыкантов, с 1957 — «Музыкальная жизнь», предназначенный для широких кругов любителей музыки и музыкальной самодеятельности (Москва), с 1970 — «Музика» (на украинском языке, Киев).

  В западноевропейских странах первые М. ж. появились в 18B.:«Critica musica» (Hamb., 1722), «Sentiment d'un harmoniphile sur differant ouvrage de musique» (P., 1756), «The Review of New Musical Publications» (L., 1784). Первым крупным зарубежным М. ж. современного типа был «Allgemeine Musikalische Zeitung» (Lpz., 1798), начавший регулярно публиковать обзоры своих иностранных корреспондентов, помещать нотографические и библиографические обзоры. В зарубежных странах выходят многочисленные М. ж., посвященные различным областям музыкальной культуры и жизни: композиторскому творчеству, музыковедению, музыкальной библиографии, дискографии, опере, эстрадной музыке и др. Крупнейшие среди них: «The Musical Times» (L., с 1904), «Music and Letters» (L., с 1920), «Opera» (L., с 1950), «La Revue Musicale» (P., с 1920); «Musica» (Kassel, с 1947), «Opernwelt» (Stuttg., с 1960), «Musical Quarterly» (N. Y., с 1915); «Musik und Gesellschaft» (В., с 1951); «Музика» (София, с 1953), «Muzyka» (Warz., с 1950), «Muzica» (Buc., с 1951); «Hudebni Rozhledy» (Praha, с 1948) и др. Ряд международных М. ж. издаётся ЮНЕСКО.

  И. М. Ямпольский.

Музыкальные инструменты

Музыка'льные инструме'нты, инструменты, обладающие способностью воспроизводить при содействии человека ритмически организованные и фиксированные по высоте звуки или четко регулированный ритм. Каждый М. и. обладает особым тембром (окраской) звучания, а также своими музыкально-выразительными динамическими возможностями, определённым диапазоном звуков. Качество звучания М. и. зависит от взаимосвязи материалов, применяемых для изготовления инструмента и приданной им формы и может быть изменено с помощью дополнительных приспособлений (например, сурдины ), различных приёмов звукоизвлечения (например, пиццикато , флажолет ).

  М. и. принято делить на народные и профессиональные. Народные М. и. могут быть самобытными, принадлежать лишь одному народу, и «межнациональными», пользующимися распространением у разных народов, связанных между собой этнической общностью или длительными историко-культурными контактами. Так, например, бандура бытует только на Украине, пандури и чонгури лишь в Грузии, а гусли, сопель, жалейка, волынка одновременно у русских, украинцев, белорусов; саз, тар, кеманча, дудук, зурна в Азербайджане и Армении; в Узбекистане и Таджикистане одинаковы почти все инструменты.