Модернизм — явление не новое. Декаденты (см.) ещё в начале XX века утверждали, что реалистическая литература изжила себя, не отвечает требованиям истинного искусства, декаденты также называли себя модернистами, призванными «обновить» литературу.
Следует, однако, иметь в виду, что многие представители модернизма и декадентства сумели преодолеть его влияние и выйти в ряды передовых деятелей прогрессивного искусства (Блок и Брюсов, порвавшие с символизмом, Маяковский, порвавший с футуризмом, за рубежом — Луи Арагон, Поль Элюар, Пикассо и др.).
Моногра́фия (от гр. monos — один, единый, graphō — пишу) — научная работа, исследование, посвящённое какому-либо одному вопросу.
Например: монография о Пушкине — исследование, посвящённое жизни и творчеству великого поэта.
Моноло́г (от гр. monos — один, logos — слово) — речь действующего лица в произведении, обращённая к собеседнику или к себе самому, а в драматургическом произведении на сцене — иногда к зрителям.
Например: монолог Бориса Годунова «Достиг я высшей власти…» в народной драме А. С. Пушкина «Борис Годунов».
Монологом называется также пьеса с одним действующим лицом.
Монори́м (фр. monorime) — стихотворение с повторяющейся одной рифмой. Моноримы часто встречаются в старинной восточной поэзии.
В русской поэзии монорим как стихотворная форма обычно используется в сатирической и юмористической поэзии.
Например, монорим А. Апухтина, в котором поэт даёт иронические советы будущему царскому чиновнику:
Когда будете, дети, студентами,Не ломайте голов над моментами,Над Гамлетами, Лирами, Кентами,Над царями и над президентами,Над морями и над континентами,Не якшайтеся вы с оппонентами,Поступайте хитро с конкурентами,А как кончите курс эминентами,[8]И на службу пойдёте с патентами —Не глядите на службе доцентами,И не брезгайте, дети, презентами…[9] И т. д.
Монта́ж (от фр. montage — сборка) — литературное произведение, составленное из отдельных сцен и эпизодов, взятых из одного или нескольких художественных произведений. Литературный монтаж на определённую тему или монтаж, знакомящий с большим произведением в сокращённом виде, — одна из распространённых форм радиовещания.
Моралите́ (от лат. moralis — нравственный) — средневековые нравоучительные драмы в Западной Европе с действующими лицами-аллегориями (см.), олицетворяющими отвлечённые понятия, чувства и т. п.: разум, справедливость, правду, покаяние, веру, отчаяние и т. д.
Мотив (фр. motif — мелодия, напев) — основной элемент музыкального произведения. Мотивом в литературном произведении в отличие от основной его темы иногда называют дополнительные, второстепенные темы произведения, которые в сочетании с основной темой образуют единое сложное художественное целое. Термин этот сейчас применяется редко.
Мотивиро́вка — зависимость всех элементов художественной формы произведения от его содержания. Понять художественные средства произведения — значит понять, чем мотивированы, например, поступки тех или иных действующих лиц, появление их в произведении, как мотивирован язык действующих лиц их психологией, культурой, сюжетной ситуацией, в которой они находятся, и т. д. Правильно понять ту или иную особенность художественного произведения можно, только установив его мотивировку содержанием.
Мужская рифма — рифма, в которой ударение падает на последний в рифмуемом слове слог: весна́ — красна́; тобо́й — голубо́й; Нева́ — острова́.
Мусса́ба — в тюркоязычной классической поэзии семистишие однотипной рифмовки.
Мусадда́с — в тюркоязычной классической поэзии шестистишие однотипной рифмовки.
Мусамма́н — в тюркоязычной классической поэзии стихотворение, состоящее из восьмистрочных строф с однотипной рифмовкой и повторением двух последних строк первой строфы в конце всех последующих строф.
Мухамма́с — в тюркоязычной классической поэзии пятистишие с общей рифмой.
Н
Напе́вный стих — см. Народное стихосложение.
Напе́рсник, напе́рсница (от древнерусск. перси — грудь) — одно из постоянно действующих лиц в старинной трагедии и драме — друг, доверенное лицо главного героя или героини. В этом смысле, обращаясь к своей «верной и задумчивой» лире, писал А. С. Пушкин: «Наперсница моих сердечных дум…»
Народное стихосложение — система стихосложения, которая лежит в основе произведений русского устного народного творчества — былин (см.), сказов (см.), песен (см.). Народный стих неразрывно связан с напевом, который сопровождает его исполнение и служит его музыкальной основой. Русское народное стихосложение называется поэтому народным напевным стихосложением. Каждая стихотворная строка его имеет одинаковое с другими строками количество главных ударений, определяющих ритм стиха. Эти ритмические ударения (два-три, реже — четыре) при чтении стиха нараспев как бы лишают другие слова в строке, на которые ритмические ударения не падают, своих обычных ударений. Вследствие этого «безударные» слова в стихотворной строке как бы сливаются при напеве друг с другом, соединяются в одно слово.
Например: «Матьсыра́земля», «Полечи́стое», «Солнцекра́сное».
Народный русский стих обычно не имеет рифм.
Народное творчество — поэтические произведения, созданные безымёнными народными поэтами, передававшиеся из уст в уста, часто из поколения в поколение.
К видам устного народного творчества относят: былины, народные песни, сказы, сказки, частушки, народные пословицы, поговорки, загадки. Произведения народного творчества (былины, исторические песни, сказки, пословицы), созданные зачастую в древние времена, подвергаются в устной передаче переработке, отражая изменения в воззрениях, в жизни и быту народа в различные исторические эпохи, а также особенности творческой манеры исполнителя этих произведений — сказителя, его личное отношение к жизненным явлениям и событиям, художественные вкусы, мастерство. Так появляются различные варианты (см.) одной и той же былины, исторической песни, сказки и т. п.
Народность литературы — один из главных, определяющих признаков художественности произведений искусства и литературы.
Народность произведения прежде всего определяется важностью для народа вопросов, которые освещены в нём художником, существенными явлениями жизни, отражёнными в произведении.
Отражение жизни в такого рода произведениях отличается глубиной проникновения в жизненные явления, правдивостью изображения существенных их сторон и таким изображением человека, которое воспитывает в народе лучшие человеческие мысли и чувства.
Народность требует от художника простоты, ясности и выразительности формы произведения, доступной широким народным массам, простоты и выразительности его языка. В. Г. Белинский писал, что народная книга «при великой важности содержания всем равно доступна».
