Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

Лит.: ) д *Э о d д б., (jO0 ?Эо(до?о, ооооЬо, 1958.

АМЙРОВ, Мирсаяф Масалимович (псевд.- М и р-с а и А м и р) [р. 24. XII. 1906 (6. I. 1907)] - татарский советский писатель, драматург. Засл. деят. иск-в Тат. АССР (1945). Член КПСС с 1939. Окончил лит. ин-т им. Горького (Москва). Лит. деятельность начал в 1926. Пьеса А. "Минникамал" рисует героич. труд колхозников в годы Отечеств, войны, образ советской женщины (1944, Т-р им. Камала, Казань), той же теме посв. драма "Песня жизни" (1947); преодоление пережитков прошлого показывает пьеса "Песня продолжается" (1948). А.- автор комедэдй "Моя жена" (1955), "Гулыпаян" (1958, по мотивам тат. юмористич. сказок), героич. драмы "Свобода" (1960). Пьесы А., посвящ. актуальным темам современности, ставились в Т-ре им. Камала (Казань) в Мензелинском передвижном т-ре. Переводил пьесы Погодина, Вс. Вишневского, Корнейчука и др.

С о ч.: Песня жизни, с послесловием Г. Кашшафя, М., 1949;

Минникамал, Казань, 1957; Моя жена, М., 1957. Х.К.

АМЙРОВ, Фикрет Мешади Джамил оглы (р. 22. XI. 1922) - азербайджанский советский композитор. Нар. арт. Азерб. ССР (1958). Член КПСС с 1947. Деп. Верх. Совета Азерб. ССР 4-5-го созывов. В 1948 окончил Бакинскую консерваторию по классам проф. Б. И. Зейдмана и проф. У. Гаджибекова. Творч. деятельность начал в 1940-х гг. В 1942- 1943 А.- худ. руководитель Кировабадской, с 1947- Бакинской филармоний. В 1956-59директор Театра оперы и балета им. Ахундова (Баку). Автор опер "Улдуз", "Севиль" (1948,1953, Т-р оперы и балета им. Ахундова), муз. комедий "Похитители сердец" (1944), "Радостная весть" (1946) (поставлены в Азерб. т-ре муз. комедии), музыки к спектаклям "Ханлар), "Вагиф" Вургуна, "Заря над Каспием" Касумова (пост. в т-рах Баку), симф. мугамов "Шур", "Кюрди-Овшары" (1948; Ст. пр. 1949) и др. соч.

Лит.: Исмаилова Г., Фикрет Амиров, Баку, 1956. К. Кае.

АМИРХАН, Фатих Зарифович [1 (13). I. 1886- 9. III. 1926] - татарский писатель, драматург, пуб-лгицист. Представитель критич. реализма в тат. лит-ре. Лит. деятельность начал в 1907. Автор пьес: "Молодёжь" (1909), "Неравные" (1914), "Фатхулла Хазрат" (1921) Пьесы А., обличающие реакционное прошлое, ставились в первой тат. труппе "Сайяр" (опубликованы в сб. "Татарка", М., 1959). А. боролся за утверждение реалистич. направления в нац. т-ре. Опубликовал ряд статей по вопросам т-ра.

С о ч.: Сайлан-ма эсэрлэр, т. 2, Казан. 1958; Татарка, Избр. произведения, пер. с татар., М., 1959. f. f{,

АМЙЧИС (Amicis), Анна Лючия де (ок. 1740- 1816) - итальянская артистка оперы (сопрано). Пению обучалась у В. Тези. Впервые выступила на оперной сцене в 1755 в Болонье. В 1763 пела в Лондоне (в спектаклях, к-рыми дирижировал И. X. Бах). Среди лучших партий А.: Полисцена, Теофано, Ро-мильда ("Радамист", "Оттон", "Ксеркс" Генделя). Обладала голосом большой подвижности и звучности. В 1770-76 пела в т-ре "Сан-Карло" (Милан). В 1772 А. исполнила в Милане партию Жимины (опера "Лю-ций Сулла" Моцарта), в к-рую автор внёс для А. изменения (написал виртуозные пассажи). Л. М.

АММАН-,ДАЛЬСКАЯ, Е. К.- см. Далъская Е. К.

АМПЛУА (франц. emploi - применение, роль) - род ролей, соответствующий сценическим данным актёра.

В драм. театре путь развития А.-от типизированных персонажей (масок, аллегорий, символов) к индивидуализированным образам- находится в тесной взаимосвязи с состоянием драматургии и актёрского иск-ва. Зачатки А. имелись в античном т-ре (трагич. и комич. актёры, деление ролей протагонист, девте-рагонист, тритагонист; типизированные персонажи маски в мимах и в древнеримских ателланах),в ср.-век. театре (комич. персонажи дурака, беса, отчасти аллего-рич. фигуры Зависти, Разума и т. д.). Итал. комедия делъ арте, специализировавшая актёров на исполнении ролей одного постоянного сценич. типа (Панталоне, Смеральдина, Арлекин и др.), способствовала дальнейшему формированию А. Устойчивые А., определявшиеся чёткой градацией образов, обществ, положением персонажа, создал франц. классицистический театр 17 в.: короли, тираны, любовники, наперсники и пр. Вариации этих А. вошли в европ. театр 18 в. В России А. были введены по образцу французских Указом ("Статом") от 1766 (составлен директором циркулярных т-ров и музыки И. П. Елагиным и утверждён Екатериной II). До нач. 20 в. в России были распространены следующие А.: мужские - любовник, герой, комик, простак, резонёр, фат; женские комич. старуха, грандам, травести, инженю, героиня, субретка и др.

В странах Востока исполнительские традиции, передаваемые из поколения в поколение, породили строго стабилизировавшуюся систему А. В китайском традиционном театре сложилось 5 осн. групп А. (шэн, дань, цзин, или хуа лянь цзы, чоу, мо), каждая из к-рых дробилась на несколько разновидностей. К концу 17 в. в япон. т-ре Кабуки определилось 8 осн. групп А. (татияку" катакияку, докэяку, кояку, оядзигата, вакасюгата, ояма, или оннагата, кася). В индийском нар. т-ре катакали, где каждый персонаж представлял собой веками канонизированный мифологич. тип, вырабатывалось ок. 12 видов таких делений.

На определённых стадиях развития театр. иск-ва деление на А. имело положит. значение, помогая актёру специализироваться на тех или иных ролях, совершенствовать исполнительское мастерство. Располагая готовым кругом ролей, актёр мог в любое время вступить в любую труппу. С течением времени система А. стала порождать исполнительские стандарты, штампы. Герои мн. произв. классич. драматургии (напр., в пьесах Шекспира) не укладывались в рамки А. Отдельные крупные актёры, ломая "законы" А., создавали самые различные образы (Д. Гаррик, Э. Терри - в Англии, М. Барон - во Франции, К. Зейдельман - в Германии, М. С. Щепкин, А. П. Ленский, М. Г. Савина, А. Е. Мартынов - в России, и др.). Появление произведений реалистич. драматургии, утверждение в сценич. иск-ве ансамбля нанесли решит, удар системе А. В конце 19 в. против А. выступили крупные деятели нем. т-ра - Г. Лаубе, Э. Девриент, Ф. Дингелыптедт, мейнингенцы (см. Меинингенский театр) и др. В России борьбу с А. и порождёнными им штампами вёл МХТ во главе с К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко. Следуя осн. творческим принципам Художественного т-ра, актёры МХТ (К. С. Станиславский, И. М. Москвин, В. И. Качалов и мн. др.) создали образцы искусства перевоплощения. В сов. т-ре, перед к-рым встала задача всестороннего и глубокого показа нового человека социалистич. общества, А. в старом смысле себя изживает. Появившиеся в 20-х гг. мнимо-новаторские "теории" замены всех А. одним "взволнованным докладчиком", так же как и попытки вульгарно-приспособленчески "осовременивать" старые названия А. ("социальный герой" и др.), себя не оправдали. Утверждая широкий творч. диапазон актёра, сов. театральное иск-во отказывается от закрепления за исполнителем узкого круга ролей, требует многообразия актёрского творчества, подлинного перевоплощения, создания различных сценич. характеров. Тех же принципов придерживаются многие передовые деятели т-ров зарубежных стран.

В музыкальном театре А. - род ролей (партий) определённого характера, исполняемых певцом в зависимости от его вокальных и сценич. данных (напр., бас-буфф, героич. тенор, а также травести и т. п.), положения, занимаемого певцом в труппе (примадонна, компримарио и т. п.). В европ. оперном т-ре деление труппы на А. было распространено до 2-й пол. 19 в. Композиторы сочиняли оперы в расчёте на определённые А. Постепенно в связи с индивидуализацией муз.-сценич. образов понятие А. отмирает (хотя и теперь в оперном т-ре существует деление по характеру голосов). В совр. театре оперетты А. сохраняется по роду ролей, исполняемых певцом (комик-буфф, комик-простак, каскадная певица, и т. п.).

Лит.: Станиславский К. С., Статьи. Речи. Беседы. Письма, М., 1953, с. 444-48; Работа режиссера над советской пьесой. Сб. статей, М.-Л., 1950, с. 94-98; Гу-р е в и ч Л., История русского театрального быта, т. 1, M.-Л., 1939, с. 177-78; Петров H., Поиски амплуа и диапазон советского актера, "Рабочий и театр", Л., 1935, .No 1, с. 8-9;

Постановления Первой Всесоюзной конференции актеров 15-20 апр. 1930 г., М., 1930, с. 37; Троицкий 3.. Карл Зейдельман и формирование сценического реализма в Германии, М.-Л., 1940; Мейерхольд В. Э., Бебутов В. М., Аксенов И. А., Амплуа актера, М., 1922; Poupin A., Dictionnaire historique et pittoresque du theatre et des arts, qui s'y rattachent, P., 1885, p. 326-29; D o е r r у П., Das .Rollenfach und seine Bedeutung fur die Entwicklung der Schauspielkunst, в сб.: Der Schauspieler, hrsg. von Ed. G-eiss-ler, B., 1926, S. 114-24; D l e b o l d B., Das Rollenfach im deutschen jehen Theaterbetrieb des XVIII Jahrhunderts, Lpz., 1913; D о е r r у П., Das Rollenfach im deutschen Theaterbetrieb des XIX Jahrhunderts, B., 1926; Olagnier P., Le droit des artistes, interpretes et executants. P., 1937. A. Шн.

АМРИКЯН, Михрдат Ованесович [1 (13). V. 1843, Тифлис,- 5 (17). II. 1879, Константинополь] - армянский актёр. Один из основоположников арм. т-ра нового времени. Окончил духовную семинарию Нерсесян в Тифлисе. С 1859 принимал участие в школьных спектаклях. Завоевал признание исполнением роли Михрдата в трагедии "Смерть Михрдата" Ва-нандеци. С 1863 работал в труппе Г. Чмшкяна. Вместе с Ч мшкяном боролся за утверждение реализма в армянском т-ре, отстаивал обществ, значение театр. иск-ва. С именем А. связаны традиции сценич. воплощения образов в пьесах Г. Сундукяна.С обличительной силой играл роли Замбахова, Саркиса, Зимзимова ("Хатабала", "Ещё одна жертва", "Пэпо"). Одна из лучших ролей А.- Франц Моор. С успехом играл роли в водевилях Тер-Григоряна и др. Творчество А. отмечено ярким нац. колоритом, острой характерностью, мастерством ведения диалога. А. выступал как театральный критик, следовал эстетическим взглядам Белинского, в одной из своих работ подверг критике националистич. историч. трагедии. Последние годы жизни провёл в Константинополе. Вследствие материальных трудностей кончил жизнь самоубийством. Р. 3.