Читаем без скачивания Большая Советская энциклопедия (РУ) - БСЭ БСЭ

  XVII. Драматический театр

  Истоки румынского театра — в древних играх и обрядах, содержащих элементы театрализации. Со временем их ритуальное значение утрачивалось. В 18—19 вв. складываются более сложные формы театра «ирозий» или «виклеим» (литургическая драма), «жокул пэпушарилор» (кукольное представление), гайдуцкая драма (о народных повстанцах). Зарождение профессионального румынского театра связано с деятельностью школьного театра. Известны постановки, показанные силами учащихся в 1775 в Трансильвании и в 1816 в Яссах по инициативе писателя Г. Асаки, а также в Бухаресте под руководством поэта Я. Вэкэреску. Открытие школы драматического искусства в рамках Филармонического общества в Бухаресте (1833) и Драматической консерватории в Яссах (1836) послужило началом профессионализации театра. В 1841 в Яссах было построено театральное здание. В 1852 в Бухаресте начал работать Большой театр, переименованный в 1877 в Национальный. Становление румынского театра происходило в борьбе прогрессивных сил общества за национальное освобождение и социальный прогресс. Этому содействовал и репертуар — лучшие произведения В. Альфьери, Вольтера, Мольера. В создании профессионального театра значительной была деятельность участников революции 1848 — писателей и общественных деятелей К. Негруцци, Александри, М. Когэлничану и др. Во 2-й половине 19 в. большое развитие получило актёрское искусство, которое имело 2 направления: реалистическое (М. Милло) и романтическое (К. Караджале, М. Паскали). В 1877 с образованием независимого государства в Р. учреждается Драматическое общество, объединившее профессиональных актёров. На рубеже 19—20 вв. реалистической традиции продолжали актёры Г. Манолеску, А. Романеску, К. Ноттара, А. Прутяну, позднее их ученики А. Деметриаде, Т. Буландра и Л. Стурдза-Буландра, Г. Сторин и др. Большое влияние на национальное театральное искусство оказала деятельность драматурга, режиссёра и критика И. Л. Караджале, поднявшего румынскую сатирическую комедию до лучших образцов мировой драматургии. Наряду с сатирической комедией происходило становление жанра исторической драмы. Её авторами были драматурги В. Александри, Б. П. Хашдеу, А. Давила, Б. Делавранча. Развитие национальной драматургии способствовало формированию репертуара. В начале 20 в. в румынском театре утверждается режиссёрское искусство. Первый румынский режиссёр — П. Густи, один из реформаторов национального театра — А. Давила (в 1905—08 и 1912—14 директор Национального театра), на деятельность которого оказало влияние творчество А. Антуана и К. С. Станиславского. В 1919, после объединения Трансильвании с Р., был основан Национальный театр в Клуже, который достиг значительных успехов под руководством З. Бырсана. В период фашизации страны репертуар театров состоял из развлекательных, дидактических и мелодраматических спектаклей. Реакционным тенденциям противостояли передовые театральные деятели: К. Петреску, Д. Замфиреску, В. Эфтимиу, Т. Буландра, Л. Стурдза-Буландра, М. Вентура, С. Соаре, М. Филотти, М. Себастьян и др. Они вели борьбу за реалистические традиции в сценическом искусстве, утверждали в репертуаре румынскую и мировую классическую драматургию. Спектакли ставили режиссер Густи, В. Й. Попа, А. Майкан и др. В Национальном театре в Яссах показывались спектакли для рабочей аудитории (1929—1930), был создан театр для рабочих «Труд и добрая воля» (1938, руководитель В. Й. Попа).

  Освобождение страны от фашистских войск и провозглашение в 1947 Р. республикой способствовали значительному подъёму театрального искусства. Новая драматургия (М. Давидоглу, Х. Ловинеску, А. Баранга, А. Миродан) помогала решать проблемы социалистического строительства. Первая такая пьеса — «Шахтёры» Давидоглу была поставлена в 1949 в Национальном театре в Бухаресте. Этой же теме посвящены спектакли «За счастье народа» Морару и Баранги (1950), «Великий день» Бануш (1954), «Разрушенная цитадель» Ловинеску (1955). В Р. создаются новые театры: комедии (1961), Малый (1964) и др. В 1974 работали свыше 40 театров (в том числе венгерский, немецкий, сербский и др.). Ведущие из них: Румынский Национальный театр им. И. Л. Караджале, Румынский театр им. Лучии Стурдзы-Буландры, Театр комедии, театры — «Мик», им. Ноттары, для детей им. И. Крянгэ, кукольный «Цэндэрикэ» в Бухаресте, Национальный им. В. Александри в Яссах, Национальный в Клуж-Напоке и Крайове.

  Среди режиссёров и актёров (многие из них возглавляют театры страны) — Р. Белиган, Х. Попеску, Л. Чулей, Л. Джуржеску, Р. Пенчулеску; критиков и историков театра — В. Рыняну, В. Силвестру, М. Бэрбуцэ и др. В Бухаресте с 1954 работает институт театрального и кинематографического искусств им. И. Л. Караджале (в 1948—54 Драматическая консерватория); в 1950 в г. Тыргу-Муреш организован Венгерский театральный институт им. С. Иштвана.

  Лит.: Театр за рубежом, т. 1, М. — Л., 1958; Istoria tcatrului în România, v. 1—3, Buc., 1965—73,

  Е. В. Азерникова.

Цирк. В 18 в. небольшие группы жонглёров, акробатов, фокусников выступали на улицах, площадях, ярмарках. Со 2-й половины 19 в. гастролировали зарубежные артисты и цирковые труппы, в том числе передвижной цирк итальянского артиста и антрепренёра Т. Сидоли (с 1864), обосновавшегося позднее с семьей в Р.; большую популярность приобрёл его сын — Ц. Сидоли. Цирки Сидоли (существовали до 1930) были крупными предприятиями, показывали обширные программы, а также пантомимы («Марокко», «Цирк под водой» и др.). В разные годы выступали также немецкий цирк Буша, чехословацкий цирк Клудского и др. В 20—30-е гг. получили известность румынские воздушные гимнасты Лупу и Думитреску, клоуны Мэркулеску и Чаканика, дрессировщица львов Лолу Борисова. В 1954 создан Государственный цирк, затем ряд национальных коллективов, в 1961 открыт цирк «Бухарест» (на 2500 мест). В 60—70-е гг. созданы представления — «Карнавал цветов», «Весна в цирке», «Цирковая феерия», «Дон Кихот на арене». Работают режиссёры Ч. Ципа, М. Георгиу, К. Ионеску, И. Бутнару и др. Среди мастеров цирка многожанровые артисты Григореску, Кратеил, клоуны Цэндерикэ, Тончино, Бони, воздушные гимнасты под руководством Т. Ганиа (позднее Э. Петреску), Аурелия Аугустини, Сальвец, акробаты-прыгуны под руководством Хутерера, турнисты Крняну, манипуляторы Иозефини, жонглёры О. Бокан, Мунтяну, дрессировщики Э. Кристел, Винченцуи, Г. Готт, Дестенджи.

  А. Я. Шнеер.

XVIII. Кино

  С 1897 снимались видовые фильмы, в 1912 поставлена первая полнометражная художественная картина. Возникновение национальной кинематографии связано с установлением народной власти (1945). В 1948 кинопроизводство было национализировано, началось расширение киносети. В 1949 выпущен художественный фильм о молодых строителях «Звенит долина» (режиссер П. Кэлинеску). В экранизации «Митря Кокор» (1952, по роману М. Садовяну, режиссер В. Илиу) впервые в румынском кино сделана попытка показать образ человека в развитии. Во 2-й половине 50-х гг. начали работать режиссёры, фильмы которых определили достижения национального киноискусства 60 — начала 70-х гг.: «Жажда» (1961, по роману Т. Поповича) и «Лупень, 29» (1963) режиссер М. Дрэгана, «Волны Дуная» (1959, в советском прокате — «Пылающая река») и «Лес повешенных» (1964, по роману Р. Ребряну) режиссер Л. Чулея, «Небо без решёток» (1962, по собственному роману «Художник»), «Туннель» (1967, совместно с СССР) режиссер Ф. Мунтяну, «Белый процесс» (1965) режиссер Ю. Миху, «В воскресенье, в 6 часов вечера» (1965) режиссер Л. Пинтилис, «Утро благоразумного человека» (1966) режиссер А. Блайера, «Тудор» (1967) режиссер Л. Брату, и др. Тематическое, жанровое и стилистическое разнообразие характерно для произведений киноискусства начала 70-х гг.: «Заговор» (1970), «Западня» (1971) режиссер М. Маркуса, «Осада» (1971) режиссер М. Мурешан, «Реконструкция» (1971) режиссер Пинтилие, «Чистыми руками» (1972) режиссер С. Николаеску, «Взрыв» (1972) Дрэгана, «Буран» (1973) М. Молдавана, «Возвращение Магеллана» (1974) режиссер К. Николае, «Филипп добрый» (1975) Д. Пицы, «Стена» (1975) К. Ваени и др. Во многих из этих фильмов ставятся философские проблемы, рассказывается о национальной истории, о событиях, связанных с жизнью во время фашистской оккупации, о социальных преобразованиях после освобождения страны от фашистских войск и провозглашения в 1947 Р. республикой, формировании нового, социалистического сознания румынского народа. Мировой известностью пользуются мультипликационные фильмы И. Попеску-Гопо. Плодотворна деятельность Э. Бостан в области детского кино: «Воспоминания детства» (1965), «Молодость без старости» (1969), «Вероника» (1972), «Вероника возвращается» (1974) и др. В научно-популярном и документальном кино работают режиссер М. Илиешу, А. Боянгиу, Э. Мандрик и др. В 1957 в Бухаресте создан государственный киноархив, в 1963 — общество киноработников. Кадры киноработников готовит факультет кинематографии института театрального искусства им. И. Л. Караджале. С 1964 в г. Мамая проводятся национальные кинофестивали. В кино снимаются актёры: Р. Белиган, М. Погонат, М. Барбу, И. Петреску, Ф. Пьерсик, И. Гердеску, А. Пеля, И. Чобану, В. Рэдеску, Э. Петруц и др. В 1974 выпущено 22 художественных фильма, насчитывалось 600 кинотеатров. Издаётся (с 1964) журнал «Cinema».