Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

КАРАЛАМБОВ, Стефан (р.26. IV. 1902) - болгарский актёр. Засл. арт. НРБ (1949). Учился в Драматич. школе им. К. Сагаева (1922) в Софии. В 1925-28 руководил Читалищными театрами и работал как проф. актёр в провинц. т-рах. Был директором ряда провинц. передвижных трупп, "Современного кооперативного т-ра" (1938-39) и др./где ставились прогрессивные совр. пьесы, в т. ч. сов.- "Платон Кречет" (играл гл. роль). В 1947-51 К.- директор Нар. т-ра им. Будевской в Бургасе, в дальнейшем актёр и режиссёр софийского Нар. т-ра им. И. Вазова'. Димитр. пр. (1950).

Роли: Гамлет, Фердинанд, Незнамов, Хлестаков; Протасов ("Дети солнца"). Пост. спектакли: "Изгнанники" Вазова, "Разведка" Стрелкова, "Констаятин Заслонов" Мовзона, "Вампиры" Страшимирова и др. Ст. К.

КАРАЛЛИ, В. - см. Коралли, В. КАРАМАЗОВ, Дмитрий Михайлович (наст. фам.- Афанасьев; 1861 - 1912) - русский актёр. В 1892 дебютировал в Василеостровском т-ре (Петербург). Играл в Харькове, Киеве, Одессе, Вильнюсе, Саратове, в 1895 - 96, 1903 - 04, 1911 - 12- в Иркутске. К. обладал хорошими сценич. данными, красивым голосом, замечат. дикцией, выразительным жестом, тщательно работал над ролями, стремился к историч. точности костюма. Иск-во К. было отмечено благородной простотой, большой общей культурой. Он пропагандировал классич. драматургию, лучшие пьесы совр. авторов (Чехова, Горького). Знаток Шекспира, К. был одним из лучших исполнителей роли Гамлета на провинциальной сцене. Роли: Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова), Освальд ("Йривидения"); Людовик XI (о. п. Делавиня), Иванов (оп. Чехова), Пётр ("Мещане") и др. Выступая как режиссёр, К. стремился к ансамблю.

Лит.: Велизарий М., 'Путь провинциальной актрисы, М.-Л., 1938; Бруштейн А. Я., Страницы прошлого, М., 1956; Маляревский П. Очерк из истории театральной культуры Сибири, (Иркутск], 1957. С. К.

КАРАМЗИН, Николай Михайлович [1(12).ХП.1766- 22.V(3.VI).1826]русский писатель, историк, литературный и театральный критик. Крупнейший представитель рус. сентиментализма. Образование получил в Москве,в пансионе проф. Шадена. Лит. деятельность начал в первом рус. детском журнале масонского направления, издававшемся Н. И. Новиковым,- "Детское чтение для сердца и разума" (1785-89). В 1791-92 ,К. издавал "Московский журнал", в к-ром помещал рецензии на моек. спектакли, а также на нек-рые пьесы, идущие на парижской сцене. Восприняв от Руссо и англ. сентименталистов культ естественности, природы, интерес к раскрытию в иск-ве индивидуальной душевной жизни человека и отстаивая в своих театр. рецензиях эти принципы, К. объективно способствовал борьбе за демократиза-цию рус. т-ра. Однако общественно-политич. взгляды К. не отличались прогрессивностью. Его гуманизм имел чисто нравственные цели. К. не только не требовал реальной борьбы с социальным насилием, но, напротив, надеялся примирить людей разных сословий на почве сентименталистского взаимопонимания и эмоционального равноправия. Театральные высказывания К. направлены против классицизма, переживавшего в этот период кризис, и влияния франц. класси-цистич. иск-ва. Схематичному представлению классицистов о характере как о совокупности простейших, одинаковых у всех людей психич. элементов, организуемых посредством воспитания, К. противопоставлял свой взгляд на характер как на сложную и притом совершенно индивидуальную душевную организацию. К. выступает в своих статьях против риторичности и нравоучительности, привитых т-ру классицизмом. Классицистам Расину и Корнелю К. противопоставлял Шекспира. В предисловии к своему переводу трагедии Шекспира "Юлий Цезарь" (1787) К. говорит о Шекспире как о всеобъемлющем гении и важнейшее достоинство Шекспира видит в том, что "каждая степень людей, каждый возраст, каждая страсть, каждый характер говорят у него собственным своим языком". К. с восхищением отзывался о драмах Шиллера и Лессинга, "мещанскую трагедию" к-рого "Эмилию Галотти" он перевёл в 1788. Эти драматурги привлекают К. силой изображаемых страстей, глубоким нравственным чувством, трогательностью положений, умением показать человека без прикрас, таким, каков он есть. Однако обличит. пафос их произв. оставался чужд К. Именно поэтому он ставил в один ряд с Шиллером, Гёте и Лессингом реакционного, "чувствительного" драматурга А. Ко-цебу. Под влиянием пьес Коцебу К. написал свою единственную пьесу "Софья" (опубликована в "Московском журнале" за 1791).

Интерес к миру душевных переживаний заставляет К. с особым вниманием относиться к актёрскому иск-ву, расцвет к-рого он связывает с новым типом драмы, развивающейся вне канонов классицизма. У К. впервые в рус. критике актёр предстаёт как осн. художник т-ра, самостоят, творец сценич.образа, вкладывающий в него собств. переживания и чувства. К. живо описывает и анализирует актёрскую игру. Особенно интересна его рецензия на спектакль "Эмилия Галотти" Лессинга в Моск. т-ре ("Московский журнал", 1791, ч. 1, кн. 1). К. требовал от актёра жизненной простоты, силы и искренности чувств. Понимание К. т-ра как иск-ва, в к-ром драма и актёрское творчество сливают свои средства и предстают в нерасторжимом единстве, характеризует новый этап в развитии рус. театр. мысли и практики сценич. иск-ва. После ликвидации "Московского журнала" К. отходит от непосредственной театр.-критич. деятельности, хотя основанный им журн. "Вестник Европы" (редактировался К. в 1802-03) продолжал уделять большое внимание вопросам т-ра. Ок. 1804 К. начал углублённые занятия рус. историей. Впоследствии издал свой многотомный капитальный труд - "История государства Российского".

Драматурги 1800-х гг. неоднократно черпали сюжеты своих произв. из повестей К. Популярная повесть К. "Бедная Лиза" легла в основу пьесы В. М. Фёдорова - "Лиза, или Следствие гордости и обольщения" (1803), в к-рой, однако, гуманистич. идея К. оказалась принесённой в жертву консервативной морали и мелодраматич. интриге. В 1802 Н. И. Ильин написал пьесу "Лиза, или Торжество благодарности" (1802), сюжетно не связанную с повестью "Бедная Лиза", но отталкивающуюся от неё и даже вступавшую с ней в нек-рую полемику. Повесть К. "Наталья, боярская дочь" (1792) легла в основу одноимённой ис-торич. драмы С. Н. Глинки (пост. на петерб. сцене в 1805). С повестью К. "Марфа Посадница" перекликается драма Ф. Ф. Иванова "Марфа Посадница, или Покорение Новагорода" (1809).

Гуманизм К.-писателя, его внимание к внутренней жизни человека, его борьба с канонами классицизма и проповедуемая им как критиком творч. свобода художника оказали влияние на рус. т-р и драму. Пушкин, резко выступивший против политич. позиций К., становившихся с течением времени всё более консервативными, высоко ценил его вклад в рус. культуру. Выдающееся значение К. как писателя и критика неоднократно подчёркивал Белинский.

Соч.: Сочинения, т. 1-3,СПБ, 1848.

Лит.: [Г у к о в с к и и Г. А.], Карамзин, в кн.: История русской литературы, т. 5, М.-Л., 1941; [Б е р к о в П. Н.]. Развитие литературной критики в XVITI веке, в кн.:

История русской критики, т. 1, М.-Л., 1958. Т. Р.

КАРА-МУРЗА, Сергей Георгиевич [псевд. -Сергей Кармин, Саддукей; 29.1.1878-10.Х.1956]- русский советский театровед, театральный критик. В 1903 окончил юридич. ф-т Моск. ун-та. Лит. деятельность начал в 1898. Печатался в "Театральной газете", "Театральном курьере", журн. "Рампа и жизнь" и др. Осн. работы К.-М. посвящены Малому т-ру.

Соч.: Малый театр. Очерки и впечатления, М., 1924;

Пров Михайлович Садовский. Нар. арт. СССР, в сб.: Семья Садовских, М.-Л., 1939, с. 213-66; Мария Фёдоровна (М. Ф. Андреева), "Огонёк", 1946, .Ne 5; Пров Михайлович Садовский. 1874-1947, М.-Л., 1948. С. Г.

КАРАНДАШ [наст. имя и фам. - Михаил Николаевич Румянцев; р. 9(22). XI. 1906]-советский цирковой артист, комик. Нар. арт. РСФСР (1958). Род. в Петербурге в семье слесаря. Учился в школе рисования и черчения, с 1922 работал плакатистом. В 1927 поступил в Техникум цирк. иск-ва. В 1930 дебютировал в Московском цирке-шапито как клоун-ковёрный. Вначале повторял черты образа, созданного Ч. Чаплиным. Впервые в образе Карандаша выступил в Ле-нингр. цирке (сезон 1934-35, взяв псевдоним известного французского художника-карикатуриста). Его герой жизнерадостный человек, полный детской непосредственности, обаяния. Он с увлечением принимает участие в различных забавах и проделках, отличается весёлым озорством, ярким юмором. Артист играет нашего современника, наделённого добродушием, находчивостью, живостью воображения. Он одет в обычный, но мешковатый- костюм, в чёрные большие, не по мерке, ботинки, чёрную остроконечную шляпу. К. внимательно наблюдает за происходящим на арене, стараясь по-своему повторять то, что увидел. Его неловкость порождает ряд забавных ситуаций. К. часто принимает участие как комич. актёр в акробатич., гимнастич. и др. номерах. Он постоянно вовлекает в свои номера служащих арены и зрителей. Артист исполняет интермедии, имеющие самостоят, значение в программе. В этих сценах образ К. по-прежнему отличается наивностью, верой в происходящее; искренность, правдивость исполнения сочетаются в этих выступлениях с яркой буффонадой. В 1936-46 Румянцев выступал преим. в Моск. цирке. В годы Великой Отечеств. войны он создал ряд сатирич. номеров; обличал руководителей фашистской Германии, высмеивал бюрократов, лентяев и т. д. Среди интермедий этих лет - "Речь министра пропаганды Геббельса", "Как фашисты шли на Москву и бежали от Москвы", "Статуя" и др. С 1946 Румянцев- худ. рук. группы клоунов, выступает в разл. цирках. В репертуар его входят злободневные сатирич. номера; снимается в кинофильмах ("Карандаш на льду" и др.). Артист внёс значит, вклад в развитие сов. иск-ва клоунады.