18. Охарактеризуйте сущность воззрения М. И. Ройтерштейна на роль музыки в становлении мировоззрения личности:
Учитель – по самой сути своей профессии – обучает и воспитывает, то есть формирует мировоззрение учащихся, вовлекая их в свою систему миропонимания (оставим за рамками обсуждения ситуацию, при которой учитель внедряет в сознание учеников взгляды, которые сам не разделяет).
Тут определяющее значение приобретает тот конкретный материал, который составляет содержание учебной дисциплины. Законы математики и физики обогащают и развивают научно-логический потенциал сознания; знания о природе способствуют росту экологической культуры; музыка естественно сдвигает центр тяжести воспитательной работы в сферу нравственных понятий и отношений. Предполагая прежде всего эмоциональное восприятие (а уж через него – восприятие во всей его полноте), музыка учит слушателя умению душевно откликнуться, сопережить воплощенные в звуках события, она учит чувствовать и со-чувствовать. «Музыка показывает человеку величие его души» (Р. У. Эмерсон). Отсюда, если речь идет об учителе-музыканте, важный критерий оценки его мировоззрения – не только полноценное развитие музыкально-эстетического компонента, сочетание понимания природы музыки и личной способности воспринимать ее, но и отношение учителя к музыке как к главному средству воздействия на учащегося, его «музыкоцентрическая» воспитательная позиция.
Само по себе музыкальное искусство весьма неоднородно и широко используется в очень разных функциях – от воплощения высоких чувств и глубоких идей до обслуживания бездумного «кайфа» и провокации чисто физиологического возбуждения. Музыка постоянно выступает и как выразитель политических установок («Марсельеза», «Интернационал»), религиозных убеждений (месса, литургия), она может идти на поводу аудитории с самыми низменными вкусами, – а современные технические средства делают всю ее легко доступной. И отсюда еще один критерий оценки мировоззрения учителя музыки – степень его гражданской ответственности при отборе репертуара для занятий, при ориентации своих учащихся на подлинные художественные ценности, которые действительно могут способствовать формированию в человеке истинно человеческих качеств.
(Ройтерштейн М. И. О двух критериях оценки мировоззрения педагога-музыканта // Мировоззрение учителя музыки: взгляд в настоящее и будущее. Материалы IV международной научно-практической конференции / Отв. Ред. Э. Б. Абдуллин, Б. М. Целковников. – М., 1998. – С. 20–21.)
Рекомендуемая литература
Основная
Крупник Е. П. Художественное произведение: приоритеты этические или эстетические? Л. С. Выготский и его теория амбивалентности воздействия произведения искусства на человека // Музыкальная психология и психология музыкального образования: Теория и практика. 2-е изд., перераб. и доп. / Под ред. Г. М. Цыпина. – М., 2011.
Мелик-Пашаев А. «Желаемые миры» художественной культуры // Искусство в школе. – 2012. – № 3.
Торопова А. В. Музыка и музыкальное образование в контексте общественных катаклизмов // Искусство в школе. – 2012.-№ 2.
Дополнительная
Алиев Ю. Б. Человеческая природа музыкального искусства, или зачем школьнику произведения художественного творчества // Алиев Ю. Б. Настольная книга школьного учителя музыки. – М., 2000.
Артпедагогика и арттерапия в специальном образовании: Учебник для студентов средних и высших учебных заведений / ЕА. Медведева, И. Ю. Левченко, Л. Н. Комиссарова, Т. А. Добровольская. – М., 2001.
Бодина Е. А. Функционально-структурная характеристика нравственно-воспитательного воздействия музыки // Электронный журнал «Педагогика искусства». – 2012. – № 2.
Волков А. И. Музыка как знак эмоций // Музыкальное образование в XXI веке: традиции и новаторство (К 50-летию музыкального факультета МПГУ): материалы II международной научно-практической конференции. 23–25 ноября 2009 года. – Т. I. – М., 2009.
Гегель Г. Ф. Характер содержания в музыке. Воздействие музыки // Гегель Г. Ф. Эстетика. – Т. 3. – М., 1971.
Журова Е. Б. Развитие ценностного отношения подростков к музыкальному искусству // Электронный журнал «Педагогика искусства». – 2010. – № 4.
Кабалевский Д. Б. Воспитание ума и сердца. Изд. второе, испр. и доп. – М., 1984.
Катунян М. И. Эдуард Артемьев: «Музыка – это канал связи со Вселенной» (интервью) // Музыка в школе. – 2002. – № 4.
Киященко Н. И. Человек и музыка // Методологические проблемы музыкальной педагогики. Материалы межреспубликанской научно-практической конференции / Отв. ред. Э. Б. Абдуллин. – М., 1991.
Красильников И. М. Современные тенденции и противоречия развития музыкальной культуры и образования. // Музыка в школе. – 2000. – № 1.
Красильников И. М., Крюков М. А. Музыкальное искусство и педагогика завтра. // Музыка в школе. – 2000. – № 3.
Малюков A. M. Психология переживания и художественное развитие личности. – 2-е изд., испр. и доп. – М., 2012.
Медушевский В. В. Дух музыки и дух музыкального воспитания // Искусство в школе. – 1995. – № 2.
Медушевский В. В. Духовно-нравственное воспитание средствами музыки. – Преподаватель. Спецвыпуск «Музыкант-педагог». – 2001. – № 6.
Медушевский В. В. Музыковедение // Спутник учителя музыки / Сост. Т. В. Челышева. – М., 1993.
Мелик-Пашаев А. Искусство и здоровье // Искусство в школе. – 2011. – № 5.
Музыкальное образование в школе: Учебное пособие / Под ред. Л. В. Школяр. – М., 2001.
Неменский Б. М. Мудрость красоты. О проблемах эстетического воспитания. Изд. второе, перераб. и доп. – М., 1987.
Орлов Г. А. Древо музыки. – Санкт-Петербург – Вашингтон, 1992.
Рожновска А. К вопросу о терапевтической функции музыки // Электронный журнал «Педагогика искусства». – 2009. – № 4.
Рягузова Е. В. Искусство как полилог с другими и диалог с собой // Искусство и образование. – 2010. – № 4.
Сергеева Н. Ю. Педагогический потенциал современных видов искусства // Искусство и образование. – 2009. – № 6.
Соколов А. С. Музыка вокруг нас. – М., 1996.
Сухомлинский В. А. Музыка // Сухомлинский В. А. Избранные педагогические сочинения: В 3-х томах. – Т. 1. – М., 1978.
Холопова В. Н. Функции музыки // Музыка как вид искусства. Музыкальное произведение как феномен. – 3-е изд. – СПб., 2004.
Штайнер Р. Сущность музыкального / Переводчик: В. Симонов. – М., 2010.
Ясенева Л. Г. О роли искусства в системе современного общего образования // Искусство и образование. – 2008. – № 8.
Глава 3. Личность ребенка как эпицентр музыкально-образовательной системы
Центром музыкально-педагогического процесса является личность ученика.
В. Г. Ражников
Если ты не любишь ученика, ты не будешь хорошим педагогом.
А. Б. Гольденвейзер
3.1. Качества личности учащихся, имеющие приоритетное значение в процессе музыкального образования
Из всего многогранного спектра личностных качеств, проявляющихся в разнообразном опыте музыкально-творческой деятельности учащихся, рассмотрим музыкальность, креативность и эмпатийность.
Музыкальность
Музыкальность понимается как качество личности, находящее свое выражение в ее предрасположенности к общению с музыкой, к эмоциональной отзывчивости на нее, к развитию музыкального слуха, памяти, мышления, музыкальных потребностей, к успешности овладения различными видами музыкальной деятельности.
В отличие от креативности и эмпатийности музыкальность является собственно музыкальным качеством личности. При этом, чем более многогранен музыкальный опыт учащихся, тем более он способствует развитию музыкальности, оказывая на нее непосредственное влияние, ибо средствами музыки и развивается в человеке заложенное в нем музыкальное начало.
Как следствие такого влияния природная музыкальность ребенка, его предрасположенность к общению с музыкой по мере приобретения музыкальных знаний, умений, обогащения его интонационно-слухового опыта перерастает в устойчивый, осознанный интерес к ней. Потребность же в новых музыкальных впечатлениях, проявляющаяся у детей сначала на интуитивном уровне, становится все более ярко выраженной и приобретает индивидуально-личностный, избирательный характер. Причем в мотивации ребенка как в зеркале отражаются, с одной стороны, неповторимость его природной музыкальности, с другой – результаты музыкального воспитания, обучения и развития.
Основным признаком музыкальности, по мнению Б. М. Теплова, является «переживание музыки как выражения некоторого содержания»[27] (выделено нами. – Э. А. и Е. Н.).
Аргументируя свою точку зрения, исследователь пишет: «Абсолютная немузыкальность (если такая вообще возможна) должна характеризоваться тем, что музыка переживается просто как звуки, ничего решительно не выражающие. Чем больше человек слышит в звуках, тем более он музыкален. Музыкальное переживание по самому существу своему – эмоциональное переживание, и иначе как эмоциональным путем нельзя понять содержание музыки. Способность эмоционально отзываться на музыку должна составлять поэтому как бы центр музыкальности».[28]
