Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

1950. "Без вины виноватые" (Эртнер); "Тайная война" Михайлова и Самойлова (Смилгис), "Свадьба Кречинского" (Смилгис, реж. Пабрик); "Юность" Зорина (Смилгис, реж. Петерсон и Шмит), "Индулис и Ария" Райниса (Смилгис, реж. Эртнер), "Марта" по Броделе (Смилгис, реж. Пабрик), "Стакан воды" Скриба (Эртнер), "Источник силы" Залите (Смилгис, реж. Тетер), "Последняя жертва" (Эртнер).

1951. "Женихи" Токаева (Тетер), "Пигмалион" Шоу (Тетер), "Рассвет над Москвой" Сурова (Эртнер), "Младший партнёр" Первенцева (Тетер), "Три сестры" (Эртнер);

"Модная лавка" Крылова (Лейманис), "Двенадцатая ночь" (Эртнер, Тетер и Креслинь); "Поют жаворонки" Крапивы (Эртнер), "Свои люди - сочтёмся" (Мач); "Тридцать Серебреников" Фаста (Эртнер).

1952. "Шёлковое сюзане" Каххара (Мач), "Мертвые души" по Гоголю (Смилгис, реж. Эртнер), "Маскарад" (Эртнер); "Мачеха" Бальзака (Пабрик и Креслинь), "Самодуры" Гольдони (Эртнер), "Любовь Яровая" (Смилгис, реж. Креслинь и Ферда); "Валенсианская вдова" Лопе де Вега (Эртнер).

1953. "Морской ветер" Гранта и Саулескална (Смилгис), "Полковник Фостер признаёт себя виновным" Вайяна (Эртнер), "Дачники" (Петерсон); "Заколдованный круг" Упита (Смилгис), "Профессор устраивается" Григулиса (Балюна), "Вей, ветерок!" Райниса (Эртнер), "Ромео и Джульетта" (Смилгис, реж. Креслинь и Ферда); "Стрекоза" Бараташвили (Эртнер и Петерсон), "Опасный спутник" Салынского (Эртнер).

1954. "Тени" Салтыкова-Щедрина (Смилгис), "Занозы" Вилка (Эртнер), "В сиреневом саду" Солодаря (Петерсон), "Блудный сын" Блаумана (Смилгис), "После бала" Погодина (Эртнер), "Цветущая пустыня" Упита (С-милгис).

1955. "Лето младшего брата" Приеде (Петерсон), "Анна Каренина" (возобн. Смилгис, реж. Эртнер); "Вей, ветерок!"-Райниса (Смилгис, реж. Эртнер), "Морской ветер" Гранта и Саулескална (возобн. Смилгис), "Корабль выходит в море"

Ванага (Смилгис, реж. Петерсон), "Ошибка Анны" Финна Креслинь).

1956. "Мораль пани Дульской" Запольской (Эртнер), "Срочно ищу Шекспира" Кипхарта (Петерсон), "Мария Стюарт" (Смилгис, реж. Эртнер); "Хотя и осень" Приеде (Петерсон), "Вечно живые" Розова (Вецумниеце), "Муж вдовы" Упита (Ветра), "А был ли Иван Иванович?" Хикмета (Смилгис, реж. Вецумниеце), "Играл я, плясал" Райниса (Смилгис, реж. Эртнер).

1957. "Вей, ветерок!" Райниса (Вецумниеце), "Квадратура круга" Катаева (Петерсон), "Авантюра" Апиниса и Ёкума (Смилгис, реж. Вецумниеце), "Цветущая пустыня" Упита (Смилгис, реж. Креслинь, Ветра и Вецумниеце).

1958. "Добрый человек из Сезуана" Брехта (Петерсон), "Моя семья" Де Филиппе (Вецумниеце), "Девушка Нор-мунда" Приеде (Смилгис, реж. Ветра), "Вайделоте" Аспа-зии (Смилгис, реж. Эртнер), "Свадьба Мюнгаузена" Зиверта Ветра),"Так начался день" Лусиса (Вецумниеце), "Иеста Берлинг" по Лагерлёф (Смилгис, реж. Эртнер и Ветра).

1959. "Положительный образ" Приеде (Петерсон), "Гамлет" (Смилгис, реж. Эртнер); "Рецепт счастья" Баранги (Вецумниеце), "Портрет Освальда Дуката" Грундмане (Петерсон), "Вечно зелёные пальмы" Виганте (Эртнер), "Юсти-иа" Вуолийокки (Вецумниеце), "Найденная радуга" Лусиса (Петерсон), "Три сестры" (Эртнер).

1960. "Маленькая студентка" Погодина (Вецумниеце), "Первый бал Вики" Приеде (Петерсон), "Поэма о буре" по Лацису (Смилгис, реж. Эртнер), "Война и мир" по Толстому (Смилгис, реж. Эртнер).

1961. "За лесами" Хельмане (Петерсон), "Каса маре" Друце (Ветра), "Гибель снежного человека" Лусиса (Петерсон), "Швейк" по Гашеку (Смилгис, реж. Ветра и Шмит), "Остров Афродиты" Парниса (Эртнер и Вецумниеце), "Перелётные птицы" Ставицкого (Вецумниеце).

1962. "Илья Муромец" Райниса (Смилгис, реж. Эртнер), "Господин Пунтилла и его слуга Матти" Брехта (Петерсон), "По ту сторону горизонта" Лийвеса (Пабрик), "Остров бога" Рихтера (Вецумниеце), "День начался как обычно" Виганте (Эртнер), "Мирабо" Упита (Смилгис, реж. Ветра и Крузе), "В огне" Блаумана (Эртнер, Крузе).

1963. "Три молодые сестры" Ансона (Петерсон), "Нас где-то ждут" Арбузова (Смилгис, реж. Эртнер и Крузе), "Дон Жуан" ("Каменный властелин") Леси Украинки Смилгис, реж. Ферда).

Лит.: Маркулан Я., Лилита Берзинь, М., 1955;

Смилгис Э., Государственный художественный театр Латвийской ССР, Рига, 1947; Театры Советской Латвии, Рига, 1955; Banga Т., Mana dzive, Riga, 1957; G г e-v i n s V., Eduards Smilgis, Riga, 1956; Kundzins К., Latviesu teatra repertuars lidz 1940 gadam, Riga, 1955; Alma-nachs: "Teatris un dzive", sej. 1-6, Riga, 1956-62. B.X.

ЛАТОРРЕ (Latorre), Карлос (2.XI.1799-11.X. 1851) - испанский актёр. В 1824 дебютировал в т-ре "Принсипе" (Мадрид). С 1826 - директор этого т-ра. Прославился как исполнитель гл. ролей в пьесах драматургов-романтиков: Масиас (о. п. Ларры-и-Санчеса де Кастро, 1834). Дон Манрике ("Трубадур" Гутьерреса Гарсиа, 1836), дон Диего де Марсилья ("Теруэльские любовники" Артсенбуча, 1837), дон Хуан ("Дон Хуан Тенорио" Соррильи-и-Мораля, 1844). В. С.

ЛАТЫПОВ, Хикмат (р. 1.1.1900) - узбекский советский актёр. Нар. арт. Узб. ССР (1950). Один из старейших узб. актёров. До революции был батраком, после 1917 поступил в школу, где стал принимать участие в выступлениях самодеятельности. В 1922 вступил в труппу Бухарского т-ра, в 1924-27 учился в Моск. театр. студии. В 1929-61 - актёр Т-ра им. Хамзы. Мастер перевоплощения, Л. играл разнообразные роли. Создал выразительные образы людей из народа: Шукуров ("Предатели" Фатхуллина, 1938), Абдульмалик ("Алишер Навои" Уйгуна и Султанова, 1945), Першин ("Заря Востока" Сафарова, 1951), Ме-шиш, Неизвестный ("Рассказ о Турции", "Легенда о любви" Хикмета, 1953). Особенно удачно играл Л. людей, исступлённо одержимых страстью,Клавдий ("Гамлет", 1935), Барон ("Скупой рыцарь" Пушкина, 1949), Пастор ("Разбойники", 1955).

Лит.: Узбекский государственный театр драмы им. Хам-за. Творческий путь, Ташкент, 1945 (25 лет ордена Ленина Гос. Узбекск. акад. театра драмы им. Хамза); Фельдман Я., Характер народа и сценические образы, Ташкент, 1962. Я. Ф.

ЛАТЫШСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. Развитие Л. д. было задержано многовековым игом нем. колонизаторов Прибалтики. Формирование Л. д. так же, как всей лат. нац. письменной лит-ры, относится к 60-80-м гг. 19 в. Развитие Л. д. связано с возникновением латышского театра. Его основатель и первый руководитель А. Алунан был также основоположником Л. д. Одноактная комедия Алунана "Доморощенный" (1869) и оперетта "Бондарь и бондарщица" (1872) - первые заслуживающие внимания латышские драматургии. произв. Среди первых латышских драматургов:

Р. Томсон (1834-84) - автор пьесы "Мика возвращается домой" (1870) и М. Пекшен (1845-1903) - автор пьесы "Гертруда" (соч. 1870, пост. 1877). В 70-х гг. получил развитие жанр комедии: "Сплошные неприятности" бр. Каудзит (1873), "Охотники" Калныня (1878) и др. В т-ре, руководимом Алунаном, ставились гл. обр. комедии. Здесь же шли пьесы самого Алунана "Доморощенный", "Ицик Мозес" (1874), "Богатая невеста" (1874), "Туфли учителя" (1875), "Джон Нейланд" (1881), "Выросший в бочке" (1882) и др. Многие комедии этого периода отмечены реалистич. и сатирич. тенденциями, против к-рых выступала царская цензура (запрещение пост. пьесы "Гертруда"). В 80-х гг. Алунан написал ряд пьес, используя мотивы латышского фольклора и истории, - "Кто без солнца песню пел" (1888), "Шесть маленьких барабанщиков" (1889), "Наши предки" (соч. 1890, пост. 1905). В конце 19 в. внимание драматургов сосредоточивается на изображении классовых противоречий, особенно взаимоотношений между с.-х, рабочими и землевладельцами; в пьесах конца 80-90-х гг. создаются значительные образы батраков. Нек-рые пьесы показывают жизнь гор. слоев населения, затрагивают тему эмансипации женщин.

В 90-х гг. появляется драматургия Р. Блаумана. Выражая в своём реалистич. творчестве демократич. и гуманистич. устремления, Блауман развивает мотивы пьес Алунана, обличает кулаков, деспотизм богачей, к-рые, основываясь на власти денег, сословных предрассудках, считают себя вправе вмешиваться в личные судьбы людей. Р. Блауман своим творчеством определил реалистич. путь развития Л. д., художеств. изображение характеров, создал положит. образы батраков и батрачек: Иева и Андр ("Злой дух"), Микус и Лизиня ("Блудный сын") и др. Его пьесы отличаются богатым, близким народу языком. Значит, вклад в развитие Л. д. внесли Ас/г азя, Е.Зейболт (1867-1924), Ю. Палевич. Широкое развитие получила реалистич. драма:

"Злой дух" (1891) и "Блудный сын" (1893) Блаумана, "Утраченные права" Аспазии (1894), "Домашняя вражда" Зейболта (1896). "Болотные огни" Палевича (соч. 1896, запрещена цензурой и напечатана под заглавием "В болоте" в 1903, пост. в 1905) - первая латыш. пьеса, в к-рой звучит протест против капита-листич. эксплуатации. Среди образцов реалистич. комедии: "Воры" (1890), "Грехи Трины" (1896) Блаумана, "Мамзель" Палевича (соч. 1893). В конце 19 в. формируется романтич. драма, первый образец - "Вайделоте" Аспазии (1894).

В нач. 20 в. продолжают развиваться демократич. тенденции, появляются латыш. революц. пьесы.

Подъём Л. д. определяет творчество выдающегося латыш. драматурга Я. Райниса. Его пьеса "Огонь и ночь" (соч. 1903-04, пост. в 1911) основана на материалах нац. героич. эпоса "Лачплесис" А. Пумпура. Райнис создал монумент, драматич. произв., где в яркой обобщённой форме отразилась освободит, борьба латыш. народа. Эта драматич. поэма носит характер философской трагедии. Пьесы Райниса насыщены нац. фольклором и историч. мотивами: "Полуидеалист" (1903), "Золотой конь" (1909), трагедия "Индулис и Ария" (1912), "Играл я, плясал" (1921), "Воронёнок" (1921). Особо выделяется лирич., психологич. пьеса "Вей, ветерок!" (1913), в к-рой создан образ простой женщины из народа, исполненный нежности, чистоты чувства, мужества, несгибаемой воли.