Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

Деятели театр. Н. выступили с требованием, чтобы актёры "переживали пьесу", стремились к простоте, естественности игры, следовали бытовой, психологич. и историч. правде, стремились найти объективную мотивировку поступков и характера человека, наиболее полно и точно воспроизвести среду, окружающую героев, и т. п.

Во Франции натуралистич. направление наиболее полно проявилось в инсценировках романов Золя и в его пьесе "Тереза Ракен" (1873), в инсценировках романов бр. Гонкур, в пьесах "Конец Люси Пелле-грен" Алексиса (1888), "Неразлучные", "Урок вдовцам" (обе - в 1889) Ансэ, "В семье" (1887), "Кастрюля" (1889) Метенье, "Мясники" Икра (1888), "Подчинившиеся" (1889), "Персик" (1890) Сеара, "Эстер Брандес" (1887), "Смерть герцога Ангиенского" (1888) Энника, "Серенада" (1887), "Срок платежа" (1889), "Хозяин" (1890) Жюльена и др.

В Германии натуралистич. направление представляли драматурги А. Хольц и И. Шлаф ("Семья Зелике", 1890), Г. Гауптман ("Перед восходом солнца", "Праздник примирения", обе - в 1889, "Возчик Ген-шель", 1898, "Роза Бернд", 1903, и др.), в Швеции- А. Стриндберг ("Фрекен Юлия", 1888). В Италии к Н. тесно примыкали веристы (см. Веризм) во главе с Дж. Вергой ("В швейцарской", 1885, "Волчица", 1891, и др.).

Во мн. пьесах натуралистов изображалась жизнь деклассированных слоев общества, людей, задавленных нищетой, пьянством, жертв проституции и т. д. Увлечение бытописательством приводило к распаду, аморфности драм. произв.. к подчеркиванию диалек-тальных отклонений, физич. недостатков речи, употреблению вульгаризмов, жаргона, нарушению лит. норм и законов сцены.

Принципы Н. осуществляли Свободный т-р в Париже (1887-95) во главе с А. Антуаном, Свободный т-р (1889-94) и Немецкий т-р (1894-1904) в Берлине, руководимые О. Брамом. Натуралистич. тенденции проявились в ряде спектаклей "Независимого т-ра" Дж. Грейна (Лондон). Режиссёры в этих т-рах тщательно воссоздавали подробности быта, добивались слаженного актёрского ансамбля. Актёры стремились к индивидуализации сценич. образов, особое внимание * обращали на сценич. детали, естественность, "натуральность" поведения.

Однако и в театр. иск-ве отчетливо выявилась ограниченность устремлений натуралистов. Пьесы превращались в "дарвинистические этюды", статичные "вырезы из жизни" (Ж. Жюльен). Социальные конфликты подменялись раскрытием биологич. закономерностей, характеры людей "темпераментами". В творчестве ряда актёров (Э. Цаккони, Дж. Грассо, А. Антуан и др.) в период их увлечения Н. сказался преувеличенный интерес к анализу болезненных явлений человеческой психики, к-рый приводил исполнителей к воспроизведению клинич. подробностей, натуралистич. эффектам. Натуралисты оказались бессильны воплотить на сцене произв. классич. драматургии, раскрыть содержащиеся в ней мысли и чувства. Снижение идейного содержания отличало трактовку представителями Н. пьес Г. Ибсена, Л. Н. Толстого и др.

С конца 19 в. Н. приходит в упадок, вырождается в т. н. "театр ужасов", вытесняется др. направлении ями, в т. ч. символизмом, импрессионизмом. Однако Н., характерный для бурж. иск-ва эпохи кризиса капитализма, существует в разл. видах и в наст. время. В совр. бурж. драматургии и т-ре биологич. толкование явлений жизни, трансформируясь и усложняясь, получает широкое распространение в виде фрейдизма. Стремление к натуралистич. быто писательству маскирует часто прямую реакционность.

В рус. т-ре, где реализм всегда был ведущим направлением, Н. не занял такого места, как в западноевропейском, проявившись лишь в творчестве отдельных драматургов (С. А. Найдёнов, Е. И. Чириков и др.), в иск-ве актёров П. Н. Орленева, П. В. Самойлова. Элементами Н. отмечены отдельные постановочные приёмы (спектакли "Власть тьмы" Толстого, 1902, "Юлий Цезарь" Шекспира, 1903, МХТ).

В сов. эстетике натуралистическими называются произв., отмеченные печатью внешнего подражания природе, фотографически воспроизводящие жизнь без её активного осмысления, обобщения, выделения главного из множества случайных, несущественных деталей. Н. снижает силу идейного и эстетич. воздействия иск-ва, лишает творчество художника индивидуального своеобразия и потому несовместимо с методом социалистич. реализма.

Лит.: Золя Э., Натурализм в театре. Экспериментальный роман, Наши драматурги, Полн. собр. соч., т. 45-48, Киев, 1903-04; АнтуанА.. Дневники директора театра, пер., М.-Л., 1939; Стриндберг А., О современной драме и современном театре, Предисловие к пьесе "Графиня Юлия", Полн. собр. соч., т. l. M., 1910; Тэ н И., Философия искусства, М-, 1933; Плеханов Г. В., Избранные философские произведения, т. 5, M., 1958; M e p и н г Ф., Литературно-критические статьи, т. 2, М.-Л., 1934; Брандес Г., Собр. соч., пер., т. V, VI, IX. XI, Киев, 1902; Гвоздев А. А., Западноевропейский театр..., Л.-М., 1939;ЛоусонДж. Г., Теории и практика создания пьесы и киносценария, пер. с англ., М., 1960; Гасснер Д ж.. Форма и идея в современном театре, пер. с англ.,М., 1959; С т а н и с л а в с к ий К. С., Собр. соч., т. 1, M., 1954; Данилов С., Очерки по истории русского драматического театра, М.-Л., 1948; Марков П., Новейшие театральные течения, М., 1924; J u II i e n J., Le theatre vivant, P., 1892; H o l z A., Die Kunst, ihr Wesen und ihre Gesetze, B., 1891; Martine P., Le naturalisme francais, P., 1951; Realisme et poesie au theatre, P., 1960; Litzmann G., Das naturalistische Drama. Von seiner Entstehung und Technik, Bonn, 1907; Wen o J., Der Teaterstil des Naturalismus, B., 1951; Schatzky B. E., Stage setting in naturalist drama, в кн.: German life and letters, v. 8, .N" 3, Oxf., [1955]; Possenti Е., Guida al teatro, Mil.. 1955. Г. JU.-A.

"НАТЬЯШАСТРА" - первый санскритский трактат о театре. Автор "Н."легендарный мудрец Бха-рата. Трактат был создан ок. 2-4(?) вв. н. э. Состоит из 35-36 глав (в зависимости от редакции) и содержит подробные сведения о форме драматич. представлений, эстетич. теории сценич. иск-ва, а также о мастерстве актёра, сценич. оформлении и костюмах, стихосложении, танце, музыке, религ. обрядах, предшествующих театр. представлениям, и др. Обширные сведения, к-рые содержат "Н.", позволяют предполагать, что трактат создавался в течение длит. времени мн. авторами. В течение почти двадцати столетий "Н." являлся авторитетным источником для творчества мн. поколений инд. драматургов и актёров. "Н." написан в трудной для чтения архаичной форме (большая часть стихами). В Индии существует обширная лит-ра, комментирующая "Н.",- трактаты "Абхинавабхарати", "Дашарупа" (конец 10- нач.

II вв.) и др.

Лит.: Драматургия и театр Индии. Сб. статей, М., 1961, с. 9-82. Мел. Б.

НАУМАН (Naumann). Иоганн Готлиб (17. IV. 1741- 23. X.I 801)- немецкий композитор. Музыке обучался в "Крёйцшуле" в Дрездене; совершенствовался в Италии - у Дж. Тартини, Дж. Мартини и И. А. Гассе. С 1776 работал капельмейстером в Дрездене (в сезоне 1785-86 выступал в Копенгагене, в 1788-89- в Берлине). В своих операх на итал. тексты (гл. обр. на либр. П. Метастазио) Н. выступил как продолжател; традиций неаполитанской оперной школы. Написа оперы: "Ахилл на Скиросе" (1767, т-р "Санта-Чечи лия" Палермо), "Милосердие Тита" (1769), "Ревни вый крестьянин" (1770) (обе пост. в Придворном т-р( в Дрездене). В своих последующих произв. Н. приближается к драматургич. принципам Глюка: "Необитаемый остров" (1773, частный т-р, Венеция), "Ар-мида" (1773, т-р "Нуово". Падуя), "Солиман" (1773, т-р "Сан-Бенедетто", Венеция), "Гиперместра" (1774, там же), "Ипохондрик" (1776. Придворный т-р, Дрезден), "Орфей и Эвридика" (1786, Королев, т-р, Копенгаген), "Протесилай" (1789, Королев, опера, Берлин) и др. Для Стокгольма Н. написал оперы на швед. текст: "Амфион" (1778), "Кора и Алонзо" (1782), "Густав Васа" (1786), к-рая вплоть до 20 в. была популярна как нац. швед. опера.

Лит.: Englander R., J. G. Naumann als Opernkomponist, Lpz., 1922; Schnoor H., 400 Jahre deutsche Musikkultur, Dresden, 1948; Breithoitz L.. Studier i operan Gustaf Wasa, Uppsala, 1954. Ал. М.

НАУ ТАНКИ - индийские комедийные народные музыкально-танцевальные представления. Распространены в сев. р-нах Индии. Происходят от разл. форм ср.-век. инд. нар. т-ра (представления разыгрывались на улице, гор. площадях и др.). Наибольшую популярность Н. приобрели в 19 в. Основой сюжета служат весёлые приключения, заимствованные из древнеинд. преданий и сказок. Представление состоит из ряда эпизодов, к-рые объединяются в единое целое ведущим актёром-рассказчиком. Гл. персонаж- шут, вплетает в действие спектакля остроумные импровизации (часто на злободневные темы). В Н. большое место занимает диалог, а также танец, пение, музыка и пантомима. Исполнители Н. наследуют традиции ср.-век. нар. т-ра Индии. Труппа обычно состоит из ведущего актёра (ранга) и его семьи. Женские роли исполняют мальчики. Совр. Н. разыгрываются на сценич. площадках, представление делится на акты, явления и др. Форма нар. представления Н. используется совр. инд. режиссёрами в работе над пост. совр. и классич. драматургии. Так, в стиле Н. в 1959 реж. X. Танвир пост. "Глиняную повозоч-ку" Шудра к и.

Лит.: Драматургия и театр Индии. Сб. статей, М., 1961, с. 114-27; Гарги Балвант, Театр и танец Индии, М., 1963. Мел. Б.

НАФ (Naeff), Ton (наст. имя - Антуанетта) (24. III. 1878-21. IV. 1953) - голландская писательница. Творч. деятельность начала в конце 1890-х гг. В 1914-30 работала театр. рецензентом газеты "De Groene Anisterdammer" (Амстердам). Автор романов, сти-хотв. и др. соч., а также пьес: "Последний удар" (1899), "В клочки" (1901), "Свидание" (1905), "Гляди, луна сияет...", монографий об актёрах (Сара Бернар" Э. Дузе, В. Ройярдс), театрально-критич. статей. Популярность произв. Н. объясняется их публицис-тич. остротой, яркостью психологич. характеристик" конкретным изображением среды.