Использование вокального пения также лучше избегать, поскольку слова обычно слишком явны и директивны и могут заставить слушателя сознательно следить за их смыслом. Опять же, если известно, что песня знакома клиенту или членам группы, то особые ассоциации, связанные с ней, могут быть полезны при терапии, и тогда такого рода музыка может использоваться целенаправленно. Однако в этом случае мы будем иметь дело с подходом ассоциативной музыкальной терапии, а не с процессом образного представления. Поэтому в большинстве случаев данного подхода следует отдавать предпочтение инструментальной музыке.
Для образного представления можно также использовать фоновую музыку без вербального сопровождения. При этом музыка может стимулировать воображение в той же степени, а для некоторых людей даже более эффективно, чем при одновременном вербальном сопровождении.
Терапевт всегда должен чувствовать, что вербальное сопровождение при образном представлении под музыку часто запускает психоаналитический перенос, и здесь может оказаться значимым пол терапевта. Например, если терапевт – мужчина, а в группе есть женщина, у которой в прошлом или в настоящем имеются проблемы с мужской авторитарностью, то она может негативно реагировать на то, что, по ее ощущениям, еще один мужчина директивно указывает ей, что она должна делать. Такой негативный перенос может препятствовать свободе ее образного представления.
Однако негативный перенос хоть и сдерживает ее воображение, но может иметь значение в более широком терапевтическом смысле. Как и во всех проективных тестах (например, в тесте Роршаха), здесь фактически любой ответ может иметь потенциальную значимость и принести пользу в терапевтическом процессе. Если выяснится, что по какой-то причине один из членов группы негативно относится к звучанию голоса терапевта и это мешает ему в свободном образном представлении, то терапевт должен использовать этот факт как повод для дальнейшего исследования. Терапевт может спросить, почему его голос мешает, относится ли это к гендерным признакам или же его голос напоминает участнику другого конкретного человека, какие чувства могут ассоциироваться у участника с этим человеком и т. д. Раскрытие этой темы отдельно от процесса образного представления может привести к обнаружению важных личностных проблем и может быть использовано как основа для психодраматического действия.
Проработка процесс а образного представления под музыку
Возможно, для терапевта наиболее сложной частью процесса образного представления под музыку является момент, когда музыка закончилась и настало время для проработки этого опыта вместе с группой. Довольно легко инициировать процесс образного представления под музыку, поскольку музыка является первичным стимулом для возбуждения воображения, а вербальное руководство терапевта – вторично. Образное представление под музыку – это очень энергетически насыщенный метод, часто вызывающий у участников сильные эмоциональные реакции, и терапевт должен быть готов эффективно работать с этим материалом.
Некоторые члены группы могут быть не в состоянии сразу же раскрыться и поделиться своим образным рядом с терапевтом и с группой, и к такой реакции нужно отнестись с пониманием. Однако обычно большинство членов группы в той или иной степени могут поделиться своим опытом и способны его обсуждать. Терапевт при этом должен быть деликатен. При обсуждении терапевт обязан задавать только косвенные вопросы, которые могут помочь участникам лучше понять и интерпретировать образное представление, без какого-либо принуждения следовать в том направлении, которое терапевт считает правильным.
Наиболее полезными здесь будут такие вопросы, как «Что вы при этом чувствовали?», или «На что это было похоже?», или «Как вы думаете, кто мог быть тот человек, которого вы не смогли ясно увидеть?» Эти и подобные вопросы являются косвенными в смысловом отношении и могут помочь участникам достичь более глубокого понимания себя.
Для презентации метода образного представления под музыку предлагаются следующие рекомендации, которые могут быть полезны терапевтам:
1. Прежде чем начать сеанс образного представления под музыку, используйте предварительное включение в процесс при помощи постепенной релаксации.
2. Для проведения сеанса выберите место, где посторонние шумы не будут мешать. Это место должно быть хотя бы частично затемненным.
3. Используйте инструментальную музыку без пения, поскольку слова имеют определенное смысловое содержание и, соответственно, являются директивными.
4. В целом успокаивающая музыка с большей вероятностью пробуждает и поддерживает интроспекцию и образное представление, чем возбуждающая музыка, особенно музыка с явным ритмическим характером.
5. Музыка по своему характеру должна дополнять ваш вербальный сценарий.
6. Примите во внимание преимущества и недостатки использования музыкальных записей по отношению к живой импровизационной музыке в качестве подкрепления процесса образного представления.
7. Имейте в виду возможности соединения нескольких музыкальных фрагментов в единое целое для обеспечения контрастных музыкальных переходов.
8. Вспомните те музыкальные произведения, которые вам уже знакомы, и подумайте, есть ли среди них такие, которые могут вызывать воображаемые образы. Имейте это в виду и при прослушивании новой музыки. Оцените их потенциал для работы с образным представлением и включите их в свою коллекцию музыкальных произведений для использования в такой работе.
9. Если вы занимаетесь образным представлением с вербальным сопровождением, не говорите слишком быстро.
10. Соответствующим образом меняйте тональности звучания вашего голоса.
11. Не будьте чрезмерно директивны.
12. Не сочиняйте сценариев, которые могут оказаться слишком сложными или болезненными для образного представления каких-либо участников. Например, для участников, переживших трудное детство, таким сценарием может стать «Вернитесь к самому счастливому моменту вашего детства».
13. В процессе образного представления под музыку оставляйте время и пространство для того, чтобы члены группы могли глубоко чувствовать и переживать звучание музыки и выявить свой поток образов.
14. Не спешите интерпретировать рассказанный образный ряд, даже если вам, как терапевту, его символика кажется очевидной. Лучше дать клиентам достаточно времени и попытаться направить их так, чтобы каждый участник мог развить свое собственное осознание своим собственным путем.
15. Всегда помните, что самая сложная часть работы в сеансе образного представления под музыку начинается после того, как музыка прозвучала, в процессе групповой проработки полученного опыта.
16. Убедитесь, что каждый член группы высказал свою реакцию на проделанный опыт, а не только те, кто явно хотел это сделать.
17. Постарайтесь развить реакции и идеи участников по поводу представленных ими образов с тем, чтобы обнаружить символические связи и помочь участникам идентифицировать и лучше понять свои чувства.
18. Уважайте этические нормы конфиденциальности внутри группы и в отношениях между терапевтом и членами группы.
19. Постарайтесь найти обобщающие стратегии для действий участников, чтобы помочь им в работе с выявленными проблемами.
20. Постарайтесь создать поддерживающие связи внутри терапевтической группы, помогая отдельным участникам избавиться от чувства одиночества и разделить свои проблемы с группой.
21. Постарайтесь найти общие темы или общую проблематику, проявившиеся в групповом опыте.
22. Будьте открыты или непредвзяты к тем чувствам, которые могут быть проявлены и высказаны, оказывайте максимальную поддержку и помощь.
23. Заверьте группу в том, что их положение безопасно и вы обеспечиваете эту безопасность. Напомните участникам, что, даже если их состояние покажется им слишком угрожающим, они всегда под защитой, в любое время они могут открыть глаза и остановить процесс.
24. Напомните участникам, что у них всегда есть возможность последовать за своим потоком образов, и они не останутся наедине с переживанием своих неразрешимых проблем.
25. Если некоторые члены группы говорят, что они частично улавливают смысл образного ряда, созданного ими под музыку, но пока чувствуют неопределенность и хотели бы уделить больше времени исследованию полученного опыта, напомните им, что они всегда могут вернуться к этому моменту. В зависимости от характера их сомнений они либо могут продолжить работу с терапевтом позже, используя ту же самую музыку, которая вернет их в это же состояние в результате ассоциаций, вызванных музыкой, либо, если чувствуют свою готовность, они могут поработать с этой музыкой самостоятельно, как если бы они были своими собственными музыкальными терапевтами.
