Читаем без скачивания Искусство эпохи Возрождения. Италия. XIV-XV века - Александр Викторович Степанов
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
587
Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 181.
588
Данилова И. Е. Итальянская монументальная живопись. С. 168.
589
Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 180.
590
Там же. С. 181.
591
Знамеровская Т. П. Андреа Мантенья… С. 86.
592
Данилова И. Е. Итальянская монументальная живопись. С. 237, примеч. 69.
593
Арган Дж. К. Указ. соч. Т. 1. С. 290.
594
Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 185.
595
Знамеровская Т. П. Андреа Мантенья… С. 86.
596
Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 181.
597
Welch Е. Op. cit. Р. 296.
598
Данилова И. Е. Итальянская монументальная живопись. С. 177–178.
599
Там же. С. 165.
600
Роспись Зала Осла в Кастелло Сфорцеско, выполненная Леонардо около 1498 года, перекликается с мотивами праздничных декораций Мантеньи и с декором камеры дельи Спози (Данилова И. Е. Итальянская монументальная живопись. С. 177).
601
Плохо сохранившиеся панно получили широкую известность благодаря гравюрам, выполненным в 1598–1599 годах Андреа Андреани.
602
Муратов П. П. Указ. соч. С. 495.
603
Камезаска Э. Указ. соч. С. 59.
604
Там же.
605
Знамеровская Т. П. Андреа Мантенья… С. 99.
606
Вазари Дж. Указ. соч. Т. 2. С. 717. А вот как описывал Гёте воспроизведенные у нас два эпизода: «5. Четыре слона, — передний весь на виду, три виднеются в перспективе. Цветы и корзины с фруктами на головах у слонов подобны венкам; на спинах у слонов высятся зажженные канделябры; красивые юноши одни легким движением подбрасывают ароматное дерево в пламя, другие ведут слонов, третьи заняты еще чем-то. 6. За медленно движущимися колоссальными животными начинается оживление: сейчас пронесут самую большую драгоценность, самую ценную добычу. Носильщики меняют направление: они идут позади слонов вглубь картины. Но что они несут? Должно быть, чистое золото, золотые монеты в небольших вазах и кувшинах. За ними шествует новая добыча, еще более ценная и замечательная; добыча дороже, чем все предыдущие. Перед нами оружие побежденных царей и героев; каждый воин несет его как свой личный трофей. Сколь сильны и могучи были побежденные! Носильщики почти не в силах поднять шест с висящим на нем грузом, они тащат его чуть ли не по земле, они даже приостанавливаются, чтобы передохнуть хоть минуту и со свежими силами нести свою ношу дальше» (Гёте И. В. «Триумф Юлия Цезаря» кисти Мантеньи // Гёте И. В. Собр. соч.: В 10 т. М., 1980. Т. 10. С. 245).
607
Бернсон Б. Указ. соч. С. 158. Гёте видел в «Триумфе Цезаря» особенно яркое проявление свойственного Мантенье раздвоения между идеальным, возвышенным образом Античности и непосредственной, индивидуальной естественностью в изображении людского разнообразия (Гёте И. В. Итальянская монументальная живопись… С. 241, 243–244).
608
Данилова И. Е. Итальянская монументальная живопись. С. 237.
609
Дзуффи С. Итальянская живопись. М., 1997. С. 87.
610
Знамеровская Т. П. Андреа Мантенья… С. 78.
611
Вазари Дж. Указ. соч. Т. 2. С. 727. В настоящее время вопрос о том, изготовлял ли Мантенья гравюры собственноручно, является предметом дискуссии (Koreny F. Venice and Drer // Renaissance Venice and the North. Crosscurrents in the Time of Bellini, Drer and Titian / Ed. by B. Aikema, B. L. Brown. Milan, 1999. P. 250).
612
Данилова И. E. Итальянская монументальная живопись. С. 179.
613
Там же. С. 176.
614
Вазари Дж. Указ. соч. Т. 2. С. 726–727.
615
Вазари Дж. Указ. соч. Т. 3. С. 8–9. ВОЗДУШНАЯ ЖИВОПИСЬ
616
Вазари Дж. Т. 2. С. 380–384.
617
Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 240.
618
Лонги Р. Пьеро делла Франческа. С. 81, 88; Лонги Р. Пятьсот лет существования венецианской живописи // Лонги Р. От Чимабуэ до Моранди. С. 222.
619
К такой датировке склоняются авторы каталога: Aikema В., Brown B. L. Early Renaissance Painting and the Ars Nova of the Low Countries // Renaissance Venice and the North. Crosscurrents in the Time of Bellini, Drer and Titian / Ed. by B. Aikema, B. L. Brown. Milan, 1999. P. 214.
620
Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 125; Aikema В., Brown В. L. Op. cit. Р. 216.
621
Idem.
622
Нессельштраус Ц. Г. Искусство раннего Средневековья… С. 32.
623
Барсов Н. И. Иероним // Христианство. Энциклопедический словарь: В 3 т. М., 1993. Т. 1. С. 584.
624
Wundram М. Op. cit. Р. 46.
625
Рильке Р.-М. Святой Себастьян (перев. К. Богатырева) // Рильке Р.-М. Ворпсведе. Огюст Роден. Письма. Стихи. М., 1971. С. 325.
626
Лазарев В. Н. Антонелло да Мессина // Лазарев В. Н. Старые итальянские мастера. М., 1972. С. 153.
627
Ср. противоположный вывод из очевидного факта разномасштабности фигуры св. Себастьяна и ее окружения: «Изображенная сцена происходит на площади с размерами (примерно) 4 на 14 метров. Остается только поразиться простым, но фантастически эффектным и эффективным приемам Антонелло, создавшим впечатление необычайного простора и размаха» (Павлов В. И. Фон в композиции картины Антонелло да Мессина «Святой Себастьян» // Итальянский сборник. От Возрождения до XX века. СПб., 1997. № 2. С. 95). Ошибка В. И. Павлова в том, что он измерил площадь, приняв за «обычный» рост св. Себастьяна, а не любого из остальных персонажей картины. Превратив таким способом площадь в маленькую площадку и населив ее лилипутами, исследователь, естественно, сам же изумился созданному художником впечатлению «необычайного простора и размаха». На наш взгляд, Антонелло к такому эффекту не стремился. Желая возвеличить своего героя, он по старинке решительно увеличил его рост.
628
Цит. по: Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи… Т. 1. С. 248.
629
Panofsky Е. Op. cit. Р. 170.
