Другая история неудачника-интеллигента (в главной роли – Евгений Миронов), но с воодушевляющим финалом - конкурсный фильм «Норвег» режиссёра и автора сценария Алёны Званцовой. Он получил от Медиаконгресса «Содружество журналистов» приз «За сценарий» и II место в зрительском голосовании «Выборгский счёт», будет в прокате осенью (порядка 100 копий), и его ждёт большой успех, поскольку затрагиваются здесь насущные проблемы современной России, с которыми сталкиваются люди, изначально не готовые их решать. Исполнитель, по сути, второй главной роли, Дмитрий Марьянов, со свойственной ему иронией сыгравший «крышу» нелегального бизнеса, который в результате спасения угнетённых женщин Востока от коррумпированных хищников теряет полицейские погоны и становится поэтом на сайте «Поэзия.ру», на пресс-конференции бросил журналистам информацию к размышлению: « Почему мы стесняемся говорить о патриотизме?!. Почему, когда русский говорит о своём патриотизме, это шовинизм?!. » Сильный актёрский ансамбль – К.Раппопорт, З.Хайруллина, С.Янушаускайте, А.Мерзликин, И.Гордин, В.Коваленко – ещё один козырь фильма. Но за лёгкой и динамичной формой жанрового изложения, остроумными диалогами, органикой исполнителей, посвящением товарищу Сухову, эта социальная комедия обнажает перед зрителем целый ряд известных вопросов, на которые мы стараемся просто не обращать внимания – ну, да, а что делать, это же замкнутый круг?.. Герой Марьянова замечает: « У интеллигенции есть свойство – задавать вопросы, когда она знает ответы ». И – один из ответов фильма: « Ты – русский человек! Веди себя с достоинством ». Если действовать во имя добра, уходит «ощущение тупика», человек обретает необходимые ему смысл жизни, самоуважение, плечи расправляются, глаза горят, хочется жить…
«Лицом» фестиваля в год 70-летия Победы стал Василий Шукшин – его неунывающий русский солдат, запрятавший вглубь своей души всю боль, что пришлась на его долю и судьбу родной земли. Легендарный фильм Сергея Бондарчука «Они сражались за Родину», снятый в 1975г. по одноимённому роману М.Шолохова о жесточайших боях на подступах к Сталинграду, перед каждым сеансом конкурсных фильмов маленьким кусочком – песчаная гора, продырявленная птичьими гнёздами, оборачивающийся Шукшин, его улыбка, и фон становится небом - определял некую планку художественного уровня. И прекрасно, что представители поколения ещё советских кинематографистов сейчас остаётся в строю, создавая замечательное кино!
По мотивам трёх рассказов Шукшина - «Охота жить», «Осенью», «Билетик на второй сеанс» - Сергей Никоненко снял картину об остатке жизни, когда подводятся итоги, осознаются ошибки, вспоминается главное и нужно ещё пожить, чтобы, наконец, всё сделать правильно… Чтобы от всей души любить того, кого действительно любишь, не оглядываясь на «обстоятельства», чтобы не приспосабливаться к тому, что презираешь, чтоб дышать полной грудью и благородно стремиться к высокой цели, потому что мелкая твоей жизни не заслуживает… Василий Шукшин и Александр Вампилов поднимали эти вопросы в 1960-х – 1970-х, но и в 2010-х мы не можем их решить, хотя и время стало другим, и страна изменилась, и люди во многом «повзрослели»… Или нет? Мы всё те же, потому что боимся жить. И охота к жизни приходит к большинству из нас только на её закате, когда ничего уже не исправишь, и билетиков на второй сеанс в продаже никогда не будет…
После просмотра этой картины в рубрике «Выборгский счёт», зал напряжённо молчал, кто-то плакал, кто-то - не мог, поскольку ком в горле и сильнейшее эмоциональное потрясение не давали пошевелиться. Эта пауза длилась, пока шли долгие титры, пока в тягучей тишине не зажёгся свет, и зал вздохнул и взорвался аплодисментами… По авторитетнейшему мнению Армена Медведева, определяющего критерии конкурсных программ, главный из них – реакция публики: « Если говорить о единой доминанте, то все мастера ищут, так или иначе, контакт со зрителем. У нас снимается много самых разных картин, это ещё не всепобеждающее зрительское кино, но надежда остаётся ». Разубедить бы высокомерных прокатчиков, обманывающихся тем, что они-то знают, что нужно публике, и зажимающих жизнеспособные образцы отечественной продукции, не чувствуя её потенциал. И тогда случится эмоционально-духовное объединение российского кино со зрителем, и всем нам будет хорошо!
Выборг – Москва
Теги: искусство , кинематограф
У самого синего моря
Возвращение Крыма явилось для России стимулом для запуска многих сложнейших проектов, огромных по своей значимости и вложениям. Один из таких масштабных проектов – возрождение легендарной и всенародно любимой, одной из старейших в нашей стране Ялтинской киностудии. Нет смысла перечислять картины, снятые здесь, список этот кажется бесконечным, поскольку крымская кинофабрика ведёт свою историю с дореволюционных времён и лент ещё немого кинематографа…
Основанная в 1917 году, сначала она была частной кинофабрикой «Ханжонков и Ко». В 1919-м её национализировали, преобразовали в Ялтинскую кинофабрику, а в советские годы студия снимала не только кино для взрослой аудитории, но и являлась филиалом Московской киностудии детских и юношеских фильмов имени А.М. Горького. Как помнят многие зрители, данный сегмент продукции в СССР не был на аутсайдерских задворках, как сейчас, детское кино по праву считалось необходимой частью отечественного кино. Можно ли соотнести забытый ныне кинематограф, адресатом которого были дети и подростки, с тем, что Горьковская и Ялтинская киностудии оказались расколотыми, оторванными друг от друга Беловежским соглашением, повлёкшим распад великой страны? Скорее да, чем нет. Получается, наши дети, их эстетическое развитие оказались жертвами политических ошибок, которые сейчас осмысливаются наиболее остро. Горьковская студия налаживает свою активность, также подорванную на десятилетия, а для производителей фильмов для детей и юношества в распределении бюджетных средств даже не предусмотрены льготы! Поэтому говорить о воссоединении двух студий не приходится...
Более 10 лет назад имущество Ялтинской киностудии было продано в частные руки, производство уже тогда долгие годы стояло, здания ветшали, требуя ремонта, люди, когда-то здесь плодотворно работавшие, рассеялись кто куда, и в отсутствие рачительного хозяина кинофабрика практически умерла… В сентябре 2014-го Совет министров Крыма принял постановление о принудительном выкупе Ялтинской киностудии в республиканскую собственность, но крымский Арбитражный суд признал это решение недействительным. После долгих споров и выяснений киностудия всё-таки осталась в собственности республики. Президент Путин предложил продумать меры, необходимые для развития Ялтинской киностудии, и 25 августа с.г. на заседании Совета министров Республики Крым было решено передать права и ответственность за неё Министерству культуры Крыма. По словам главы Крыма Сергея Аксёнова, восстанавливать Ялтинскую киностудию будет частный российский инвестор: «Уже есть потенциальные инвесторы, те, которые занимаются производством кинофильмов на территории РФ. Пока что бюджетных затрат на Ялтинскую киностудию не запланировано. Так сказать, на перспективу мы такое решение приняли, но на данный момент считаем, что всё будет сделано за инвестиционные деньги».
А в пресс-центре МИА «Россия сегодня» состоялся видеомост Москва – Симферополь, приуроченный ко Дню российского кино. Об общих проблемах в киноиндустрии, связанных с экономическим кризисом, рассказали председатель Ассоциации продюсеров кино и телевидения Сергей Сельянов, заместитель генерального директора киноконцерна «Мосфильм» Светлана Пылёва, режиссёр, продюсер Вадим Сотсков и директор ГУП РК «Киностудия «Ялта-фильм» Ольга Прудникова-Юшкова. Но основное внимание было, конечно, к Ялте: по словам директора, «Ялта-фильм» сейчас непригодна для производства полнометражных фильмов, пока можно снимать только эпизоды заброшенных, разрушенных помещений – киностудия находится в плачевном состоянии. «Мы не можем составить конкуренцию ведущим российским студиям и готовы принять от них устаревшее оборудование, чтобы улучшить наше материально-техническое положение. Очень многое из того, что сегодня совершенно справедливо названо устаревшим по меркам «Мосфильма», – чудо невиданное для крымской студии! Первым и пока единственным нашим приобретением стали две телевизионные камеры – для съёмок репортажей и летописей, но для кино они не подойдут. Сейчас нам необходимо закупить оборудования на сумму 150 –170 миллионов рублей, чтобы начать что-то делать», – сказала О. Прудникова-Юшкова.
Студия состоит из двух площадок: исторической и площадью свыше 12 га, которая строилась на полигоне как южная база советской кинематографии. На реконструкцию исторической части потребуется около 200 млн. руб. бюджетных средств, и впоследствии она может быть трансформирована в киношколу для прохождения практики студентов ВГИКа, что позволит покрыть дефицит кадров второго звена в киноиндустрии. Но форма ГУП не предполагает госфинансирования, поэтому в 2015 году никаких средств студия не получала. Первое, что нужно сделать, считает её директор, – добиться признания двух зданий исторической части, построенных в XIX веке, объектами культурного наследия, тогда будут выделены деньги на их реставрацию и восстановление. Вторая часть студии потребует ещё больших вложений, подразумевающих государственно-частное партнёрство. И среди этих сложностей есть одна победа – за ролик «Крым – наш!» студия, по решению экспертной комиссии, стала победителем конкурса и должна получить приз в 2 млн. руб. из федерального бюджета.
