сопровождавшихся игрой на музыкальных инструментах. На египетских фресках II тыс. до н. э. изображались лиры и барабаны, а также арфы, напоминающие по форме лук охотника.
Профессия музыканта нередко предавалась из поколения в поколение. Наиболее известной династией музыкантов в Древнем Египте была семья Снефрунофер. Начиная с 2400 г. до н. э. из нее происходили придворные хейрономы, руководители вокальных и инструментальных ансамблей. В эпоху Среднего царства появляются песни разнообразного характера: песни-гимны, философские размышления и песни-танцы, исполняемые в сопровождении арфы. Самыми распространенными были песни-плачи над мертвым Осирисом.
Безусловно, музыкальное искусство нашло свое развитие и в Шумере, где сложились свои песни-плачи, легенды, заклинания и свадебные песни. Во время религиозных праздников разыгрывались так называемые «страсти», посвященные Мардуку и юному богу весны Таммузу, включающие лирические песни и плачи, бытовые сцены, где раскрывалась связь музыки с повседневной жизнью народа. Очень часто молитвы сопровождались игрой на флейтах, арфах, двойных гобоях и больших барабанах, что указывает на высокую инструментальную культуру.
Дошедшими до нас памятниками египетской архитектуры являются гробницы и храмы, а о жилищах египтян мы можем составить представление, рассматривая лишь глиняные модели домов, которые клали в гробницы, т. к. сами дома изготавливались из тростника и глины – материала, который не мог выдержать тысячелетия. Для египетской скульптуры, архитектуры и рельефа характерным является тесная зависимость от религиозного культа, который влиял на основные художественные идеи и мотивы. Так, первоначальные архитектурные принципы формировались и воплощались в разработке двух типов сооружений: храмов – мест обитания самих богов и монументальных гробниц богочеловеку-фараону как важнейшему объекту заупокойного культа. Разрабатывались два типа гробниц: надземные сооружения, получившие свое наиболее величественное воплощение в знаменитых пирамидах IV династии, и гробницы, вырубленные в скалах (скальные гробницы), получившие наиболее полную архитектурную разработку в период Нового царства.
Исходной формой для разработки классического типа пирамиды были мастабы (каменная скамья), в которых хоронили фараонов первых двух династий и их вельмож. Для основателя III династии фараона Джосера впервые была построена ступенчатая пирамида высотой 60 м, которую образовали шесть последовательно поставленных друг на друга уменьшающихся мастаб. Эту пирамиду выстроил главный царский архитектор по имени Имхотеп. Заполнение пустот между ступенями привело к появлению пирамид классического типа на плато в Гизе: пирамиды Хуфу (первоначальная высота 146,6 м), Хафра (высота 143,9 м) и Менкаура (высота 65,55 м). Архитектором Великой пирамиды считается Хемион, визирь и племянник фараона Хеопса.
Ввиду того, что усыпальницы царей подвергались разграблению, фараонов начинают хоронить в гробницах, высеченных в скалах, расположенных в пустынных ущельях на западном берегу Нила. Снаружи они были незаметны, а места расположения содержались в секрете. Так сложился еще один тип царской усыпальницы – скальные гробницы, которые представляли целые анфилады подземных помещений, длинных коридоров, погребальной камеры. Самой монументальной является скальная гробница Сети I, длина которой составляет около 100 м.
Сохранилась единственная не подвергшаяся еще в древности разграблению гробница фараона Тутанхамона, царствовавшего в XIV в. до н. э. Она была найдена в 1922 г. английским археологом Говардом Картером и лордом Карнарвоном. В помещении погребальной камеры находились статуи, модели судов, парадное оружие, колесницы, мебель. Самой замечательной находкой стала мумия Тутанхамона со знаменитой золотой маской на лице. Мумия хранилась в нескольких саркофагах, последний из которых был выполнен из чистого золота. В гробнице Тутанхамона египетское искусство целой эпохи было представлено столь многообразными и совершенными произведениями, что период Нового царства был признан «золотым веком» египетской культуры, высочайшим взлетом ее искусства.
Жилища богов – храмы – были другой архитектурной формой, активно разрабатываемой египетскими архитекторами. Особенное внимание было уделено сооружению и отделке храмов главных богов. До нашего времени дошли развалины храмов в честь Амона-Ра в Карнаке и Луксоре (Фивы). Из других известных храмов можно назвать колоссальный храм Рамсеса III в Мединет-Абу (около Фив) и расположенный на трех обширных террасах поминальный храм царицы Хатшепсут в Дейр-эль-Бахри. Особым типом храмового комплекса были храмы, вырубленные в толще скалы, – скальные храмы. Одним из самых известных стал заупокойный храм Рамсеса II в Абу-Симбеле в Северной Нубии.
Перед храмами устанавливался каменный обелиск («окаменевший луч Ра»), а также к храму вела аллея сфинксов. Самый большой из всех древнеегипетских сфинксов, голова которого в 30 раз больше человеческой, а длина тела достигает 57 м, был высечен из цельной скалы в первой половине III тыс. до н. э. возле пирамиды Хафра. Сам сфинкс – каменное изображение существа с телом льва и головой человека, которая изображала фараона, – в целом олицетворял загадочную мудрость и силу египетского правителя.
Наряду с царскими гробницами и храмовыми комплексами в египетском зодчестве активно разрабатывался такой тип архитектурного сооружения, как царская резиденция-дворец. Судя по описаниям, царские дворцы по своей монументальности, сложности композиции, изысканности внутренней отделки и высокому уровню благоустройства не уступали прославленным храмам. Наглядное представление о царских дворцах дают сохранившиеся остатки резиденции Эхнатона, найденные археологами в конце XIX в. при раскопках Ахетатона. Они поражают воображение своими размерами. Так, длина лишь одного восточного фасада Главного дворца равнялась почти 700 м. Дворец новой столицы Египта украшали статуи Аменхотепа IV (Эхнатона), многоцветные росписи, рельефы с инкрустацией. Именно в эпоху Нового царства, особенно в непродолжительный период правления Эхнатона, достигли своего расцвета чувство движения и глубокий реализм в искусстве индивидуального портрета. Искусствоведы называют произведения этого периода Амарнским искусством. Скульптурные изображения самого фараона, его жены Нефертити и членов его семьи отличаются высоким художественным мастерством, глубоким психологизмом при умелой передаче внутреннего мира и отсутствием канонов. Например, бюст Нефертити считается одним из самых замечательных символов женской красоты в истории мирового искусства.
Нужно отметить, что религиозные верования повлияли также и на архитектурный стиль древних обитателей Месопотамии. Особую роль здесь играли храмы, которые были важнейшими культурными и хозяйственными центрами в городах региона. Классической формой месопотамских храмов являлась высокая ступенчатая башня – зиккурат (вершина горы), опоясанная выступающими террасами и создающая впечатление нескольких башен, которые уменьшались в объеме уступ за уступом. Таких уступов-террас могло быть от четырех до семи. Зиккураты были раскрашены, причем нижние уступы делались более темными, чем верхние. Террасы были, как правило, озеленены. Внутри стен находилось множество комнат, где жили жрецы и работники храма. Так, наиболее сохранившимся храмовым комплексом Древнего Междуречья является зиккурат Этеменнигуру в Уре, возведенный в XXI в. до н. э. местными царями Ур-Намму и Шульги. Первоначально зиккурат представлял собой 20-метровое кирпичное здание, которое располагалось на платформах различной ширины, с основанием 64x46 м, с тремя этажами. Фундамент был сложен из сырцового кирпича, а внешние стены выложены каменными плитами. Впоследствии храм не раз перестраивался, а при нововавилонском царе Набониде был значительно расширен. Не исключено, что либо сам зиккурат Этеменнигуру,
