Читаем без скачивания Шерлок. На шаг впереди зрителей - Елизавета Бута

«Это был другой формат. Нельзя пригласить режиссера и сказать, нам нужно девяносто минут, но вам придется использовать только шестьдесят. К тому же, сценарий на девяносто минут написать гораздо сложнее. Его полностью переписали и поменяли концепцию. Когда я смотрел пилот, то подумал, что серии должны быть длиннее. Хочется побыть с героями чуть дольше, нужно время для их развития и для развития сюжетной линии, чтобы сериал был бы не просто о том, кто кого убил, иначе он бы превратился в “Коломбо”.

Бенедикт очень талантлив. Мартин Фримен все время его дразнит, и говорит, что он вырос в Хогвардсе, потому что у него невероятный аристократический акцент! Забавно, но перед камерой этот акцент исчезает. Не знаю, что происходит, думаю это такая особенность некоторых актеров – перед камерой они становятся выше и больше и лучше выглядят»

Марку и Стивену дали второй шанс. После просмотра пилотной серии, у обоих сценаристов осталось смутное ощущение ошибки. Вроде бы добротно сделанный материал 60-минутной серии не вызывал никаких нареканий, но… все должно было быть по-другому.

Первой было решено снимать третью серию сезона. Условным названием которой послужила одна из самых знаменитых фраз, приписываемых персонажу Шерлока Холмса: «игра началась». В рассказе А. Конан Дойла «Убийство Эбби Грейндж» Шерлок будит этой фразой спящего Ватсона. Впоследствии название заменили на лаконичное «Большая игра».

Бенедикт Камбербэтч в знаменитом пальто от Belstaff

Когда Пол Макгиган увидел Бенедикта в самом дешевом из предметов гардероба Шерлока Холмса, в пальто от Belstaff за 1000 фунтов стерлингов, он пришел в ужас. Главный герой не должен был казаться метросексуалом, и уж тем более в его образе ни в коем случае не мог угадываться человек с нетрадиционной ориентацией. Подобных намеков в сценарии и так было предостаточно. Новый приглашенный дизайнер Сара Артур решила полностью изменить образ главного героя. Пальто, правда, она оставила, а вот весь остальной гардероб консультирующего детектива решила сделать более классическим.

«Холмс никогда не проявлял никакого интереса к моде, поэтому я отталкивалась от классических костюмов на современный лад: зауженные брюки и приталенный пиджак на двух пуговицах. Также я выбрала приталенные рубашки и широкие пальто для всех сцен – это отлично смотрится на лондонском фоне»

Героя Мартина Фримена переодели в стиль casual, благодаря чему он больше напоминал человека из толпы.

В один из съемочных дней

Поиск мест для съемок составлял огромную проблему. Квартиру 221 Б снимали на Норт-Гауэр стрит, некоторые сцены были отсняты на Ньпорт-роад и в Кардиффе. Впоследствии внутреннее убранство апартаментов, где только не воспроизводили: в ангаре Уэльса, Кардиффе и пр. Сложность составляла концепция интерьера, а уж воспроизводить гостиную Шерлока команда сериала научилась почти моментально.

«Когда я начинал работать, для меня очень важно было создать ощущение реальности и перенести как можно больше вещей из реального мира, но при этом не быть нарочито современным. Я не хотел, чтобы на Бейкер-Стрит везде висели мониторы, сияли яркие огни и повсюду были бы вещи из космической эры. Я хотел создать оттенок современности, потому что нам нужно было перекинуть мост от привычной викторианской эпохи. Надеюсь, через пять минут зрители уже не будут обращать внимание на то, что действие происходит в наши дни. Иначе я бы не назвал их настоящими фанатами Шерлока Холмса. Если актеры будут играть на фоне викторианских стен и сухого льда, разве что-нибудь изменится? Это не сделает Шерлока умнее, это просто другие декорации»

Местами для съемок послужили также бассейн в Бристоле, в госпитале Святого Варфоломея, лабораторию Шерлока снимали в настоящей лаборатории школы океанографии при Оксфордском университете.

Оператор сериала Стив Лос рассказывает

«Все начинается с предварительной подготовки. Как только вас взяли на борт, начинается работа с режиссером, продюсерами, сценаристами и особенно с художником-постановщиком. С художниками по костюмам, по гриму. Что вы делаете на этом этапе? Заглядываете в сценарий и “Так. Как мы воплотим вот это? Как выполним эту работу?” Очень часто вы читаете сценарий от начала до конца и думаете: “Как мы это сделаем? Где нужна иллюзия? Где нужна реальность?”

Потом вы с администратором по площадке ищете места, в которых все это будет происходить. И вы говорите ему, что сработает, а что нет. Очень ли это дорого в смысле съемки, освещения, электричества, все такое. На этот процесс влияет все. Влияет творческий выбор автора, влияет состояние финансов – причем от финансов никуда не деться, вас приводят в комнату, и она великолепна, но освещение будет стоить 50 тысяч фунтов, так что продюсер развернется и просто уйдет оттуда. Поэтому вы входите туда и говорите: “Это прекрасно, но мы разоримся на освещении. Может быть, снять вот этот кусочек, будет то, что надо”.

На этом предварительном этапе вы обсуждаете сценарий и думаете, как это воплотить, перенести на экран. Говорите с режиссером о том, чего он хочет, как он видит вот эту сцену, какую мысль хочет донести, хочет ли он тут съемку с операторского крана, думал ли он об этом вообще.

«И так всегда, если вы снимаете в Лондоне, вы не можете очистить район съемки от людей, потому что: а) Лондон вам этого не позволит и б) это вообще технически невозможно. Поэтому вы учитываете возможность присутствия большой толпы…» (Стив Лос)

Например, первая серия с Полом Макгиганом. Все съемочные площадки построены на одном уровне. Гостиная на Бейкер-стрит, лестница, ведущая из нее, – все на одном уровне, рядом, потом спускается вниз. Пол это увидел и был очень разочарован из-за того, что площадки расположены не друг над другом. Да так никто и не делает, разве что для Дэвида Финчера. Практичнее строить их на одном уровне. Но Пол хотел снять весь переход по лестницам и выход на улицу. Он спросил: “И как же мы это сделаем?”, а я ответил: “Вытеснением изображения”. Так что мы работали со Стедикамом и вытеснением; на верху лестницы Бенедикт идет прямо на камеру, она темнеет, мы продолжаем съемку дальше вниз [следующий пролет лестницы и выход из 221B]. В этом эпизоде четыре перехода, снятых с операторского крана, последний – когда мы выходим на Бейкер-стрит [Норт-Гоуэр-стрит], а потом мы пускаем Джона, чтобы он пересек кадр, создал плавный переход и привел нас к крану. Вы видите это как один непрерывный эпизод, конечно, если вам расскажут, вы заметите переходы, но по сути это смотрится как непрерывная съемка. Вот этим-то мы и занимались на предварительном этапе. Мы изобретали, как технически решить творческие проблемы.