Премьера этой оперы состоялась в Вене 8 января 1788 года.
Дата эта была выбрана не случайно. Дело в том, что 6 января 1788 года имело место бракосочетание эрцгерцога Франца и уже известной нам принцессы Вюртембергской. Император Иосиф II созвал в Вену массу гостей, и премьера «Ак-сура», прославлявшая столь важное событие в жизни будущего императора Австрии, оказалась весьма кстати. К тому же, содержание оперы удачно «легло» на антитурецкие настроения, усиливавшиеся в австрийском обществе накануне войны с Оттоманской империей.
Друг Сальери Игнац фон Мозель считал «Аксура» наилучшей из всех серьезных итальянских опер.
Эрнст-Теодор-Амадей Гофман, побывавший на представлении в своем родном Кенигсберге, писал в 1795 году литератору Теодору-Готлибу фон Хиппелю:
«Музыка этой оперы, как всегда у Сальери, превосходна: богатство мыслей и совершенство декламации ставят ее в один ряд с произведениями Моцарта».
При этом Гофман был ярым поклонником Моцарта и даже поменял свое имя Вильгельм на имя Амадей, так что в его устах это было великой похвалой. Франц Шуберт также высоко ценил оперу «Аксур», а немецкий дирижер и композитор Фердинанд Хиллер в 1855 году сказал Джоаккино Россини: «Опера «Аксур» принадлежит к моим самым ранним итальянским воспоминаниям». И Россини живо откликнулся на это замечание: «Она содержит великолепные места».
В течение 80-х и 90-х годов XVIII века опера «Аксур» пользовалась огромным успехом, причем не только в Вене, где лишь в придворных театрах она была поставлена более сотни раз. В различных переводах опера быстро приобрела общеевропейскую популярность. Было сделано три немецких перевода, переводы на русский и польский языки[43]. В 1814 году опера была даже поставлена (в португальском переводе) в Рио-де-Жанейро[44].
* * *
Отметим, что 29 октября 1787 года в Праге состоялась премьера оперы Моцарта «Дон Жуан». Премьера эта имела место на две недели позже запланированной даты.
Почему?
Да потому, что певцы не доучили свои партии, а сам Моцарт дописывал последние страницы партитуры ночью накануне премьеры, из-за чего музыкантам вручили ноты прямо перед выходом на сцену.
Сравнивая «Аксура» с «Дон Жуаном» Моцарта, Лоренцо да Понте заявлял, что не знает, какая из двух опер совершеннее по музыкальным достоинствам. А вот в книге одного из первых русских музыкальных критиков А. Д. Улыбышева, которая была издана в 1843 году на французском языке и называется «Новая биография Моцарта», мнение высказывается гораздо более резкое:
«Опера «Дон Жуан» имела совсем иную судьбу. Она была плохо поставлена, плохо отрепетирована, плохо сыграна, плохо спета и еще хуже понята, и ее полностью затмил «Ак-сур» Сальери».
После этого А. Д. Улыбышев делает следующее заключение:
«Оставляю психологам заботу решить, каким был день, когда Сальери одержал публичную победу над Моцартом, — самым хорошим или самым жестоким в его жизни. Он победил, благодаря невежеству венцев, благодаря своему таланту музыкального директора <…> и благодаря преданности своих подчиненных. Он мог быть доволен со всех этих точек зрения; но Сальери при этом был <…> еще и великим музыкантом». А обиженный Моцарт тогда заявил:
— Эта опера не была сочинена для венской публики, она лучше подошла для Праги; но, по сути, я сделал ее лишь для себя и своих друзей.
Но на самом деле, в области музыки жители тогдашней Вены вовсе не были невеждами. А сочинения Сальери как в жанре оперы-сериа (серьезной оперы), так и в жанре оперы-буффа (комедийной или сатирической оперы) ценили не только простые меломаны, но и большие знатоки. Недаром тот же Джоаккино Россини, сказав, что «Аксур» содержит великолепные места, тут же добавил: «как и все его оперы». Так что европейская слава Сальери была совсем не случайна.
Дальнейшие успехи Сальери
После огромного успеха «Аксура» авторитет Сальери в Вене стал непререкаемым. Вслед за этим император приказал уволить с сохранением жалования старого Йозефа Бонно, занимавшего после смерти Флориана-Леопольда Гассмана пост первого придворного капельмейстера, что было, пожалуй, высшей в Вене музыкальной должностью.
Бонно родился в 1711 году и был сыном состоявшего на императорской службе итальянца Лукрецио Бонно. В детстве он пел в капелле собора Святого Стефана, потом обучался музыке в Неаполе. В 1739 году он получил должность придворного композитора. Его перу принадлежали 23 оперы, 4 оратории, около 30 месс и ряд других духовных сочинений.
Бонно было 77 лет, и 15 апреля 1788 года он умер. Антонио Сальери по праву занял его место и находился на нем до 1824 года.
В Вене той поры, в противоположность другим европейским городам, «плохой музыки» вообще не было. Музыка могла быть более или менее утонченной, более или менее сложной, более или менее понятной даже тем, кто не умел ни играть ни на одном инструменте, ни разбираться в партитуре — хотя таких в Вене было немного, — но это всегда была хорошая музыка.
Марсель БРИОН, французский историк
Соответственно, «плохих композиторов» в Вене тоже не было, и Сальери стал «самым главным» из них. Очевидно, это произошло не случайно.
В самом деле, в XVIII веке придворная капелла была очагом и вершиной музыкальной культуры венцев. В ее состав входили церковная детская хоровая капелла, симфонический оркестр, музыкальный театр и консерватория. Другими словами, она объединяла всех музыкантов, которые играли во время религиозных церемоний в дворцовой церкви и во время торжественных трапез, на праздниках и балах, в оперных спектаклях, а также давали концерты как в частных домах, так и для широкой публики.
В придворную капеллу принимали самых одаренных детей, и они получали там музыкальное образование, играя в одних концертах с признанными виртуозами.
