лишь остатки каменных колонн. По описаниям грека Мегасфена в его сочинении
«Индика», известен также своим великолепием многоэтажный деревянный дворец царя Ашоки, внутренние помещения которого были украшены деревянными и гранитными колоннами, обвитыми золотыми виноградными лозами, скульптурой и резьбой. При этом статуи как божеств, так и людей, отличались монументальностью, тяжеловесностью форм и внушительностью застывших поз. На фасадах дворца чередовались балконы и арки.
Распространение буддийской религии по территории полуострова Индостан оставило свой след и на архитектурных сооружениях. Сохранившиеся в литературных источниках изображения времен правления выдающегося царя из династии Маурьев – Ашоки (273–232 гг. до н. э.) – свидетельствуют о довольно высоком уровне изобразительного искусства и архитектуры этого времени. В основу храмовой архитектуры и других построек легли первоначальные формы круглых в плане деревянных хижин с полусферическим покрытием, а позднее прямоугольных и овальных в плане, с двухскатной крышей. Среди культовых сооружений из камня наибольшее распространение получили: ступа – сооружение мемориального характера с хранящимися останками Будды, чайтья – символизирующий отшельническую жизнь Будды скальный храм и стамбха – поставленная в месте добродетельных деяний Будды колонна.
Из наземных построек самые значительные находятся в Санчи. Главной их достопримечательностью является отличающаяся величавой простотой и совершенством форм, сооруженная в III–II вв. до н. э. Большая ступа. Она имела каменные ворота, которые представляли собой два каменных столба, соединенные перекладинами, украшенные рельефами, изображающими сюжеты из «Махабхараты», а также из жизни Будды. Наверху хранилась погребальная урна, над которой возвышался стержень с «зонтами». Ступа, сложенная из крупного кирпича в виде чаши, возведенной на барабанах, отражала модель мироздания. Вообще каменные ступы, будучи самыми характерными памятниками буддийской архитектуры, являются непременной принадлежностью и пещерных храмов.
В этот период были достигнуты крупные успехи в строительстве зданий из камня. Так, традиционными становятся вырезанные из природной скалы-монолита храмы, как, например, сохранившиеся буддийские пещерные храмы в Аджанте, при сооружении которых использовались сложные расчеты: при высоте около 15 м высеченные в скалах залы достигают площади около 500 кв. м. Характерно, что их внутреннее оформление воспроизводит традиции деревянного зодчества, как, например, излишние в постройках из камня и тем более в пещерах перекрытия и прочие элементы. Со временем восходящие к архитектуре деревянного общинного дома собраний вначале простые и небольшие пещерные храмы постепенно уступили место чайтьям – продолговатым залам с двумя рядами колонн и ступой, помещенной напротив входа в закругленном конце зала. Следует отметить, что создание таких монументальных храмов требовало большого искусства в художественной обработке камня и огромных затрат человеческого труда, хотя ранние храмы периода Гуптов были невелики по размеру, довольно гармоничны и изящны по форме. Вообще искусство эпохи правления Гуптов создало классические идеалы красоты, которых придерживались мастера последующих поколений.
К началу V в. стали строить уже отдельно стоящие храмы, но параллельно продолжали создавать и храмы-монолиты. Вершина такого искусства – скальный храм Кайласанатха в Эллоре. Храм, посвященный богине Шиве, выглядит как многоэтажный комплекс, размеры которого сопоставимы с Парфеноном. Скульптуры, залы и колонны храма вырубались в толще скалы в течение ста лет. Интересно, что на каменных деталях часто имитируется структура дерева. Видимо, прежние украшения были из бревен.
Религиозные сооружения III в. до н. э. содержат большое количество колонн, увенчанных фигурами львов (лев – символ Будды), слонов, коров и других почитаемых в Индии животных. Так, стамбхи царя Ашоки, весом 50 т и высотой 50 м, были увенчаны символами буддизма (знаменитая львиная капитель) и содержали высеченные на колонне указы. Более тридцати надписей Ашоки, сохранившихся в различных частях Индии на колоннах и скалах, несут в себе исторически важную информацию, а также наставления в духе буддийской морали – о необходимости повиновения правителю, царским слугам, родителям и старшим.
С началом исламского влияния на Индию архитектурные традиции претерпели ряд трансформаций. Произошло переплетение элементов исламской персидской, тюркской и индийской архитектур, вылившееся в пышный стиль империи Великих Моголов (XVI – середина XIX вв.). К архитектурным памятникам этой эпохи, имеющим мировое значение, относятся: Фатехпур-Сикри, Тадж-Махал, Кутб-Минар и Лал-Кила, или Красный Форт. Этот стиль отозвался в одном из ретроспективных направлений архитектуры конца XVIII в. – второй половины XIX в. – так называемой индо-готике, популярной в Британии и ее колониях. Переняв характерные детали индо-мусульманской архитектуры – купола, карнизы, арочные окна, башенки и павильоны, европейские архитекторы продемонстрировали способность к восприятию чужих традиций.
В Древней Индии существовало несколько школ скульптуры, из которых наиболее крупными были матхурская, гандхарская и школа Амаравати. Были разработаны отличительные приемы в разных религиозных традициях: джайнийская, буддийская и индуистская. Скульптурное искусство в этот период достигло такой высоты за счет ряда специальных правил и руководств по их созданию. Большинство сохранившихся скульптур носит религиозный характер.
В долине Ганга сложилась матхурская изобразительная школа, рассвет которой совпадет с Кушанской эпохой. Здесь фигуры Будды хотя и передают земной образ проповедника, но в них уже проявляются некоторые черты отрешенности. Значительное место отведено светской скульптуре – фигурам кушанских правителей. Матхурская школа испытала на себе воздействие и более раннего по времени маурийского искусства, а некоторые скульптуры говорят о хараппском влиянии (фигуры местных божеств, богини-матери и т. д.). В сложившейся же в I–III вв., под воздействием греко-римской культуры, художественных традиций народов Средней Азии и Северной Индии, гандхарской школе искусства получило распространение антропоморфное изображение Будды в виде идеализированного образа прекрасного и гармоничного человека. Своеобразие этой школы заключалось также в достижении большей реалистичности в изображениях низших божеств бодхисаттв и людей. Массовые находки терракотовых статуэток говорят о широком спросе на произведения искусства, связанного с буддизмом. По сравнению с другими скульптурными школами, школа Амаравати впитала в себя не только буддийские каноны, но и традиции юга страны.
Наиболее известным памятником древнеиндийской живописи являются настенные росписи в пещерах Аджанты. В этом буддийском храмовом комплексе, который древние мастера вырезали в скале на протяжении 150 лет и состоящем из 29 пещер, живопись покрывает как стены, так и потолки внутренних помещений. Здесь представлены мифологические темы, дворцовая тематика и сцены из повседневной жизни, а также разнообразные сюжеты из жизни Будды. Все рисунки отлично сохранились, т. к. индийцы хорошо знали искусство укрепления грунта и секреты стойких красок. Выбор цвета зависел от сюжета и персонажей. Например, боги и цари всегда изображались белыми красками. Традиции Аджанты повлияли на искусство Шри-Ланки и различных районов Индии.
Среди искусствоведов нет единого мнения о времени возникновении театра в Древней Индии. По одной из версий театральные традиции были заимствованы из древнегреческой культуры, а по другой – зародилась в ее собственном обществе вследствие развития и трансформации древних таинств и обрядов, как, например, представления в честь бога Индры, а также культовые мистерии, которые основывались на текстах Вед.
