Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

"Лебединое озеро", "Спящая красавица"; "Сильвия" Делиба, "Раймонда"; "Бахчисарайский фонтан", "Кавказский пленник" Асафьева, нац. балеты "Литовская рапсодия" Карнавичюса (1928), "Юрате и Касти-тис" Груодиса, "Сватовство" Дварионаса (оба- в 1933). В балетной труппе работали балетмейстеры И. Кякштас, Н. Зверев, первый литов. классич. танцовщик Б. Келбаускас, солисты балета: Я. Иовай-шайте, О. Малеинайте, М. Иозапайтите, Э. Жаленке-вичайте, П. Баравикас, Г. Ягминас, В. Аукщюнас, Г. Сабаляускайте, Т. Свентицкайте.

С воссоединением Литвы с СССР (1940) были созданы все условия для развития нац. муз. театр. иск-ва. Этапными спектаклями явились пост. в 1940 опера "Тихий Дон" (дирижёр М. Букша, реж. С. Даутартас) и балет "Красный мак" (дирижёр

Ю. Пакальнис; балетм. Б. Кедбаускас). После освобождения Литвы от нем.-фаш. оккупации т-р был переведён в Вильнюс (1948) и стал одним из центров литов. муз. культуры (с 1955 носит совр. название). В т-р пришли молодые исполнители: В. Чясас, Ю. Индра, Р. Тумалевичюте, И. Илене, Р. Сипарис, Я. Петрашкевичюте. Были восстановлены классич. оперы, в т. ч. "Русалка", "Мазепа", "Борис Годунов", "Князь Игорь". На декаде литов. лит-ры и иск-ва в Москве (1954) показаны первая литов. сов. опера "Марите" Рачюнаса о борьбе литов. народа с фашистами и первый литов. сов. балет "На берегу моря" Юзелюнаса о послевоенной жизни, о классовой борьбе в Литве, о новых сов. людях. На сцене т-ра были пост. оперы: "В бурю" Хренникова, "В низинах" ("Долина") д'Альбера, "Дон Карлос" Верди. В тесном сотрудничестве коллектива т-ра с композиторами рождались и нац. оперы: историч. опера "Пиленай" о борьбе литовцев с крестоносцами, опера-легенда "Вайва", "Дочь" о борьбе литов. партизан против фашистов (все - Кловы), опера "Даля" Дварионаса (все пост. И. Густайтис). Балетная труппа т-ра после Великой Отечеств, войны была сформирована из молодёжи, учеников балетной студии. Их росту помогали балетм. нар. арт. Литов. ССР Б. Келбаускас, педагог К. Сальникова и балетм М. Моисеев. В 1960 в театр пришла группа артистов окончивших хореографич. школу в Ленинграде. Среди балетов, пост. на сцене т-ра: "Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Раймонда", "Лауренсия";

"Пер Гюнт" на музыку Грига, "Жизель"; "Мнимый жених" Чулаки, "Шехеразада" на муз. Римского-Корсакова, а также литов. нац. балеты "На берегу моря" Юзелюнаса, историч. балет "Аудроне" Индры о борьбе литовцев с крестоносцами, балет-сказка "Эгле, королева ужей" Бальсиса. В т-ре работали дирижёры: И. Альтерман, А. Калинаускас, А. Жюрай-тис.

В труппе т-ра (1963): дирижёры - засл. деятели иск-в Лит. ССР Ю. Генюшас, X. Поташинскас, В. Виржонис; режиссёры - нар. артист Лит. ССР И. Густайтис, засл. деятели иск-в Лит. ССР А. Заука и И. Грибаускас; художники-нар. художник Лит. ССР Ю. Янкус, засл. художник Лит. ССР Р. Сонгайлайте; хормейстер - нар. арт. Лит. ССР И. Даутартас; солисты оперы: нар. артисты Лит. ССР - Ю. Стасюнас, К. Гутаускас, засл. артисты Лит. ССР - М. Алешкевичюте, В. Чясас, Э. Чудакова, И. Илене, А. Летувнинкас, Р. Сипарис, К. Шилгалис, Г. Забуленас, В. Адамкявичюс, Р. Ма-риошюс, Л. Мурашко, В. Рубацкис, Э. Саулевичюте и др.; балетмейстерынар. арт. Лит. ССР Б. Келбаускас, засл. деят. иск-в Лит. ССР В. Гривицкас; солисты балета - нар. артисты Лит. ССР Г. Сабаляускайте, Т. Свентицкайте, Г. Кунавичюс, засл. арт. РСФСР Ч. Жебраускас, засл. артисты Лит. ССР Г. Банис, Г. Ягминас, Р. Янавичюте, артисты С. Билида, А. Рузгайте, Р. Тумалевичюте, И. Кал-вайтите, Р. Григоровайте, Л. Швейкаускайте, Л. Ашкеловичюте, Р. Баранаускайте, Г. Самайтите, Р. Миндерис, В. Никулаев и др.

РЕПЕРТУАР ТЕАТРА

(новые постановки) 1940. "Тихий Дон", "Красный мак".

1947. "Аида", "Отелло" Верди.

1948. "Ромео и Джульетта" Гуно, "Пиковая дама", "Демон", "Риголетто", "Чио-Чио-сан", "Лебединое озеро".

1949. "Русалка", "Красный мак".

1950. "Борис Годунов", "Тоска", "Проданная невеста", "Лауренсия", "Бахчисарайский фонтан".

1951. "Мазепа"; "Галька" Монюшко, "Богема"; "Светланах Клебанова, "Раймонда".

1952. "Травиата", "Князь Игорь", "Царская невеста".

1953. "Марите" Рачюнаса, "На берегу моря" Юзелюнаса.

1954. "В бурю" Хренникова, "Евгений Онегин"; "Доктор Айболит" Морозова, "Дон Кихот".

1955. "Запорожец за Дунаем"; "Отелло" Верди, "Лакме", Спящая красавица".

1956. "Пиленай" Кловы, "Севильский цирюльник", "В низинах" д'Альбера, "Жизель"; "Пер Гюнт" на муз. Грига.

1957. "Похищение из Сераля" Моцарта, "Аудроне" Индры.

1958. "Вайва" Кловы, "Двенадцать месяцев" Битова, "Голубой Дунай" на муз. Штрауса.

1959. "Дон Карлос" Верди, "Даля" Дварионаса, "Красная шапочка" Гокиели, "Тийна" Аустер, "Шехеразада" на муз. Римского-Корсакова,"Приглашение к танцу" на муз. Вебера, "Болеро" Равеля.

1960. "Дочь" Кловы, "Фра-Дьяволо" Обера, "Сказки Гофмана" Оффенбаха, "Эгле, королева ужей" Бальсиса, "Ригон-да" Гринблата.

1961. "Ромео и Джульетта" Гуно, "Сицилийская вечерня" Верди, "Шурале"; "Северный сон" Аустер, "Сильвия" Делиба.

1962. "Иоланта"; "Все они таковы" Моцарта, "Франческа да Римини" на муз. Чайковского, "Мнимый жених" Чулаки, "Эсмеральда".

1963. "Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова, "Пери-"кола" Оффенбаха, "Любовь к трём апельсинам" Прокофьева, "Аида", "Щелкунчик". А. Руз.

ЛИТОВСКИЙ ЦИРКОВОЙ КОЛЛЕКТИВ -см. Цирковые коллективы.

ЛИТОВЦЕВА (наст. фам. -Лёвестамм, по мужу -Качалова), Нина Николаевна (12.1. 1878-8. IV. 1956) - русская советская актриса и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1948). По окончании драм. отделения Моск. филар-монич. уч-ща (класс В л. И. Немировича-Данченко) служила в провинции. С труппой M. M. Бородая работала в Казани, Саратове, Астрахани. Роли: Роксана ("Си-рано де Бержерак" Роста-на), Сюзанна ("Безумный день, или Женитьба Фигаро"), Нора и др. С 1901- в труппе МХТ. Исполнила роль трепетной, тянущейся к радости Веры Павловны в "Иване Мироныче" Чирикова (1905), в острохарактерной манере играла горничную Фиму в "Детях солнца" (1905). Среди др. ролей: Ирина ("Три сестры"), Наташа и Анна ("На дне"), Варя ("Вишнёвый сад"), Сарра ("Иванов"), Наталья Дмитриевна ("Горе от ума") и др. В 1908-16 Л. не работала в т-ре из-за болезни; вела педагогич. работу в театр. школах. В 1916-19 была режиссёром-педагогом во 2-й Студии МХТ; исполнила роль матери Финочки ("Зелёное кольцо" Гиппиус). Пост. "Младость" Андреева (1919). С 1922 - режиссёр и актриса МХАТ. Пост.: "Николай I и декабристы" Кугеля (1926, худ. рук. Станиславский), "Наша молодость" Карташева (1930); участвовала в пост. спектаклей "Бронепоезд 14-69" (1927), "Таланты и поклонники" (1933), "Три сестры" (1940), "Дядя Ваня" (1947), "Плоды просвещения" (1951). Последние актёрские работы Л.-Кар-тасова и графиня Вронская ("Анна Каренина"), Войницкая ("Дядя Ваня") - отмечены графич. сухостью, точностью и язвительностью характеристик.

Соч.: Из прошлого Московского Художественного театра, в кн.: Ежегодник МХАТ. 1943, M., 1945, с. 383- 400; [Воспоминания], в сб.: О Станиславском, M., 1948, с. 300-304.

ЛЙТТОН, Э. Дж. -см. Булвер-Литтон.

ЛИТУРГИЧЕСКАЯ ДРАМА -вид средневекового, преимущественно западноевропейского, религиозного представления (9-13 вв.). Входила в состав пасхальной или рождественской церковной службы (литургии) и представляла собой инсценировку отдельных евангельских эпизодов. Истоком Л. д. были т. н. антифоны (певческий диалог двух полухорий) или респонсории (ответ хора на слова священика), из к-рых в 9-10 вв. возникли тропы (диалогизированный пересказ евангельского текста). Первые Л. д., писавшиеся по-латынп, отличались краткостью диалога, ритуально-символич. характером исполнения. Постепенно Л. д. стала более действенна, в неё начали проникать бытовые черты, нар. язык (напр., Л. д. "Жених, или Девы мудрые и неразумные", Франция, 11 в.), комич. элементы. Усилилась зрелищная сторона представления, появились технич. приспособления (блоки для "вознесения", люки и пр.). На этой стадии развития Л. д. вступила в противоречие с общим характером литургии. Указом папы римского Иннокентия III (1210) представления в церквах были запрещены, и Л. д. стала разыгрываться на паперти, перед храмом (т. н. полулитургическая драма). Реалистич. бытовые элементы в ней постепенно усиливались; это сказывалось в тематике, стиле исполнения, организации представления. В Л. д. утвердился принцип симультанного оформления. Церковные драмы стали исполняться преим. на нар. языке. Помимо духовенства, в представлениях принимали участие миряне и даже проф. нар. актёры - жонглёры, к-рым обычно поручались комич. роли чертей. Наиболее значит. Л. д. этого периода-"Действо об Адаме" (12 в.). Л. д. была одним из источников формирования площадного мистериального т-ра (см. Мистерия).

Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, M., 1956; CoussemakerE. de, Drames liturgiques du Moyen age (Texte et musique),. Rennes, 1860; Cohen G., Histoire de la mise en scene dans. le theatre religieux francais du Moyen age, nouv. ed., P., 1926

Гр. Б.

ЛИФАРЬ (Lifar), Серж (наст. имя - Сергей Михайлович) (р. 2. IV.. 1905)-французский артист балета и балетмейстер. По национальности русский. В 1921 поступил в киевскую студию Б. Ф. Нижинской. В 1923 эмигрировал в Париж и поступил в труппу С. П. Дягилева. В антрепризе Дягилева выступал до 1929, пройдя путь от артиста кордебалета до первого танцовщика и балетмейстера труппы.