Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

А. бывают поспектакльные - на каждый спектакль отдельно, и сводные на группу спектаклей каждого т-ра в отдельности (или всех т-ров города вместе). А. на премьеры составляются подробно: указываются авторы, исполнители, режиссёры, художники, композиторы, балетмейстеры и т. д. По каждому спектаклю, в дополнение к А., в т-рах (цирках и пр.) выпускаются г. н. программы (наз. ранее афишками) с перечислением исполнителей. Печатание, выпуск и распространение А. в разные периоды в разных странах регулировались специальными организационными и правовыми нормами (см. Законодательство театральное}. Л. Шн.

АФИШНАЯ МОНОПОЛИЯ-в России исключительное право дирекции императорских т-ров и её контрагентов (напр., Гопп- в Петербурге, Левин-сон - в Москве) печатать афиши для всех т-ров Петербурга и Москвы (по произвольным ценам). Частные антрепренеры в течение 40 лет вели безуспешную борьбу против А. м. После Октябрьской революции была отменена. M. И.

???????, Григорий Иванович [31.1(12.11). 1894-14.IV.1959] - советский эстрадный артист. Окончил (1913) уч-ще живописи, ваяния и зодчества в Москве. Учился в студии МХТ. В годы гражданской войны был участником артистич. бригады, выступавшей на фронте. Сочинял рифмованные лозунги, сатирич. частушки, райки, боевые куплеты, В 20-е гг. начал выступать на эстраде как исполнитель устных сатирич. фельетонов. Для исполнительской манеры А. характерны скороговорка и чёткие смысловые акценты.

В конце 20 - нач. 30-х гг. А. создал фельетоны, разоблачающие приспособленцев, бюрократов, мещанство: "Не болтайтесь под ногами", "Гражданин, вы лицо потеряли", "Даёшь изящную жизнь", "Критика гражданина нытикам и др. Позже форма райка сменяется прозой. Среди лучших работ А. фельетоны:

"Жить, чорт возьми, жить" (1933), "О дураках" (1937), "Об одной минуте" (1939), "К жизни не приспособлено" (1941), "Спасибо за помощь" (1946), "Вас не беспокоит?." (1954).

Лит.: Ж а т к и н П-, Григорий Афонин, М., 1928. M. 3.

АФРАНИЙ (Afranius) (2-я пол. 2 в. до н. э.) - древнеримский комедиограф. Наиболее крупный представитель жанра т. н. тогаты. Испытал сильное влияние образцов новой аттической комедии., в т. ч. Менандра. В комедиях А., по сравнению с его предшественниками - Титинием и Аттой, нац.-бытовые признаки тогаты значительно ослаблены. Сохранились названия произведений А. ("Двоюродные братья", "Отданное на хранение", "Ложар" и др.), а также отрывки (ок 430 стихов). Комедии А. ставились еще в сер. 1 в. н. э. Цитаты из его произведений встречаются у Апулея (2 в. н. э.). Иск-во А. высоко ценили Цицерон и Гораций.

Из дани я.- Scaenicae Romanorum poesis fragmenta, rcc., 0. Ribbeck, t 2, Lpz., 1898.

Лит: Модестов В., Лекции по истории римской литературы, СПБ, 1888; доп., 1905; История римской литературы, под ред. Н. Ф. Дератани, М., 1954. С. А.

"АФРИКАНКА"("Ь africaine") - опера Д. Мейербера, лгибр. Э. Скриба. Пост. 28 апро 1865, Париж (Васко да Гама - Ноден, Дон Альвар - Варо, Нелюско - Фор, Дон Педро - Белъваль, Дон Диего- Кастельмар, Селика Сас, Инесса - Баттю), В России впервые ггост. на итал. яз. 19 янв. 1866, Петербург. На рус. яз. пост. 31 авг. 1890, Большой т-р (Васко да Гама -Преображенский, Селика - Дворец, Нелюско - Борисов, Инесса - Каратаева, Инквизитор - Матчин-ский. Дон Педро - Власов, Дон Диего - Майборода, Дон Альвар - Григорьев, Брамин - Трезвинский. Дирижёр Аль-тани), 11 февр. 1890- Марфинский т-р (Петербург).

И з д а н и я.- М., Юргенсон, [1888]; перевод Г. Лишина, М., Гутхейль, [1890]. Я. Гр.

АФРИКАНСКИЙ ТЕАТР. Со времён глубокой древности в Африке существуют нар. традиционные представления, насыщенные танцами и песнями. Танцы народов Африки изображают полёт птицы, движения змеи, трепет распускающегося цветка и т. д. Существуют танцы, содержание к-рых связано с историч. событиями или обрядами. Возвращение воина, удачная охота или примирение вождей разных племён отмечаются танцами под звуки барабанов с разнообразным ритмом, импровизирующимся танцующими. В танцах, изображающих сцены охоты, применяются маски.

В провинциях Бугуни и Бамако в Зап. Судане по случаю различных праздников (сбор урожая, окончание полевых работ и т. д.) жители деревень по вечерам в зимний период (октябрь - март) устраивают театр. представления. Сценич. площадкой служит центральная площадь деревни. Зрители располагаются кругом, оставляя проходы для участников представления. Спектакль начинается сценкой, исполняемой небольшой группой танцоров в сопровождении различных по тембру барабанов. Затем следует пролог, к-рый произносит ведущий, представляющий зрителям героев пьесы. Спектакль состоит из одной или нескольких комич. сценок, действующими лицами к-рых обычно "являются муж, жена и любовник. Пьесы создают импровизационно сами исполнители, текст не фиксируется в записи. Женские роли играют мужчины. В большинстве спектаклей участвует хор" текст сопровождается танцем под аккомпанемент тамтама.

Нар. т-р тесно связан со старинными религиозными верованиями и особенно древними анимистич. культами. Элементы театр действия содержат религиозные обряды, в к-рых активное участие принимают зрители.

У нек-рых мусульманских народностей, населяющих долину реки Нигер и районы Юж. Нигерии, развит т-р марионеток. Куклы изготовляются из дерева, в представлениях, гл. обр, на темы семейной жизни, участвует до 20 разл. персонажей (дед, бабка, отец, мать, старший сын и его жена, нищий и др.).

В афр. гос-вах доколониального периода, достигших высокого уровня экономич. и культурного развития (напр., в период расцвета мандингской цивилизации в Мали), были созданы драматич. произведения, гл. обр. сатирич. характера.

Политика колонизаторов и деятельность миссионеров разрушали традиции афр. нар. культуры и препятствовали развитию нац. театр. иск-ва. Любое проявление художеств. творчества негров, связанное с анимизмом, объявлялось миссионерами греховным. Предпринимались попытки создавать небольшие любительские кружки, состоявшие из представителей интеллигенции, близких колонизаторам, оторванных от народа. В 1920-х гг. в Зап. Африке миссионеры осуществили постановки пьес франц. драматурга Ф. Куртелина на франц. яз., предназначавшиеся для узкого круга избранных зрителей. Миссионеры в Верхней Вольте и англо-афр. протестанты в Нигерии эпизодически ставили пьесы на местных яз. В 1933 учащиеся школы колониальных чиновников У. Понти (Дагомея) поставили спектакль на франц. яз., построенный на афр. фольклоре. С этого времени школа Понти ежегодно устраивала "праздники туземного иск-ва", во время к-рых учащиеся показывали спектакли. Пьесы создавали участники труппы. Была написана драма "Сокаме" - о борьбе земледельцев с засухой, комедии "Супружеская неверность" и "Браки у Мандеги" - из жизни народов Гвинеи, трагедия "Биголо", основанная на нар. легенде об африканском вожде из Казаманса, погибшем во время колонизации Сенегала. В пьесе "Школьный учитель" сатирически изображались методы преподавания в афр. школах. В спектаклях школы Понти текст произносился обычно по-французски, а песни - на яз. народов Африки. Большое место в них занимали нар. танцы. В пьесах, ставившихся в школе Понти, лит. текст преобладал над импровизацией. С 1939 в спектаклях стали выступать женщины: Пьесы, созданные в школе Понти, осуществлялись театр. студенческими труппами в разл. странах Зап. Африки (Того, Камерун, Сенегал, Гвинея и др.). Однако т-р школы Понти был недоступен зрителям из народа. Работая под контролем колониальной администрации, учащиеся школы ставили спектакли, не отражавшие совр. жизни Африки.

После 2-й мировой войны под влиянием роста нацио-нально-освободит. движения народов в среде афр. интеллигенции началось движение за независимость африканской культуры. В 1949 ассоциация учащихся Дакара (Сенегал) поставила пьесу на совр. тему, но участники этого спектакля были арестованы.

Самодеятельные африканские театр. труппы возникали и в городах Европы. Одна из таких трупп во Франции поставила пьесу "Возвращение на родину" по мотивам поэмы мартиникского поэта Э. Сезера и инсценировку "Сказок Амаду Кумба" сенегальского писателя и поэта Бираго Диопа. Другая театр. труппа во Франции, ставившая целью ознакомление европ. зрителей с афр. культурой, осуществила постановку "Песни Махди" - по древней суданской легенде. Театр. самодеятельность на франц. яз. распростра-иена среди учащихся Сен-Луи (Сенегал) и в др. школах Зап. Африки.

В 1950 в Гвинее возник самодеятельный т-р под рук. К. Фодебы, стремившийся пропагандировать самобытное иск-во Африки. Вначале т-р Фодебы ставил драматич. спектакли - "Биголо", "Рассвет над Африкой" Фодебы и др. В дальнейшем т-р был реорганизован в труппу под названием "Африканский балет", состоящую из танцоров, певцов, музыкантов. В репертуар этой труппы входят традиционные песни, танцы и произв. совр. авторов. В коллективе работают актёры-профессионалы - Фонсека, Башир Type, Кандия, Канте Фасели и др. Труппа Фодебы гастролировала в странах Африки, в США и Европе.

В 1957 в Дакаре создан драм. Африканский т-р, поставивший спектакль "Сарзан" по мотивам новеллы Бираго Диопа. В этом спектакле рассказывается о судьбе сенегальского стрелка, выполняющего приказ колониальной администрации, направленный против его соотечественников.