Все люди нуждаются в любви и признании. Однако ключ, открывающий источник нашей творческой энергии, лежит в глубочайшем принятии самих себя. Отдав средоточие этой мудрости в руки других людей, мы низведем себя до жизни, суть которой будет состоять в том, чтобы понравиться окружающим. Женщины отчасти знают, насколько разрушительно это бывает. Мое поколение женщин было обязано обслуживать своих мужей и детей. Такая жизнь привела к тому, что многие из нас потеряли ощущение самих себя. Впрочем, мать Тереза, которая служила людям в самом высоком смысле этого слова, не старалась понравиться кому бы то ни было.
Наша культура делает большой упор на логические, линейные, высокотехнологичные и маскулинные качества, поэтому многие мужчины научаются отрицать свое эстетическое, образное, чувствующее и играющее я. Выражение чувства через танец и цвет кажется им дурачеством. Чтобы полностью раскрыть свои творческие способности, необходимо победить жесткого внутреннего критика и научиться самоодобрению. Один участник человекоцентрированной тренинговой программы с использованием экспрессивных искусств написал об этом так:
Как мужчина я получал самоуважение в основном через достижения, свершения, соревнование, контроль, доминирование, рациональность, покорение и, что особенно важно, подавление своих чувств. В терапии посредством экспрессивных искусств мне была дана возможность приобрести самоуважение через принятие моего выразительного, эмоционального, духовного, сострадательного аспекта – той моей части, которую я считал своей «фемининной» стороной и потому неприемлемой для моей маскулинной идентичности… Там была атмосфера доверия, и я знал, что не соревнуюсь с другими, что мои рисунки, движения и игра не оцениваются – это было очень важно для раскрытия способности обратиться внутрь самого себя и вступить в контакт с чувствами. Я мог быть ранимым и открытым без риска подвергнуться осмеянию… Рискуя выразить себя, я преодолел старые устои, представления о том, что мужчина не должен заниматься теми занятиями, которые могут казаться глупыми, детскими или женскими{5}.
Творческий процесс, как он переживается в экспрессивном искусстве, – это путь к самораскрытию, самоуважению, доверию к себе. Мужчина, написавший эти строки, получил возможность стать сильнее посредством понимания и признания своей сензитивной составляющей, своих переживаний и чувств.
Становление нашего собственного и лучшего источника признания может занять некоторое время. Вы можете тренироваться в том, чтобы уделять внимание той части вас, которая нуждается в одобрении, тонко понимать и принимать ее, но не позволять ей доминировать в вашем поведении. Полезно повторять такое утверждение: «Я сознаю, что мне хотелось бы, чтобы кто-нибудь сказал, что у меня все идет хорошо. Я могу оказать себе такого рода поддержку прямо сейчас».
Наша потребность в любви и одобрении законна. Но она коварный иллюзорный маленький эльф. Чем больше вы желаете любви и одобрения, тем меньше вы, как вам кажется, их получаете. Мне никогда это не казалось справедливым, но жизненный опыт подсказывал, что именно тогда, когда я больше всего в них нуждаюсь, я не получаю их. Когда же я люблю или любима, они приходят ко мне. Если мы будем аутентичными или верными своему высшему я, то встанем на прямой путь к обретению подлинной любви и признания.
Страх неуспеха – еще одна преграда на пути к тому, чтобы позволить себе раскрыться творчески. Что такое вообще провал? Школьная система оценивает каждый наш шаг, и, следовательно, ощущение себя может смешаться с ощущением неуспеха. Мне повезло вырасти в прогрессивной школьной системе, где меня никогда не оценивали до поступления в колледж. Вместо этого учителя давали нам подсказки, как улучшить свои результаты. Их сообщения никогда не внушали мне ощущения неуспеха. Напротив, они всегда включали что-то хорошее, что было гораздо более мотивирующим, чем негативные замечания.
Страх. Страх критики, страх неуспеха, страх быть непонятым, страх неизвестного – все это может стать преградой на пути использования нашей внутренней креативности (Натали Роджерс)
Что такое неуспех? «Я сделал это неправильно». «Я нехороший». «Я совершил большую ошибку!» В творческом процессе (как и в жизни) все эти утверждения непригодны. Более полезные установки можно сформулировать так: «Какой опыт я могу вынести для себя из этой ситуации?» или «Что может мне больше понравиться в этом деле или его результате?» Как терапевт или фасилитатор в группе я вижу людей, сражающихся со своими произведениями или чувствующих смущение во время танца, и тогда я говорю: «Нет ничего правильного или неправильного в том, что вы делаете». И наблюдаю, как спадает их физическое напряжение.
Другое препятствие в использовании нашего творческого потенциала – это страх неизвестного: якобы там, внутри, мы обнаружим чудовищ и демонов. Часто встает вопрос: «Что произойдет, если я прикоснусь к источнику моей самой сильной боли?» Как будет показано в главе 8, основной принцип таков: чтобы прятать этих демонов, требуется очень много энергии; и чем дольше они пребывают в заточении, тем больше становятся. Принятие подобных чувств как аспекта человеческой природы на самом деле превращает их в ваших союзников. Чудовище страха может быть трансформировано в сострадание. Злобное, жестокое существо, живущее в каждом из нас, может стать энергией для творчества и позитивного действия.
Например, если долгое время скрывать негодование по отношению к деловому партнеру, то это истощит вашу энергию. Если хранить злобу в секрете, сдерживать ее, то это неизбежно будет иметь пагубные последствия для вашего тела, разума и духа. Выражая свои чувства через цвет и танец и делая записи о них в своем дневнике, вы высвобождаете вулканический аспект этой энергии и приходите к новым прозрениям о себе в отношениях с партнером. Это открывает путь для соответствующего общения.
Использование экспрессивных искусств в поддерживающей, принимающей среде очень помогает в преодолении преград к творчеству. Вот некоторые комментарии участников человекоцентрированной экспрессивной психотерапевтической программы: «Я чувствую, как будто с меня сняли крышку и под ней в изобилии обнаружились творчество и переживания; творчество – это часть меня, и она дает мне массу энергии» и «Я обнаружил, насколько важна несерьезная, игровая установка для того, чтобы вновь открыть в себе свои серьезные стороны и увидеть новые перспективы».
Создание безопасной среды – не волшебство, а навык, которому можно научиться. Люди, пребывающие в такой среде, думают: «Мы сами создали это безопасное сообщество». Действительно, большую часть они сделали сами, но, чтобы установить сцену, на которой будет развиваться действо такого рода, все же необходим умелый фасилитатор. Это искусство основано на принципах психологической безопасности и свободы, описанных выше в этой главе.
Вполне возможно организовать такую среду для себя самому, чтобы пробудить свою способность к творчеству. Следующая глава посвящена самоисследованиям и позитивным утверждениям средствами экспрессивных искусств, которые помогут вам создать для самого себя безопасную, поддерживающую атмосферу.
3. Начальные исследования[8]
Игра – это корень, из которого произрастает настоящее искусство.
«Свободная игра», Стивен Начманович
Если вы один из тех, кто прекратил рисовать, танцевать, петь и писать, настало время пробудить живительный поток творчества. Вы можете спросить: «С чего начать?» Пожалуй, с попытки в игровой форме уловить ощущение свободы и непринужденности, которое все мы испытывали, будучи детьми: любознательность, пытливость и настоятельное побуждение к исследованию – все то, что было нам присуще. По мере того как вы будете включаться в игру и творчество, самоосознание себя в качестве творца постепенно исчезнет.
Вовлечение себя в творческий процесс в действительности ослабляет преграды, мешающие вам быть творческими людьми. Иначе говоря, в процессе исследования и экспериментирования с различными формами экспрессии в безоценочной атмосфере внутренний критик, потребность во внешнем признании, страх неуспеха и страхи перед неизвестным могут исчезнуть. Напротив, групповые занятия, в ходе которых требуется высокий уровень достижений, акцентируются оценки или поощряются сравнения, лишь укрепляют все эти преграды. Вот почему я постоянно подчеркиваю важность безопасной, человекоцентрированной атмосферы.
Погружение в творчество вводит вас в совершенно иное состояние сознания. Каждодневные заботы и волнения, как и различные формы самооценивания, постепенно сойдут на нет по мере того, как вы начнете сосредотачиваться на вещах, возникающих в процессе творчества. Привнесение в этот процесс духа игры уменьшает чрезмерную озабоченность результатом творчества. Нам не нужно быть слишком серьезными во время этих занятий. Актив происходящего в действительности состоит в том, чтобы быть похожими на детей и свободными духом.
