Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
САРУ ГАКУ - япон. нар. представления. Возникли в 10-11 вв. из представлений сангаку. К кон. 12 в, появились проф. группы С., к-рые выступали на территории храмов во время буддийских и синтоистских праздников. Наиболее богатые монастыри и храмы имели собственные труппы С., именовавшиеся так же, как все ремесленные цехи, -- "дза". Специализация актёров в этих труппах способствовала развитию отдельных видов япон. традиционного театр. иск-ва; из комич. сценок постепенно сформировался кёгэн, а из исполнения муз. танц. номеров к середине 13 в. сложился особый вид муз. представления, из к-рого в дальнейшем развился т-р Но. Л. Г.
САРЫМСАКОВ, Ширьяздан Мухамеджанович [р. 29.IV(12.V).1911 ] - тат. сов. режиссёр. Засл. деятель иск-в РСФСР (1957). В 1936 окончил ГИТИС по классу И. Я. Судакова и А. П. Грипича и стал реж. Т-ра им. Камала (в 1942-43 и 1952-58- гл. реж.).
Пост. спектакли: "Доходное место" (1936); "Шам-сикамар" Аблиева (1938), "Хозяйка гостиницы" (1939);
"Тукай" Файзи (1939, 1942), "Тревожные дни" (1940), "Пламя" (1943) Гиззата, "Хаджи эфенди женится" Ш. Камала (1944), "Человек с ружьём" (1947); "Жизнь начинается снова" Собко (1951), "Райхан" Исанбета (1952). Пост. значит, спектакли по нац. классике - "Несчастный юноша" Г. Камала (1954), "Без ветрил" К. Тинчурина (1958; пр. им. Тукая). Глубокое знание истории татарского народа придало ярким и эмоциональным спектаклям С. глубокую достоверность.
С. пост. ряд опер в Т-ре им. Мусы Джалиля: "Ирек" Жиганова (1939), "Галиябану" Музафарова- (1940), "Неотосланные письма" Файзи (1960). Как актёр сыграл ряд характерных ролей. Ведёт педагогич. работу в Татар, театр. уч-ще и Казанской консерватории. X. К.
САРЫМСАКОВА, Л ю т ф и (р. 26.IV. 1896)- узб. сов. актриса. Нар. арт. Узб. ССР (1937). Чл. Ком-мунистич. партии с 1944. Деп. Верх. Сов. Узб. ССР (1959). Род. в бедной крестьянской семье. В первые послереволюц. годы- участница театр. самодеятельности. В 1926 поступила в Ко-кандский т-р, затем работала в Андижане, Фергане. В 1934 вступила в состав узбекского музыкального т-ра в Ташкенте. С 1940 - актриса Т-ра им. Мукими.
Творчество С. глубоко связано с нар. жизнью; она создала галерею образов узб. женщин-матерей, борющихся за счастье детей. Таковы Ку-мыш-холя, Айсара, Ки-мье ("Два коммуниста", 1928, "Гульсара", 1935, "Нурхон", 1942, 1952, Яшена), Рисо-лат ("Мукими" Абдул-лы, 1953). Яркостью красок отмечено исполнение характерных ролей-колдунья Ясуман ("Фархад и Ширин", 1937), Май-сара ("Проделки Маиса ры" Хамзы, 1940), Джихан-холя ("Аршин мал алан", 1938). Лучшие из этих работ обретали трагедийное звучание. С. снималась во многих кинокартинах "Узбекфильма" ("Клятва", "Крушение эмирата", "Сыновья идут дальше") и др.
Лит.: Байтерякова Д., Тема Лютфиханум Са-рымсаковой, "Театр", 1959, № 9; Михайловская Н., Театр музыкальной драмы, "Сов. музыка", 1959, № 6; Узб. гос. театр муз. драмы и комедии им. Мукими, Ташкент, 1959:
Алиев М., Л. Сарымсакова, Ташкент, 1963 (на узб. яз.). Я. Ф.
САРЬЯН, Гегам Багдасарович [р. 12 (25). XI I.I 902]- арм. сов. поэт и драматург. Автор пьес "Три песни" (1935), "Клевета" (1940), "В гуще леса" (1941), пост. в Т-ре им. Сундукяна, "Глаз" (совм. с М. Джананом. 1931, Ленипаканский т-р), "Колокол мира" (1950). Пьесы С. поев. борьбе арм. народа за Сов. власть и против нем .-фашистских захватчиков в годы Отечественной войны, мирному созидательному труду в послевоенное время. Б. А
САРЬЯН, Мартирос Сергеевич [р. 16(28). II. 1880]-* арм. живописец, график и театр. художник. Нар. художник СССР (1960), лауреат Ленинской пр. (1961). Герой Соцйалистич. Труда (1965). В 1904 окончил Моск. училище живописи, ваяния и зодчества (учился у В. А. Серова и К. А. Коровина). Оформил спектакли: "Алмаст" Спендиарова (1930, Одесский т-р оперы и балета; 1933-Т-р им. Спендиарова; Гос. пр. СССР, 1941), "Храбрый Назар" А. Степапяпа (1935, Т-р им. Спендиарова), "Давид бек" Тиграняна (1956, совм. с X. Есаяном и А. Мирзояном, Т-р им. Спендиарова), "Фи-лумена Мартурано" Э. Де Фи-липпо (1956, Т-р им. Вахтангова), "Золотой петушок" (1932, Оперный т-р им. Станиславского, 2-й акт). С. придал пространственное звучание цвету, внёс в театр. оформление элементы арм. архитектуры. Написал портреты деятелен т-ра:
М. Манвеляна, А. Восканян, В. Напазяна, Р. Симонова, А. Даниелян, Г. Улановой и др.
Лит.: Михайлов А., Мартирос Сергеевич Сарьян, М., 1958; Х а л а т я н Л., Сарьян и театр. Ереван, 1960 (на арм. языке); Дрампян Р. Г., Мартирос Сарьян, Ереван, 1960 (на арм. языке). Д. Хал.
САРЬЯН (наст. фам.- Тер-Григорян), Тате-вое Хачатурович [р. 28.IV(11.V).1903] - арм. сов. актёр и режиссёр. Нар. арт. Арм. ССР (1954). Учился в Моск. арм. студиях (1923-25 и 1926-28), в Гос. экспериментальной театр. мастерской В. Э. Мейерхольда (1923-28). С. был одним из организаторов ихуд.рук.Ленинаканскогот-ра (1928-30), в 1932-37гл. реж. Бакинского арм. т-ра. Один из основателей Арм. т-ра муз. комедии (1942, Ереван), где был гл. режиссёром (1942-54). С 1955 - актёр Т-ра им. Сун-дукяна.
Пост. - "Человек с портфелем" Файко (1928, Ле-нинакан), "Поэма о топоре" Погодина (1931), "Страх" (1932), "Без вины виноватые" (1939)-в Т-ре им. Сун-дукяна, "Леблебиджи..." Чухаджяна (1942), "Кум Моргана" Ширванзаде (1948) - в Арм. т-ре музыкальной комедии. С.- один из крупнейших актёров Армении. Игра его исполнена ярким юмором, острой характерностью.
Роли: Багдасар, Тапарникос ("Дядя Багдасар", "Восточный дантист" Па роняна), Назар ("Храбрый Назар" Демир-чяна), Балабек ("У родника" и "Опытное поле" Зарьяна), Порсухян ("Порок сердца" Арутюняна) и др.
Лит.: А в а к я н X., Тадевос Сарян, Ереван, 1964 (на арм. языке). Б. А.
САТЕРЛЕНД, Сазерленд (Sutherland), Джоап (р. 7. XI. 1926, Сидней),-англ. артистка оперы (лири-ко-колоратурное сопрано). Училась в консерватории в г. Сиднее, где и дебютировала как оперная певица в опере "Юдифь" Гуссенса (1950). Вскоре переехала в Лондон и в 1952 стала солисткой т-ра "Ковент-Гарден", исполняя гл. обр. партии лирич. сопрано. Мировая известность пришла к С. после исполнения ею роли Лючии ди Ламмермур (о. п. Доницетти) в 1959. С этого времени она гастролирует в крупнейших оперных т-рах мира (Венская гос. опера, "Гранд-Опера", "Ла Скала", "Метрополитен-опера", Чикагская опера), выступая в осн. в операх Беллини, Доницетти, Моцарта. С.- одна из выдающихся певиц современности. Блестящий виртуоз, знаток стиля классич. бель канто, обладает голосом широкого диапазона, ровным по звуку, гибким и пластичным.
Лучшие партии: Лючия; Амина, Эльвира ("Сомнамбула", "Пуритане" Беллини), Виолетта; Донна Анна ("Дон Жуан" Моцарта).
Лит.: Тимохин В., Джоан Сазерленд, "Муз. жизнь", 1962, № 18. Вс. 7'.
САТЙ (Satie), Эрик (17.V. 1866- l.VII. 1925) - франц. композитор. Чл. Коммунистич. партии Франции с её основания (1920). В 1878-87 учился в парижской Консерватории, в 1905-08 - в парижской "Схола канторум" (у В. д'Энди и А. Русселя). Был другом К. Дебюсси. В своём творчестве стремился противопоставить изысканности импрессионизма музыку более простую, экономную и грубую. С.- автор музыки балета "Парад" (1917,"Рус. балет С. Дягилева", Париж), выражающего творч. принципы С.; балетов "Эксцентрическая красавица" (1920), "Меркурий" (1924), "Перерыв" (1924, Шведский балет, Париж) и др. Наиболее значит, произв. С.- симф. драма с пением "Сократ" на текст диалогов Платона (1918). В творчестве С., наряду со здоровым протестом против созерцательного эстетизма и туманной символики бурж. декадентского иск-ва, проявились черты нарочитой экстравагантности и скепсиса. В 20-е гг. вокруг пего объединились молодые музыканты Шестёрки", к-рые считали С. своим учителем.
Лит.: Розеншильд К., Молодой Дебюсси и его современники, М., 1963; Дюмениль Р., Современные французские композиторы группы "Шести", перевод с франц., Л., 1У64; Шнеерсон Г. М., Французская музыка 20 века, М., 1964; Templier P.-D., E. Satie, P., 1932;
Erik Satie, son temps et ses amis, "Revue musicale". P., 1952, u 214. Ал. М.
САТИНА, Екатерина Александровна [р. 2(14). I. 1892] - рус. сов. актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1943). Сценич. деят. начала в Киеве, участвуя в любит, спектаклях. В 1910 училась в петерб. Школе сценич. иск-ва. После окончания школы играла в Н. Новгороде, Вильно и др. С 1915 работала в труппе ТАРТО в Тбилиси (Товарищество артистов Российского театр. об-ва) и др., в 1932-63- актриса Т-ра им. Грибоедова (Тбилиси). Вдумчиво раскрывая психологию сценпч. персонажей, С. находила для них особые характерные черты, придавала своим сценич. образам яркую индивидуальность , выразительность.
Лучшие роли: Евгения ("На бойком месте"), Анна Андреевна ("Ревизор"), Настасья Филипповна ("Идиот" по Достоевскому), Мамаева ("На всякого мудреца довольно простоты"), Анна Каренина, Гурмыжская, Кручинина; Мурза-вецкая ("Волки и овцы"), Звездинцева ("Плоды просвещения"), Глафира Фирсовна ("Последняя жертва"), Васса Же-лезнова; дама Нюрка ("Аристократы" Погодина), мадам Ксгт-диас ("Интервенция" Славина), Забелина ("Кремлёвские куранты"), Балла ("Глубокие корни" Гоу и Д'Юссо), Аркадина ("Чайка"), Старая хозяйка ("Каменное гнездо" Вуолийокп). С 1918 занимается педагогической деятельностью. В 1934-41 преподавала в уч-ще при Т-ре им. Грибоедова, в 1934-48 - в киношколе в Тбилиси, с 1962 ведёт класс сценич. речи в рус. секторе в Театр. ин-те им. Руставели.
С. Г. САТИРОВСКАЯ ДРАМА - жанр др.-греч. драматургии. Возник из обрядовых сел. празднеств в честь бога Диониса. С установлением в Афинах (ок. 500 до н. э.) твёрдого порядка в организации театр. состязаний на Великих Дионисиях С. д. стала обязат. частью этих состязаний и исполнялась в качестве 4-й, заключит. пьесы тетралогии, Первым драматургом, придавшим С. д. сценич. форму, в античности считался П ратин из Флиунта (5 в. до н. э.). Жанр С. д. известен по одному сохранившемуся произв.- "Киклоп" Еврипи-да - и по немногочисл. фрагментам: из "Следопытов" Софокла, из двух С. д. Эсхила и из С. д. др.-аттич. трагиков. Непременный участник С. д.- хор сагиров - озорных и хвастливых лесных демонов. Часто изображалось их нападение на нимфу или богиню ; иногда сатиры сами попадали впленкразл. чудовищам (напр., к Киклопу), откуда их освобождал могучий или хитроумный герой (Геракл, Тесей, Одиссеи). В обрисовке богов и героев С. д. охотно использовала бытовые элементы, сближавшие её с сицилийской п средней аттической комедией. Юмористич. колорит С. д. помогал разрядить напряжение, возникавшее после показа трагедий, и возвращал зрителя в атмосферу весеннего празднества Диониса. С сер. 4 в. С. д. уже не являлась обязательным завершением тетралогии. Сохранились отрывки из С. д. 4 и 3 вв. до н. э. и сведения об эпизодич. пост. С. д. в антич. т-рах вплоть до 2 в. н. э.