Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

Одним из наиболее важных моментов в постановке С. является определение его мизансценич. рисунка (см. Мизансцена), т. е. расположения актёров относительно друг друга и в определённом сочетании с вещественным оформлением С. в каждый конкретный момент действия. С построением мизансценич. рисунка связана и организация темпа и ритма С. Темп определяет ускорение или замедление действия; ритм - подъёмы и спады драматического напряжения.

Однако и декорац. оформление С., и его мизансценич. рисунок, темп и ритм оживают только при условии органич. и одухотворённого актёрского исполнения (см. Искусство актёра}. Поэтому осн. задачей постановщика С. является работа с актёрами в процессе репетиций (см. Режиссёрское искусство). Во время репетиций режиссёр добивается активного выражения идеи драм. произв. в художественно целостном С., форма к-рого выражает содержание драмы, её гл. мысль.

Мизансцены С. проверяются в условиях уже завершённого оформления, в костюмах и гримах, согласовываются с музыкой (см. Музыка в драматическом театре), шумами (см. Шумовое оформление спектакля) п т. п., окончательно устанавливается световая

34 Театральная энциклопедия, том 4. партитура (см. Свет на сцене). Последний этап работы над С.генеральная репетиция, к-рая, в отличие от всех предшествующих, проводится на публике и даёт возможность понять участникам С., в какой мере достигнуты цели, к-рые они ставили перед собой. См. также ст. Театр. К. Р.

СПЕНДИАРОВ, Александр Афанасьевич [20. Х (1.XI). 1871, Каховка,-7.V.1928, Ереван] - арм. сов. композитор. Нар. арт. Арм. ССР (1926). Окончил гимназию в Симферополе (1890) и юридич. ф-т Моск. ун-та (1895). Теорию композиции изучал у Н. С. Кле-новского в Москве (1892-94) и Н. А. Римского-Кор-сакова в Петербурге (1896- 1900). Мн. годы жил в Крыму, где работал как композитор, вёл муз.-обществ, деятельность, дирижировал в симф. концертах. Творчество С. развивалось под влиянием передовой арм. и рус. культуры, в тесном общении с Н. А. Римским-Корсаковым, А. К. Глазуновым, М. Горьким, О. Туманяном, М. Сарь-яном и др.

В своём творчестве С. утверждал иск-во реалистическое, близкое и понятное народу. Для него характерны: светлая, внутренне сдержанная лирика, колоритные бытовые зарисовки, поэтичные муз. пейзажи. Значит, место занимают картины историч. прошлого, образы нар. борьбы. С. написал много симф. соч., романсов, соч. в разл. жанрах. За симф. картину "Три пальмы", легенду "Бэда-проповедник" и мелодекламацию с оркестром "Мы отдохнём" на текст монолога Сони из пьесы "Дядя Ваня" (1910) С. трижды была присуждена Глинкинская пр. (в 1908, 1910 и 1912).

После Октябрьской революции С. сразу же стал в ряды строителей новой культуры. Он руководил первыми самодеят. хорами и оркестрами в Крыму, участвовал в организации муз. школы, обрабатывал рус., укр. и др. нар. песни, в т. ч. революционные. В 1924 С. переехал в Ереван и полностью посвятил себя развитию нац. муз. иск-ва Сов. Армении. Он принимал активное участие в работе Ин-та науки и иск-ва Арм. ССР, Ереванской консерватории, в организации муз. изд-ва, симф. оркестра, оперного класса, в воспитании молодого поколения музыкантов, выступал как дирижёр. Творчество С. достигло в этот период наивысшего расцвета.

С. проявлял большой интерес к театр. музыке. В 1909-10 он работал над оперой "Шамирам". В 1912 М. М. Фокин пост. балет "Семь дочерей короля джи-нов" на муз. симф. картины "Три пальмы" (премьера - в янв. 1913 в Берлине, в гл. партии - А. Павлова). В 1919 С. написал музыку к детской пьесе "Танцовщица и солдатик", а в 1926 - к спектаклю Т-ра им. Сундукяна "Отелло". С 1916 и до последних дней своей жизни С. работал над созданием героико-патрио-тич. оперы "Алмаст" по поэме "Взятие Тмкаберта" Туманяна об освободит, борьбе арм. народа против персидских захватчиков в 18 в. Написанная в традициях рус. оперной классики, опера отличается вместе с тем ярким нац. своеобразием. Опираясь на арм. нар. музыку, С. создал развёрнутые оперные формы; опера содержит колоритные массовые нар. сцены (хоры, танцы), драматически насыщенные эпизоды, выразит, характеристики героев. Большую роль в муз. драматургии оперы играют сквозное симф. развитие, сложная и разветвлённая система лейтмотивов. "Алмаст" пост. впервые в Москве в 1930 на сцене филиала Большого т-ра (в ред. М. О. Штейнберга), в 1933 - в Ереване; опера шла и в др. городах СССР. В 1945 в Ереване был пост. балет "Хандут" по эпосу "Давид Сасунский" на музыку из разл. соч. С.

Творчество С. сыграло выдающуюся роль в развитии арм. нац. композиторской школы, в формировании её эстетич. принципов и стилистич. особенностей. Он обогатил арм. музыку новыми идеями и образами, опытом и традициями рус. классич. музыки, расширил круг жанров, форм и выразит, средств. Яркая, жизнеутверждающая музыка С., отличающаяся свежестью мелодий, красочностью гармонии и оркестровки, пользуется любовью и признанием народа. Именем С. назван Т-р оперы и балета в Ереване.

С о ч.: Автобиография, "Сов. музыка", 1938, № 4 Письма, Ер., 1962.

Лит.: Шавердян А. А., А. Спендиаров. Жизнь и творчество. Кр. очерк, М.-Л., 1939, [2 изд.], М., 1957;

Тигранов Г., А. А. Спендиаров, М., 1959; С п е нд и а р о в а М., А. Спендиаров, М., 1964.

Г. Г.

СПЕРАНСКИЙ, Евгений Вениаминович [р. 9(22). VII. 1903]-рус. сов. актёр, режиссёр и драматург т-ра кукол. С 1925 работал в Т-ре кукол при Центр, доме художеств. воспитания детей. С 1931 - актёр Гос. центр, т-ра кукол, был одним из основателей этого т-ра. С.-один из выдающихся актёров т-ра кукол. Его сценич. образы отличаются мягким юмором, пси-хологич. тонкостью и чёткостью рисунка.

Роли: Аладин и Мудрейший ("Волшебная лампа Алади-на" Гернет), Кот ("Кот в сапогах" Владычиной), Фадинар ("Соломенная шляпка" Эрдмана по Э. Лабишу), Конёк ("Конёк-Горбунок" Курдюмова по П. П. Ершову), Конферансье ("Необыкновенный концерт"), Пётр Томилин ("Дело о разводе", автор С.) и др.

Написал пьесы: "Поросёнок в ванне" (1932), "Краса ненаглядная" (1943), "Дело о разводе" (1954), "Га-сан - искатель счастья" (1957), "Необыкновенное состязание" (1956), "Под шорох твоих ресниц" (1949), "И-го-го" (1964) и др. Инсценировки: "Каштанка" по Чехову (1935), "Ночь перед рождеством" по Гоголю (1941), "Король-Олень" - сценич. редакция по Гоцци (1943).

Среди пост. С.: "Кот в сапогах" (1937), "Любит- не любит" Полякова (1952), "Буратино" Борисовой (1953) и др. Б. Дис. СПЕРАНСКИЙ, Николай Иванович [18(30) .VII. 1877-5.II 1.1952] - рус. сов. артист оперы (бас), вокальный педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1946). Род. в семье земского врача. В 1895 окончил Саратовское муз. уч-ще, в 1899 - юридич. ф-т Моск. ун-та. Брал уроки пения у К. Эве-рарди, М. Баттистини, фп. - у С. В. Рахманинова, актёрского иск-ва - у Г. Н. Федотовой. В 1901 дебютировал на сцене Моск. частной рус. оперы. В

1904-05 был артистом тифлисской оперы. В

1905-16 - ведущий солист Оперного т-ра Зимина в Москве. Обладал голосом большого диапазона (пел партии драматического - баритона), драматическим дарованием. Муз.-сце-нич. образы С. отличались скульптурной выразительностью, точным внешним рисунком (грим, костюм).

Лучшие партии: Борис, Варлаам, Рангони ("Борис Годунов"), Светлейший, Кочубей ("Черевички", "Мазепа" Чайковского), Мельник; Галицкий ("Князь Игорь"), Мефистофель ("Фауст"), Эскамильо. С. -первый исполнитель партий: Додон, ("Золотой петушок", 1909), Сулейман ("Измена" Ипполитова-Иванова, 1910) и др.

В 1916 оставил оперную сцену. Вёл режиссёрскую деятельность. В 1917 вместе с артистом Мариинского т-ра М. Е. Медведевым организовал в Саратове первый сов. оперный т-р. Пост.: "Травиата", "Евгений Онегин", "Майская ночь" и др. В 1920 создал оперную труппу в Ростове-на-Дону. Преподавал в консерваториях: Саратовской (1916-20), Ростовской (1920-24), Бакинской (1924-32). Профессор Моск. консерватории (1939-52) и Муз.-педагогич. ин-та им. Гнесиных (1946-51). Среди учеников: В. А. Багадуров, М. Ба-гиров, Н. Л. Вельтер, П. В. Валовое, Г. Гаджибаба-беков, А. А. Дроздов, Е. В. Иванов, Р. Мамедов (Бюль-Бюлъ) и др.

Лит.: "Театр", 1912, № 1045, с. 5; 1914, № 1457, с. 9;

"Рампа и жизнь", 1912, Jo 3, с. 9; В а с и л е и к о С., Страницы воспоминаний, М.-Л., 1948, с. 147-48. М Р

СПЕРАНСКИЙ, Пётр Тихонович (20.Х1(2.ХП)'. 1890-13.XII.1964] - сов. театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). Нар. художник Тат. АССР (1955). По окончании драм. студии в Казани выступал как актёр, одновременно занимался в Казанской художеств. школе. В 1916-20 был художником-декоратором в Казанском оперном т-ре. Оформлял спектакли тат. труппы "Сайяр", а в 1920-22 - спектакли Первого тат. показательного т-ра. В 1922-24 учился в Казанском художеств. ин-те. В 1922-39 - гл. художник Тат. академич. т-ра драмы (Т-р им. Камала). С 1939 - главный художник Тат. т-ра оперы и балета. С 1939 преподавал в Казанском художеств. училище.

Оформил спектакли в Т-ре им. Камала: "Безземельные" (1922),"Тахир и Зухра" (1925) Бурнаша, "Голубая шаль" Тин-чурина (1927), "Наёмщик" Гиззата (1929), "Банкрот" Камала (1933), "Разлом" Лавренёва (1928), "Гибель эскадры" (1934), "Женитьба Фигаро" (1938) и др.; в Т-ре оперы и балета - "Зюгре" (1946), "Намус" (1950), "Муса Джалиль" (1956) Жиганова, "Иван Сусанин" (1949); "Башмачки" Файзи (1954), "Шурале" Яруллина (1957), "Пиковая дама" (1960).

X. Я., АН. Ш.

СПЕРАНТОВА, Валентина Александровна [р. 11 (24).II.1904 ]- рус. сов. актриса. Нар. арт. РСФСР (1950). Чл. Коммунистич. партии с 1953. В 1925 окончила театр. техникум им. А. В. Луначарского и с этого же года-актриса 1-го Гос. педагогич. т-ра (впоследствии Госцентюз). В 1942-44 играла во фронтовом т-ре ВТО. С 1944-актриса Центр. детского т-ра. Уже первая большая роль С.- Егорка ("Чёрный яр" Афиногенова) определила осн. тему творчества актрисы - раскрытие ' в характере ребёнка героич. черт будущего человека. В течение мы. лет С. играла 12-14-летних подростков. На сцене т-ра для детей она воплотила яркие образы юного современника. В сценич. созданиях С. тех лет всегда было нечто общее, роднившее их между собой,мужественность, чувство собственного достоинства, воинствующее неприятие несправедливости. Её юные герои и героини были предельно достоверны в своём сценич. поведении и внешнем облике. Их внутр. мир актриса раскрывала психологически точно, с проникновенной лирикой.