несколько десятков самых разных ножей. Раскрашивают, добиваются подвижности и красоты: готовые куклы способны моргать, танцевать, за секунду менять облик, сражаться и ездить верхом.
Театр теней так же, как и китайские оперы, имеет множество разновидностей в зависимости от региона. У местных театров сформировались свои особенные художественные стили и манера исполнения пьес. Актёры не только управляют фигурками, но и озвучивают, поют или говорят своеобразным театральным речитативом, как правило, на местном диалекте. Немаловажную роль в постановках играет оркестр, в котором звучат юэцин, сыху, эрху, флейта, ударные тарелки и т. д.
https://vk.com/video-152163635_456239420
Посмотреть представление театра теней
Современный театр
Современные китайские театральные постановки по красоте и масштабу нисколько не уступают традиционным представлениям. Уже знакомые легенды по-новому открываются для сегодняшних зрителей. Драматурги, хореографы, режиссёры и композиторы создают проекты на основе гармоничного синтеза китайского и иностранного опыта. Неотъемлемой их частью является применение новых технологий, завораживающих световых и звуковых эффектов. В традиционном театре костюмы одних и тех же персонажей, как правило, мало чем отличаются друг от друга: они всегда узнаваемы. В современных постановках костюмеры создают уникальную одежду для каждого проекта. Музыка и вокал также отходят от традиционного звучания в пользу эстетического восприятия современной аудитории. Декорации на сцене и спецэффекты помогают воображению представить пространство таким, каким его задумали создатели, что тоже является существенным отхождением от традиций. В итоге публика, посещая спектакль, погружается в невероятно красивый и в то же время очень понятный мир, который никого не оставляет равнодушным.
Примером постановки, сильно отличающейся от традиционного китайского театра, может послужить буддийский мюзикл «Праджня Шанкха» («Звучащая Раковина Мудрости»), 般若号角), дебютировавший на сцене спортивной арены Укэсун в Пекине 9 сентября 2017 г. В четырёх актах показывается путь человека к просветлению и обретению праджни – высшей мудрости. Перед зрителями на сцене, построенной в виде раскрытого цветка лотоса, разворачивается яркое, эффектное представление, усиливающее впечатления с помощью светового шоу. Несмотря на развлекательный формат, авторы мюзикла снабдили выступление образовательными элементами, знакомя зрителей с традиционными музыкальными инструментами и философией буддизма. Сейчас в Китае очень много подобных спектаклей, современный китайский театр неустанно развивается, хотя преимущественно вся эта красота создаётся для внутреннего рынка и остаётся недоступной для иностранцев. Поэтому, оказавшись в Поднебесной, постарайтесь включить в программу посещение театра: решения режиссёров могут вас очень удивить.
Мюзикл «Праджня Шанкха», Шэньян 2018 г. Фото из личного архива автора
Глава 7
Искусство
Фрагмент картины «Изготовление фарфора» французского художника-иезуита Жана Дениса Аттире, известного в Китае под именем Ван Чжичэн. Эпоха Цин. Гонконгский музей морских дел
Манящий блеск китайского фарфора, реалистичная вышивка на шёлковых тканях, фантастические формы бронзовых изделий, монументальные картины, созерцание которых подобно просмотру фильма, – вот что приходит на ум при упоминании китайского искусства. Эта цивилизация, будучи одной из древнейших, подарила миру бесчисленное количество потрясающих изделий, и от взгляда на них невольно задаёшься вопросом: «Неужели передо мной то, что создано руками человека?» Очередная глава, к большому сожалению автора, в силу ограниченного объёма книги не сможет продемонстрировать все направления традиционных ремёсел Китая, однако познакомит с самыми блистательными работами прошлых эпох и вооружит базовыми знаниями для углублённого изучения китайского искусства. Вам откроются поистине безграничный полёт фантазии и оригинальные решения мастеров, позавидовать им могли бы креативные дизайнеры всего мира. Вы увидите, как в руках резчика оживает камень, как лес и горы помещаются в маленький стеклянный флакон, как танцуют написанные на бумаге иероглифы, как бесформенные льдины трансформируются в дворцы. Чудеса и много красоты ждут вас на следующих страницах. Исследуйте неспешно.
Изделия из бронзы
Легенды гласят, что Жёлтый император Хуан-ди отлил из бронзы три сосуда, символизировавших Небо, Землю и людей, а также двенадцать зеркал, чтобы наблюдать за фазами Луны. Великий Юй из династии Ся изготовил девять бронзовых сосудов, олицетворявших девять округов страны. Эти сказания доказывают, что бронзолитейное производство в Китае с самого начала было окутано ореолом сакральности. Предметы из бронзы становились знаками верховной власти и высокого имущественного статуса и активно использовались в церемониях и ритуалах, а также на протяжении многих веков являлись неотъемлемой частью погребальной утвари. В эпоху Шан и Чжоу было найдено наибольшее количество бронзовых реликвий. Каждая имеет своё уникальное сложное оформление – вы не встретите двух одинаковых работ!
Бронзовый сосуд дин эпохи Шан. Музей Гугун, Тайбэй
Бронзовая подставка для молоточков, которыми стучали по музыкальным колоколам бяньчжун. Выполнена в виде мифического зверя, имеющего голову дракона, тело льва, ноги черепахи и хвост леопарда. Период Вёсен и Осеней. Хэнаньский музей
Изделия отливались с применением глиняных, а иногда деревянных и каменных моделей. Орнаментны предварительно вырезались ножом, налеплялись выпуклые части. Модель обкладывали глиной, после подсыхания нарезали на сегменты и подвергали обжигу. Затем из сегментов собирали форму для литья. Мелкие детали изделия отливали отдельно от основы и присоединяли к ней на финальном этапе. Описанная технология позволяла создать предметы самых разных форм и размеров, богато украшенные вычурным орнаментом.
В бронзе отливали сосуды, кувшины, кубки, котлы, зеркала, скульптуры, маски, колокола, оружие и т. д. Изделия украшались геометрическим орнаментом, узорами «молний» (лэйвэнь, 雷纹. Выглядят как переплетённые между собой спирали), символами успеха и благополучия, изображениями реальных и мифических животных и птиц, а также людей. В отделке сосудов, начиная с эпохи Шан, также применялась техника инкрустации. Орнаменты выполняли медью, чёрным и цветным лаком, золотом и серебром.
Как правило, рассказы о китайской бронзе ограничиваются эпохами Шан и Чжоу. В конце эпохи Чжоу её производство стало постепенно уменьшаться. Общество менялось, трансформировались ритуальные и эстетические предпочтения, сокращались сферы применения бронзового литья. В последующие династии мы уже реже встречаем кубки сложных форм, многоуровневые подставки в виде зверей и гигантские треножники. Тем не менее искусство жило, особенно ярко проявляясь в скульптуре и оформлении зеркал.
Бронзовая статуя льва-хранителя. Музей Гугун, Пекин. Фото из личного архива автора
Ритуальный винный сосуд из бронзы, украшенный головами баранов и сложным орнаментом. Эпоха Шан. Национальный музей Китая, Пекин
Бронзовое зеркало эпохи Тан. Украшено гроздьями винограда, павлинами, драконами и львами. Музей Гугун, Тайбэй
Живопись
Декоративная роспись ритуальных и бытовых предметов возникла в Китае ещё в эпоху
