Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор

Надир - Собинов, Лейла - Нежданова, Зура - Гераси-менко, Нурабад Горяинов).

На сов. сцене пост. в 1927 в енингр. Нар. доме (дирижёр Ульрих; Надир- Смирнов, Лейла - Попова, Зурга - Бочаров, Нурабад - Налимов). Пост. в др. городах Сов. Союза: Ташкент (1956), Минск (1956), Каунас (1957), Уфа (1961).

Издания: "И. ж.", клавир, М., Юргенсон, [1894].

Я. Гр. ИСКЕНДЕРОВ, Адиль Рза оглы (р.10.X.1912) - азербайджанский советский режиссёр. Нар. арт. СССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1940. Деп. Верх. Совета Азерб. ССР 4-го и 5-го созывов. Окончил Бакинский театр. техникум (1930), в 1936 - ГИТИС. В 1932-36 режиссёр-практикант в Т-ре им. Евг. Вахтангова. С 1936 - режиссёр (в 1937-60 - гл. режиссёр и директор) Т-ра им. Азизбе-кова. Уже первый спектакль "Платон Кречет", пост. И. в 1935, отличался целеустремлённостью, яркостью сце-нич. характеристик. И. способствовал развитию нац. драматургии. Работая совм. с азерб. драматургами и писателями, И. пост. новые пьесы С. Вургуна, М. Ибрагимова, С. Рахмана, Э. Мамедханлы и др. Среди " работ И. в Т-ре им. Азизбекова: "Хаят" Ибрагимова (1937), "Вагиф" (1938) и Фархад и Ширин" (1941) Вургуна, "Счастливцы" Рахмана (1941), "Рассказ о Турции" Назыма Хикмета (1953), "Намус" Ширванзаде (1952), "Джаваншир" М. Гуссейна (1957), "Бухта Ильича" Меджнунбеко-ва (1958), "Утро Востока" Мамедханлы (Гос. пр. СССР, 1948); осуществил также постановки драм Дж. Джабарлы - "Айдын" (1940), "В 1905 году" (1947) и др.; Шекспира ("Отелло", 1949). Поставил в Т-ре оперы и балета им. Ахундова "Шах Сенем" Глиэра (1937), в Бакинском рус. т-ре "Вагиф" Вургуна (1956). Для творчества И. характерны монументальная героика, торжественная репрезентативность, яркая зрелищность. С 1937 И. ведёт педагогич. работу (в Азерб. театр. ин-те им. М. А. Алиева). Снимался в кино. С 1961 работает в кино. К. Кае.

"ИСКУССТВО"- русское советское специализированное издательство. Создано в 1935, в 1938 было объединено с издательством "Изогиз". Имеет отделение в Ленинграде. Изд-во выпускает лит-ру по разл. отраслям иск-ва на рус. яз. Значит. раздел деятельности "И." занимает драматургия. В издательстве выпущены 10-томный сб. "Советская драматургия", 1917-47; сборники пьес драматургов нац. республик СССР, избр. пьесы сов. (Арбузов, Симонов, Тренёв и др.) и зап.-европ. драматургов (Гауптман, Пиранделло, Уайльд и др.). Нзд-во выпускает книги по истории и теории русского т-ра, т-ра народов СССР и зарубежных т-ров всех времён. Изд-во публикует книги, освещающие театр. наследие К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (собр. соч., режиссёрские партитуры, записи бесед и репетиций, письма и др.); критич. исследования и монографии, сце-нич. истории произв. драматургии, работы по технике сцены, учебно-методич. литературу, книги, освещающие творч. опыты мастеров т-ра, театр. мемуары, книги по цирку и эстраде. Большими тиражами издаётся массовая театр.лит-ра для худ. самодеятельности, серии одноактных пьес, брошюры, посв. творчеству крупнейших актёров и драматургов, брошюры к юбилейным датам, гастролям зарубежных т-ров в СССР и др.

Ряд изданий, гл. обр. мемуарную литературу и книги, посв. вопросам техники сцены и оформлению спектакля, "И." выпускает совм. с ВТО. Из периодических изданий "И." выпускает журналы "Театр", "Ежегодники Московского Художественного театра", альманах "Современная драматургия".

Лит- см. при ст. 'ГеатТюведение.

ИСКУССТВО АКТЕРА - искусство создания сценических образов; вид исполнительского творчества. Исполняя определённую роль в театр. представлении, актёр как бы уподобляет себя лицу, от имени к-рого он действует в спектакле. Материалом для этого ему служат собственные природные данные: речь, тело, движения, мимика, так же как и его эмоциональность, наблюдательность, воображение, память и пр. Особенностью И. а. является то, что процесс актёрского творчества в своей конечной стадии всегда совершается на глазах у зрителя в момент спектакля.

Основу актёрского творчества составляет принцип перевоплощения. Существуют понятия внешнего и внутреннего перевоплощения, к-рые, однако, могут быть расчленены только условно. По существу,- это две стороны сложного творч. процесса, находящиеся между собой в тесной взаимосвязи. В процессе перевоплощения действие, мысль и чувство находятся в неразрывном единстве.

Актёр прибегает к помощи грима, костюма (в нек-рых видах т-ра - к помощи маски), вырабатывает интонации,. жесты, походку, мимику, передающие с той или иной степенью жизненной достоверности или театральной условности внешность .и манеру поведения изображаемого им лица. Но подлинное перевоплощение заключается не только в том, чтобы передать на сцене внешний облик персонажа: актёр раскрывает духовный мир своего героя, показывает его характер, выражает его мысли и переживания.

И. а. требует высокого мастерства, развитой техники. Исполнитель должен уметь пользоваться выразит. средствами, присущими И. а., словом, голосом, движением, быть пластичным, музыкальным и др. Методы и формы И. а. дифференцируются в зависимости от видов театр. иск-ва (драма, опера, балет, пантомима и т. д.), от драматургич. жанров, выдвигающих те или иные задачи (трагедия, комедия, фарс и др.).

Важнейшим средством воздействия сценич. образа в драматич. т-ре является слово, вводящее зрителей в сущность мыслей и чувств, переживаемых героем.

И. а. призвано воплотить на сцене авторский замысел, выявить идейный смысл драмы. Вместе с тем актёр обогащает содержание драмы, замысел автора собственным жизненным опытом, размышлениями. наблюдениями. Исходя из своего мировоззрения и творческой индивидуальности, актёр сообщает исполняемой роли ту или иную трактовку.

Актёр может стать "властителем дум" своего поколения, выражая в создаваемых им совр. или классич. образах прогрессивные демократич. идеи времени (в рус. т-ре - Мочалов, Ермолова, Комиссаржев-ская, Качалов и др.). Новые нсторич. эпохи приносят с собой новое прочтение крупнейших ролей мирового репертуара. Гаррик создал своего Лира, Моча-лов - своего Гамлета, Остужев и Хорава - Отелло; во всех этих случаях актёр с наибольшей для его времени глубиной выразил гуманистич. содержание творчества Шекспира, раскрыв содержание образа с позиций передовых идеалов современности. Вот почему И. а. приобретает высокое обществ, значение, способность увлекать, волновать и воспитывать зрителей.

И. а. находится в тесной связи с искусством режиссуры. Единство постановочного решения спектакля потребовало воспитания в актёре чувства ансамбля, И. а. стало частью сложного целого. Принцип ансамбля не только установил взаимодействие исполнителя с его партнёрами, но и определил связь между творческим самочувствием актёра, приёмами его игры и теми средствами, к-рые избираются режиссёром для общего постановочного решения спектакля (жанр, ритм, пространств, композиция, пластич. рисунок, музыка, декорационное оформление и т. д.).

История И. а. знает различные типы актёрского перевоплощения, соответствующие нац. особенностям народа, эстетич. природе того или иного вида т-ра, принципам его творч. метода.

На почве определённого творч. мировоззрения формируется метод, к-рым актёр пользуется при создании сценич. образа, вырабатываются приёмы игры, средства сценич. выразительности.

В совр. т-ре существуют разные теории И. а. Однако различие школ, манер и даже методов не исключает подчинения И. а. нек-рым общим законам, определяющимся выражением в актёрском творчестве художеств. правды. Закономерности творч. процесса создания образа неоднократно становились предметом изучения при разработке теории И. а. (см. театр. Театроведение). В европ. т-ре определились две крайние тенденции: одна, связанная с рационалистич. пониманием задач И. а., выдвигала примат сознания над вдохновением, другая, отвергая рассудочные формы творчества, утверждала примат вдохновения, эмоции, главенствующую роль интуиции. Развитие реализма в И. а. потребовало пересмотра этих концепций. На протяжении 19-20 вв. создаётся реалистич. теория И. а., утверждающая тесное взаимодействие между сознательной и интуитивной стороной творч. процесса актёра и между эмоциями, творч. воображением актёра и техникой И. а. Крупнейшим достижением реалистич. теории И. а. явилась подготовленная длительным развитием теоретич. мысли и богатейшим опытом творч. практики русского и мирового т-ра система К. С. Станиславского (см. Станиславского система), оказавшая широкое воздействие на И. а. разл. стран.

Как форма обществ, идеологии, театр. а следовательно, и И. а. обусловлены уровнем развития общества, характером господствующих в нём представлений о жизненных закономерностях и влиянии этих закономерностей на человеческие судьбы.

Исторический очерк. Истоки И. а. восходят к массовым действам первобытного общества, синкретически объединившим зачатки всех видов искусств. Наивное мировоззрение человека той эпохи приписывало подобным действам магич.значение (воздействие на силы природы, устрашение врага и пр.). И. а. как такового здесь еще не было, хотя важнейшая предпосылка для его появления уже наметилась. Распад массовых действ, исполняемых всем родом, на групповые игры и танцы (мужские, женские) ведёт к появлению исполнителей и зрителей. Это усилило активность исполнителей и определило важнейшую функцию зрелища - его эмоциональное воздействие на зрителей.