поэтому мне пришлось подождать. Я сделал только две песни для Огастеса Пабло, Changing World и The Rastaman — мы записали их для парня по имени Максвелл Линч. Я познакомился с Пабло через Хью Манделла, но все, что я делал, шло через Бориса. Борис Гардинер действительно великий человек. Манделл и все эти ребята жили вокруг него, и все продюсеры шли к нему, чтобы поручить Борису управлять сессиями, потому что он один из лучших. Помимо Ллойда Паркса, Борис умел писать музыку на нотах, поэтому он был всем необходим».
Дебютный альбом Эрла Сикстина, достаточно поспешно сделанный Shining Star, был спродюсирован Эрлом Морганом из The Heptones. «Я встретился с Heptones через Перри на его студии. У него было несколько ритмов, которые он получил от Ллойда Паркса и еще от кого-то. Он собрался ехать в Англию и сказал мне: “Если мы сделаем пару песен, мы могли бы попытаться заработать немного денег”».
Второй долгоиграющий выпуск Эрла, спродюсированный Майки Дредом, – Reggae Sounds, в результате также вышел неоднозначным. «Я связался с Майки около 1980 года, когда имел обыкновение тусоваться на Aquarius. Он выпустил пару синглов на Ямайке, которые не сделали особой погоды, потому что люди на Ямайке были еще не готовы к Майки Дреду. Дред работал у Tабби, пытаясь обновить его продукцию, работая с музыкой соул и с большим количеством гитар. Все это не очень годилось для Ямайки, но сработало в Англии».
Цепь событий в итоге привела его на Studio One. «Я начал работать, разрываясь между Пабло и Ябби Ю, потому что я делал бэк-вокалы для Ябби. Я хотел сделать несколько мелодий для Джунджо, потому что Джунджо запускал крутые вещи в восемьдесят втором – восемьдесят третьем, он действительно умел ужалить. Я сходил на Channel One, даже закончил делать несколько песен для Ху-Кима. Но так на самом деле и не сделал ни одной песни для Джунджо, но я был с ним постоянно. Затем появился Линвал Томпсон, и я сделал несколько песен для Линвала. После этого я подумал: пойду-ка я поработаю со Studio One, потому что я должен узнать, как там и что, потому что все треки Channel One — на самом деле ритмы Studio One; они там сделали их, так что я не думаю, что я должен работать с копиями, когда я могу работать с первоисточником».
Таким образом, его самая значительная работа на Ямайке была записана на Studio One.
«Дональд Хоссак, мой школьный товарищ с давних времен, написал песню для меня и говорит: “Давай как-нибудь в воскресенье съездим к Коксону и посмотрим, проявит ли он к ней интерес”. Мы прождали пару воскресений, пока не появился Коксон. Он заметил нас, сидящих под деревом. Я уже спел примерно три куплета, и тут он идет: “Эй, где припев в песне? У тебя нет кульминации. Ты должен переписать эту песню, ты тратишь мое время… но я скажу тебе, мне нравится твой голос”. Он дал мне около десяти пластинок на семь дюймов и сказал: “Слушай эти версии, парень, и напиши на них несколько песен, ведь ты вполне можешь спеть на ритм”. Я практиковался на Fight It To The Top [она же Heptones Gonna Fight], это был один из самых знаменитых риддимов на Ямайке, но никто реально не сделал на него кавер в свое время».
Результатом стала Love Is A Feeling. Песня была написана Каламаном Скоттом, который и спел лидер-вокал на оригинальной версии, записанной у Харри Джи с The Wailers и Эрлом Сикстином и Ричи Макдональдом на бэк-вокале. К сожалению, оригинал так и не был выпущен из-за конфликта между Скоттом и Макдональдом, но вместо того чтобы позволить большой работе пропасть даром, Эрл Сикстин решил озвучить ее сам на Studio One — и создал еще один гимн-бестселлер. «Коксон мне потом признался: “Эрл, я никогда еще не говорил этого никому, но эта песня, Love Is A Feeling, я прессовал ее сам, пока руки не начали отваливаться. Я все свои этикетки на нее истратил, пока ее прессовал».
Также очень популярной на саунд-системах стала No Mash Up The Dance, озвученная Эрлом на ритм Peanut Vendor, которая в свою очередь была основана на ритме кубинского хита El Manisero. Оба хита помогли Коксону сохранить свой статус в начале 1980-х.
* * *
На международной арене вдохновенную музыку регги продолжала выпускать компания The Island. Сделка с King Sounds дала ей весь материал Grove Music, который продюсировал Ябби Ю и распространяла EMI в 1979–1980 годах, включая дебютный альбом Тони Таффа Tony Tuff, пластинку Ябби Ю Jah Jah Way и, самое главное, альбом Пророка Serious Reasoning.
«Ябби Ю занимает отдельное место, он сам по себе, – говорит Майкл Пророк. – Этот раст очень сильный раст, и ты сам должен быть сильный, чтобы иметь дело с таким человеком как Ябби Ю: сильный головой, сильный в корнях, сильный в знании Библии, физически сильный. Когда я встретился с Ябби Ю, казалось, что все черти повскакали с мест. На самом деле нас было трое тогда: мы росли вместе и собирались иметь дело с группой, но когда Ябби Ю услышал мой голос, он уже знал, что мне не нужен бэк-вокал. Я обычно обходил все студии на Ямайке и смотрел, могу ли я найти продюсера, и много кто давал мне отворот. Однажды я шел с Sonic Sounds и, проходя мимо Channel One, увидел Зебби, он там стоит на воротах, – и Зебби говорит мне: “Там у нас работает Ябби Ю с Уэйном Уэйтом, Пириком Энди и с Элриком Форбсом”. У Ябби Ю там много было музыки. Так я пошел туда, встал перед ним и спел Praise You Jah Jah. Он сказал: “Да! У тебя еще есть?” – и я просто продолжил петь. Он сказал, я должен прийти к нему во двор на Уолхэм-Парк-роуд, и там мы начали репетиции. Первый раз, когда мы пошли на студию, мы озвучили Fight It To The Top, но для меня Praise You Jah Jah еще важнее, потому что это моя собственная мелодия. Это у меня из живота, из сердца, из земли».
Другие выдающиеся песни на альбоме – Love & Unity (она же Mash Down Rome) и Turn Me Loose, известная тем, что она появилась в саундтреке к фильму Babylon[74] – драме, рассказывающей историю лондонской саунд-системы, с Бринсли Фордом из регги-группы Aswad в главной роли.
Похожим образом новый альбом The Wailing Souls под названием Wild Suspense, выпущенный на Island
