Читаем без скачивания Театральная Энциклопедия - неизвестен Автор
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
"Конёк-Горбунок" Пуни в Большом (1901) и Мариинском (1912) т-рах, "Золотая рыбка" Минкуса (1903), "Корсар" Адана (1912, совм. с Головиным и др.) в Большом т-ре, "Аленький цветочек" Гартмана в Мариинском (1907) и Большом (1911) т-рах и др. Наиболее полно дарование К. как подлинно нац. художника раскрылось в спектаклях, связанных с исторпей, иск-вом и бытом Руси. Широко используя нар. формы архитектуры, идя от сказки, глубоко поэтич. восприятия рус. природы, К. создал декорации к операм: "Садко" (1906), "Руслан и Людмила" (1907), "Золотой петушок" (1909) в Большом т-ре, "Хованщина" в Мариинском (1911) и Большом (1912) т-рах (оба спектакля пост. Шаляпиным), "Князь Игорь" в Мариинском т-ре (1909) и др. Замочат, мастер сце-ппч. костюма, К. создавал эскизы костюмов, исторически достоверных, отвечающих особенностям образа, органично входящих в цветовую гармонию декорации (лучшие эскизы костюмов К. создал к спектаклям: "Демон", "Князь Игорь", "Золотой петушок",. "Аленький цветочек" и др.). . Среди работ К. в драм. т-рах -- оформление спектаклей: "Буря" Шекспира (1905), где художник применил открытый горизонт и вращающуюся сцену, "Макбет" (1914) в Малом т-ре; "Вишнёвый сад" (1905), "Живой труп" (1911) в Александрийском т-ре и др. В конце 10-х гг. К. изменяет свою живописную манеру; характерная для художника обобщённо-серебристая гамма начинает уступать место всё более интенсивным цветовым мазкам, подчёркнутости контрастов в игре света и тени и в красочных сочетаниях. В этот период в эскизах и декорациях К. очертания предметов становятся неясными, образ менее конкретным. С 1923 К. жил за границей. Оформил несколько спектаклей: в Мюнхенском т-ре, в т-рах "Гранд-Опера" (Париж), "Ковент-Гарден" (Лондон) и др.
Лит.: Хвойник И., Константин Коровин. К выставке работ, М., 1921; Терновец Б., Коровин- Серов, М., 1925; Константин Алексеевич Коровин. Сост. альбома и автор вступ, статьи, С. Дружинин, М., 1961; К.А.Коровин. 1861-1939. К столетию со дня рождения. Каталог выставки (Вступ. статья Б. Иогансона), М., 1961; К о м а р о в-с к а я Н. И., О Константине Коровине, Л., 1961; Константин Коровин. Жизнь и творчество. Письма, документы, воспоминания, М., 1963. f [J
КОРОВКИН, Николай Александрович (гг. рожд. и смерти неизв.) - русский драматург-водевилист 19 в. В 30 - 40-х гг. переводил с франц. и писал оригинальные водевили для бенефисов петерб. актёров В. Н. Асенковой, Н. В. Самойловой, И. И. Сосницкого, Н. О. Дюра, А. Е. Мартынова и др. Водевили К., динамичные, забавные по сюжету, пользовались успехом и у моек. зрителя; в них выступали М. С. Щепкин, В. И. Живокини, Н. В. Репина и др. Наиболее популярные водевили К. ("Новички в любви" и "Его превосходительство" - оба 1839) удержались в репертуаре до 60-х гг. 19 в. Ел. С.
КОРОВЯКОВ, Дмитрий Дмитриевич (1849-6.1. 1895) - русский театральный деятель, критик, педагог. Окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та. В 80-е гг. был организатором первых частных русских т-ров в Петербурге, директором первой частной драм. школы, основанной по его инициативе Об-вом любителей сценич. иск-ва; преподавал здесь декламацию. Автор первых учебных пособий по сценич. речи. Печатал статьи и рецензии в "Ежегоднике императорских т-ров", "Русском вестнике", "Новостях сезона" и др.
Соч.: Искусство выразительного чтения, СПБ, 1892;
Этюды выразительного чтения художественных литературных произведений, СПБ, 1893; Вокруг театра. [Сб. статей], СПБ, 1894; Письма об искусстве, "Русский вестник", СПБ 1890, т. 209, № 8, с. 252-76; И. И. Сосницкий, "ЕИТ" Сезон 1892-1893, СПБ, 1894, с. 398-426; А. С. Яковлев, русский трагический актер, "ЕИТ". Сезон 1893-1894, Приложение кн. 1, СПБ, 1894, с. 1-51.
Лит.: Д. Д. Коровяков, "Северный вестник", СПБ 1895, № 3, отд. 2, с. 107-08; В. Н., Критик по праву, "AD тист", М., 1895, № 45, с. 237. С Г
КОРОЛЕВ, Михаил Михайлович [р. 11(24).!. 1913] - русский советский режиссёр кукольного театра. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). В 1933 окончил режиссёрское отделение Ленингр. техникума сценич. иск-в. В 1936-37 преподавал в Ленингр. театр. техникуме; в 1937-46-режиссёр т-ра Краснознамённого Балт. флота. С 1946 - режиссёр, а с 1948 - гл. режиссёр Ленингр. Большого т-ра кукол. В этом т-ре К. поставил спектакли: "Дюймовочка" по Андерсену (1947), "Сказка о царе Салтане" по Пушкину (1949), "Конёк-Горбунок" по Ершову (1955), "Белый друг" Сударушкина (1951) и др., а также спектакли для взрослых: "И смех, и слезы, и любовь" Полякова (1956), "Двенадцать стульев" по Ильфу и Петрову (1957), "В золотом раю" по Чапеку (1959) и др. С 1959 преподаёт в Ленингр. театр. ин-те. Лит.: "Театр", 1950, № 5, с 37-43.
КОРОЛЁВ, Николай Николаевич [р. 30.1(12.11). 1902]-украинский советский театральный художник. Сценич. деятельность начал в 1930 на Урале в т-рах Сарапула, Челябинска и др. городов. В 1934- 1936 - гл. художник воронежского "Молодого т-ра". С 1937 работает в Днепропетровском укр. т-ре. Здесь К. оформил спектакли: "Правда" Корнейчука (1937), "Последние" (1938), "Русские люди" (1942), "Гроза" (1941); "Навеки вместе" Дмитерко (1950, Гос. пр. СССР, 1951), "Оптимистическая трагедия" (1956) и др. Работы К. отличаются поэтичностью, лаконизмом формы, выразительностью. А. Др.
"КОРОЛЕВСКАЯ АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ" (Royal Academy of Music) - английский оперный театр. Осн. в Лондоне в 1719 Г. Ф. Генделем. Первый сезон состоялся в 1720, спектакли т-ра имели огромный успех. Здесь прошли премьеры опер Генделя "Рада-мист" (1720), "Юлий Цезарь" (1724), "Роделинда" (1725), "Адмет" (1727) и др. Стиль спектаклей "К. а. м.", отличавшихся внешней помпезностью, присущей итал. опере-сериа, был высмеян в "Опере нищих" Гея и Пепуша. В 1728 из-за материальных трудностей т-р закрылся. Гендель организовал новую труппу (во главе со знаменитым певцом А. Бернакки и певицей Ла Страда) ив дек. 1729 открыл "вторую" "К. а. м.". Для нового т-ра Гендель написал оперы "Лотарио" 1729), "Партенопа" (1730), "Пор" (1731), "Эцио" (1732), "Неистовый Роланд" ("Орландо", 1733). Т-ру пришлось вести борьбу с оперной труппой композитора Дж. Бо-нончини и новыми демократич. тенденциями в англ. муз. т-ре, вызванными к жизни "Оперой нищих". В 1733 "вторая" "К. а. м." также прекратила своё существование. Вс. Г.
КОРОЛЕВСКАЯ ОПЕРА в Стокгольме- см. Шведская Королевская опера.
КОРОЛЕВСКИЙ БАЛЕТ (The Royal Ballet) - английская балетная труппа. В 1957 это назв. было присвоено труппе"Сэдлерс-Уэллс балле" в связи с двадцатипятилетием её существования (осн. в 1931 H. де Валу а и Л. Бейлис с 1931 труппой руководила Н. де Валуа, с 1963 - балетмейстер Ф. Аштон). К. б. получает гос. субсидию. Выступает в помещении т-ра "Ковент-Гарден". В репертуаре К. б. одноактные балеты: "Наше зрелище" на муз. Бойса, "Свидания" на муз. Обера, "Призраки" на муз. Листа, обработка Ламберта, "Симфонические вариации" на муз. Франка, "Гамлет" на муз. Чайковского, "Чудо в Горбалсе" и "Адам Зеро" Блисса и др.; многоактные балеты:
-"Сильвия" Делиба (1952), "Ундина" Хенце (1958, 1960), "Тщетная предосторожность" (1960); балеты бессюжетные и модернистские: "Агон" Стравинского (1958), "Развлечения" на муз. Блисса (1961), "Весна священная" Стравинского (1962), "Электра" Арнольда (1963) и др. При труппе К. б. существует Школа Королевского балета. Труппа, состоящая из 120 человек, разделена на старшую (постоянно выступающую в "Ковент-Гардене") и младшую (гастролирующую преим. в провинции). Ведущие танцовщики К. б.:
М. Фонтейн, Д. Блэр, М. Соме, А. Грант, А. Маркова, А. Долин, X. Тёрнер, П. Мей, М. Ширер, Р. Хелпмен, Б. Г. Чэтфилд, Р. Джэксон, В. Эльвин, М. Лейн, С. Березова, Н. Нерина, А. Пейдж и др. Труппа К. б. была на гастролях в США, Франции, в 1961 - в СССР.
Лит.: Рославлева Н., Английский балет, М., 1959; The Royal Ballet in performance at Covent Garden, L., I1958]. Ham. P.
КОРОЛЕВСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР
(Kunglig Dramatiska teatern) - ведущий шведский театр. Осн. в 1787 в Стокгольме как придворный т-р. К сер. 19 в. складываются традиции сценич. иск-ва К. д. т., крупнейшими представителями к-рых были Н. и К. Альмлёф, Э. Хегквист, Г. Дальквист, Э. Свартц, позднее - Н. Персонне, Э. Хильберг, Г. Фредрик-сон, X. Муландер, Э. Вассер, А. Пальме, О. Бекстрем, Т. Свенберг, Ю. Хоконсон. Однако в то время т-р не стал центром культурной жизни страны, т. к. ставил преим. произв. зап.-европ. классики, игнорировал пьесы совр. драматургов. В 20-х рг. 20 в. начался процесс бурного развития т-ра, связанный с подъёмом швед. драматургии, режиссёрской деятельностью П. Линдберга, У. Муландера, Р. Карстена, опиравшихся на яркие актёрские дарования - Т. Тейе, Л. Хансон, П. Линдстедт-Брюниус, А. де Валь, И. Хедквист, И. Тидблад, М. Экстрем и др. Цикл пост. драм А. Стриндберга, П. Лагерквиста, Я. Бергмана, трагедий Эсхила, Софокла, Еврипида, Шекспира отличался философским осмыслением жизни, новаторской разработкой массовых сцен, лаконично-обобщённым оформлением.
В 40-50-е гг. ведущим режиссёром К. д. т. стал А. Шёберг, лучшие работы к-рого сочетают глубокий интеллектуализм и прогрессивную социальную направленность с красочностью, зрелищностью. Среди режиссёров К. д. т.- С. Торслов, М. Поллак, И. Бергман, Б. Экерут, И. Ентеле. В труппе (1962):
А. Хенриксон, Я. Кулле, У. Хеннинг, Г. Вольгрен, Э. Дальбек, И. Кристерсон, У. Пальме, У. Видгрен, С. Лагервалль, А. Бьорк, А. Эк, X. Левенадлер. При т-ре работает драм. школа (организована в 1803).
Лит.: NordensvanG., Svensk teater och svenska skadespelare, bd 1-2, Stockh., 1918; Personne N., Svenska teatern, bd 1-8, Stockh., 1913-27; Theatre in Sweden, "World Theatre", [1955], v. 4, 2. Вл. М.